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卫斯理霸王卸甲经典语录
第一部分描写战争的准备，具有一定的战争气氛。“营鼓”是全曲的引子。 一开始，琵琶在低音区奏出的隆隆战鼓声低沉悲壮，断断续续的角色是预示着这场战争是个悲剧性的结局。从“帐”到“出阵”是一个一气呵成的整体，它描写了战斗前的一系列准备。从“排阵”开始，音乐逐渐趋向紧张，再加上“出阵”对原曲调进行了压缩，使得紧张的气氛加据，直接导向战斗的到来。
第二部分是激烈的战斗。包括“接战”、“垓下酣战”。它和《十面埋伏》一样，描绘了垓下之战的气势，和战斗的具体情景。这是全曲最激烈的地方，也是高潮的所在。但是，它却不是全曲的重点，从项羽的角度来说，垓下之战很快以失败告终。这点在乐曲开始已有暗示。而失败之后他们的心情，才是这首乐曲所真正要表现的重点。
第三部分描写项羽失败及楚军还乡的悲壮心情。这里又以“楚歌”、“别姬”为中心。在“楚歌”中琵琶用长轮的手法奏出凄凉悲切、如泣如诉，令人肝肠寸断的曲调，和前面的战斗形成极为鲜明的对比。接着“别姬”则以急促的歌唱性的音乐和用推音奏出的滑音法，和“楚歌”相呼应。深刻地表现了楚霸王这个“力拔山兮气盖世”的历史人物在四面楚歌中那悲愤欲绝，从而诀别虞姬，意欲自刎的哀怨心情。在“追兵”等几段中，乐曲使用了“垓下酣战”的材料，以不同的弹奏技巧和强烈的节奏，表现了突围和汉军追逐的紧张气氛，使乐曲再一次出现了一个紧张度，形成第二次高潮，前后形成对比。
最后，则是“鼓角甲声”、“众军归里”两段，这两段是“楚歌”、“别姬”情绪的延续，它所刻画的是楚军失败后的悲愤心情。曲调委婉，但却并不哀伤，“众军归里”是结尾，具有尾声作用，悲剧的气氛在这里被削减了，像是事已成定局的认定，也像是一种刚从激烈变故带来的麻木中苏醒后初次觉出的凄凉。
卫斯理霸王卸甲经典语句
这部片子应该改编自：《风水》。电影中政变的小国原作中也没有提到。原作中故事发生国是你现在所在地国家。希望你去看看原作，再去参考一下历史，或许能看到一些有意思的东西。参考资料是原作网址。
阮将军、八大军区、军事政变、暴君统治、五角星领章的绿色军服、贫穷的铁幕小国加里南
《霸王卸甲》是著名琵琶大套武曲，取材于楚汉相争的垓下之战。
《十面埋伏》的主角是刘邦，所以乐曲高亢激昂、气势磅礴；而《霸王卸甲》的主角是项羽，所以乐曲沉闷悲壮。该曲着重渲染了楚霸王交战失利，一蹶不振而至别姬自刎的英雄悲剧，对这位名躁一时的历史人物给予了同情和赞扬。其中别姬一段极为哀痛，渲染了“力拔山兮气盖世”的项羽在四面楚歌声中面对爱妃发出“虞兮虞兮奈若何”的无奈和痛苦。
希望能够帮到您！
主要是霸王垓下之围的气节表现。
《霸王卸甲》是站在项羽一边，着重渲染了楚霸王交战失利，一蹶不振而至别姬自刎的英雄悲剧，对这位名躁一时的历史人物给予了同情和赞扬。传说虞姬在项羽听到楚歌声而自为诗后和曰：“汉失已落地，四面楚声中，大王意气尽，贱妾何聊生！”苏轼也曾做诗：“帐下佳人拭泪痕，门前壮士气如云，苍皇不负君王意，只有虞姬与郑君。”京戏《霸王别姬》名闻中外，琵琶曲《霸王卸甲》则给人带来更深刻的感受。
第一部分描写战争的准备，具有一定的战争气氛。“营鼓”是全曲的引子。 一开始，琵琶在低音区奏出的隆隆战鼓声低沉悲壮，断断续续的角色是预示着这场战争是个悲剧性的结局。从“帐”到“出阵”是一个一气呵成的整体，它描写了战斗前的一系列准备。从“排阵”开始，音乐逐渐趋向紧张，再加上“出阵”对原曲调进行了压缩，使得紧张的气氛加据，直接导向战斗的到来。
第二部分是激烈的战斗。包括“接战”、“垓下酣战”。它和《十面埋伏》一样，描绘了垓下之战的气势，和战斗的具体情景。这是全曲最激烈的地方，也是高潮的所在。但是，它却不是全曲的重点，从项羽的角度来说，垓下之战很快以失败告终。这点在乐曲开始已有暗示。而失败之后他们的心情，才是这首乐曲所真正要表现的重点。
第三部分描写项羽失败及楚军还乡的悲壮心情。这里又以“楚歌”、“别姬”为中心。在“楚歌”中琵琶用长轮的手法奏出凄凉悲切、如泣如诉，令人肝肠寸断的曲调，和前面的战斗形成极为鲜明的对比。接着“别姬”则以急促的歌唱性的音乐和用推音奏出的滑音法，和“楚歌”相呼应。深刻地表现了楚霸王这个“力拔山兮气盖世”的历史人物在四面楚歌中那悲愤欲绝，从而诀别虞姬，意欲自刎的哀怨心情。在“追兵”等几段中，乐曲使用了“垓下酣战”的材料，以不同的弹奏技巧和强烈的节奏，表现了突围和汉军追逐的紧张气氛，使乐曲再一次出现了一个紧张度，形成第二次高潮，前后形成对比。
最后，则是“鼓角甲声”、“众军归里”两段，这两段是“楚歌”、“别姬”情绪的延续，它所刻画的是楚军失败后的悲愤心情。曲调委婉，但却并不哀伤，“众军归里”是结尾，具有尾声作用，悲剧的气氛在这里被削减了，像是事已成定局的认定，也像是一种刚从激烈变故带来的麻木中苏醒后初次觉出的凄凉。
本回答被提问者采纳
倪匡是和金庸、黄霑齐名的香港四大才子之一，其《卫斯理》系列小说可以说是影视剧翻拍的大热门。
从早年的周润发到许冠杰再到钱嘉乐、李子雄，离得最近的应该是刘德华的《蓝血人》。
不仅电影，《卫斯理》也是连续剧的抢手货。
从1998年新加坡版的《卫斯理传奇》到2003年TVB版的《卫斯理》。
再到最近的《冒险王卫斯理之支离人》，王晶携手余文乐、任达华打造最新一部卫斯理影视。
《卫斯理》系列小说有上百个故事，集科幻、悬疑、动作、冒险、夺宝多种类型。
对于《卫斯理》，认识最多的，还是从香港电影中。
香港电影纵有百年历史，但香港电影的制作一直徘徊在B级片之间。
在翻拍《卫斯理》系列影视时，科幻类型是投资人第一个回避的，因为要营造出科幻般的特效是很烧钱的。
市场缺乏动力，香港电影在特效方面是很落后的。
早年几部《卫斯理》电影都回避了特效，可能只有实力雄厚的新艺城，其出品的《卫斯理传奇》才敢迎难而上，但片中的特效也很微乎其微。
如何在回避特效的同时，又能呈现出原著的精髓。
这成为改编《卫斯理》系列电影一个重点。
而香港电影最成熟的类型片是功夫片，上世纪的香港武行可谓世界顶尖。
所以，香港电影对于《卫斯理》的翻拍，武打动作必是首选，几部《卫斯理》电影都糅合了动作元素，特别是《卫斯理之霸王卸甲》。
香港电影翻拍的《卫斯理》电影，比较有知名度的有。
1986年嘉禾的《原振侠与卫斯理》。
1987年新艺城的《卫斯理传奇》。
1991年宝禾的《卫斯理之霸王卸甲》。
1992年嘉禾的《卫斯理之老猫》。
2002年王晶的《卫斯理之蓝血人》。
1986年嘉禾的《原振侠与卫斯理》。
电影叫《原振侠与卫斯理》有点名不符实，应该叫《原振侠与黑龙》更贴切。
周润发的卫斯理就只是一个客串角色。
关键时刻拿出一具大炮轰轰两下，就迎来美满结局。
不禁反问，张曼玉刚到泰国，就带了一堆现代兵器，为什么就没有大炮？
电影的剧情很突兀甚至逻辑不明。
后期一些关键点都没有预先作铺垫，它出现得太突然了。
前面太多不重要的剧情却花费太多戏份，前期过于拖拉，后面的剧情就变得很仓促。
虽然有很多缺点，但也有创新的地方。
影片以泰国降头术为噱头，大玩各种cult味十足的画面。
对于那个年代的观众而言，不仅口味新鲜，而且生动刺激兼而有之。
而影片最出色的地方，莫过于钱小豪和狄威那场在大佛的武打场面，其堪称一绝。
1987年新艺城的《卫斯理传奇》。
上世纪八十年代，区内实力最雄厚的两家电影公司，新艺城和嘉禾。
新艺城和嘉禾有这个资本撑起夺宝冒险的宏观场面。
《卫斯理传奇》用冒险夺宝作为剧情主线，文戏武戏两者兼具。
同时也有卫斯理和白素的爱情支线作为辅助。
这个版本的卫斯理，虽然在动作设计不如同期成龙的《龙兄虎弟》。
毕竟许冠杰没有成龙那么好打，而且也没有请优秀的武术指导和武术班底。
好像有知名度的武术指导和武术班底大多是在敌对公司，嘉禾以及邵氏那边。
虽然武打动作略有不足，但以柯受良为主的香港特技人员，所带来的飞车特技却是一绝。
同是艺高人胆大，和成龙的搏命功夫有得一拼。
虽然许冠杰在武术上没有优势，但这位香港大学的高材生，粤语歌坛的第一人。
许冠杰有着一种浑然天成的自信。
这种自信不是港片常见的乐天，可以说是许冠杰一种优越感。
卫斯理是一个完美人设，许冠杰本身这种气质和卫斯理的形象非常吻合。
几个版本的卫斯理中，许冠杰的卫斯理可以说是最成功的。
1991年宝禾的《卫斯理之霸王卸甲》，有外国资金技术的介入，在那个年代，《卫斯理之霸王卸甲》可以说是一部大制作。
影片把风水玄学用作叙事的重点，这一点无疑是很成功的。
将科学无法解释的事物延伸到风水玄学中，为其披上一层神秘的色彩。
这种风水的玄幻倒是很符合卫斯理的奇幻色彩。
电影以越南为蓝本，虚构出一个国度，引入战争为故事背景，扩大了电影的格局。
既有大规模的枪战场面和武打场面，同时风水玄学所带来的这种天道劫数、因果循环赋予了电影浓厚的宿命感。
1992年嘉禾的《卫斯理之老猫》，卫斯理不再大玩功夫冒险而是拿起钢笔，打起领带，虽然少了一份霸气，但多了份斯文。
《老猫》虽然没有《原振侠与卫斯理》的cult，没有《卫斯理传奇》的夺宝冒险，没有《霸王卸甲》的武打功夫。
但是，《卫斯理之老猫》有科幻的这种扑朔迷离。
一系列离奇现象最终都指向一个未知的事物，外星。
香港电影不擅长讲故事，《卫斯理之老猫》虽然有很多不足，但在不擅长的科幻领域，完整讲述一个离奇的故事。
《卫斯理之老猫》的改编可以说是成功的。
在科幻片的摸索上，2002年王晶的《卫斯理之蓝血人》应该是最失败的。
21世纪，华语电影已经有能力营造出科幻的特效，《蓝血人》也尝试了很多特效。
但是很可惜，所有的科幻元素最终只为爱情而服务，特别是蓝血人这个未知物种，来自外星的生物到最后没有什么作为，只是和卫斯理发生一段不同物种的爱恋而已。
王晶的《蓝血人》与其说是科幻片，其实就是披着科幻外衣的爱情电影。
纵观香港电影翻拍的几部《卫斯理》，质量平平，难有出彩的地方。
难以像功夫片、喜剧片、武侠片、枪战片一样，将香港科幻片带到一个成熟的阶段。
或许是那个年代的电影技术无法支撑起科幻电影，而更多的，应该是香港的电影文化难以孕育科幻片这块土壤。
科幻某种程度类似武侠，它重新建构了一个世界，基于现实但又超脱现实。
在一个虚拟的世界可以引入精彩的动作场面，也可以提出各种质问与思考，用来映射现实世界。
香港有强大的武行，有金庸古龙，为武侠片功夫片输入台前幕后各种的人才，而B级制作的香港电影对于烧钱的特效向来都是回避的。
万物取好择优，这是自然定律，市场缺乏动力，香港科幻片自然竞争不过武侠片和功夫片。
几部《卫斯理》反响平平自然不出奇。
但是，挑出最喜欢的一部《卫斯理》，新艺城的《卫斯理传奇》当属首选。
虽然《霸王卸甲》也很不错，但《霸王卸甲》更多的是一部功夫片枪战片。
新艺城的《卫斯理传奇》无论是在场面和视觉，或是原著还原度，都是几部《卫斯理》电影中最优的，它平衡得最好。
当时的新艺城是区内实力最雄厚的，有资金和能力打造科幻的特效和夺宝冒险场面。
泰迪罗宾是个有追求的导演，他不像黄百鸣专搞卖钱的喜剧片。
泰迪罗宾走起小众路线，才有后来这部夺宝冒险兼具科幻的《卫斯理传奇》。
而最可惜的，莫过于刘德华的《卫斯理之蓝血人》，在一个有技术能营造特效的时代，《卫斯理之蓝血人》却变成一部爱情片。
难道市场调查，刘德华最具商业价值的领域是爱情。
影片讲述风水师阮氏与卫天玄在深山共同觅得一块名为霸王卸甲的佳穴，师弟看出此穴之后人虽能集钱与权于一身，但将带来血流成河的大灾难，乃劝师兄放弃，师兄不允，更将师弟打成重伤。
二十年后，师弟之后人卫斯理成为电脑高手，同偶然邂逅的富家千金王安娜回乡寻找先人墓穴，竟发现了牵连三个家族的大秘密。
扩展资料：
剧情简介
研习堪舆学的阮姓与卫姓师兄弟找到龙穴霸王卸甲，若死后埋葬于此，定可兴旺后人。阮欲归葬此地，但卫看出该穴虽佳，却可引起血光灾难，因此力劝师兄放弃。
师兄弟言语不和，大打出手。阮得偿所愿，归葬权穴，重伤的卫归葬智穴，并助好友王占得财穴。
二十多年后，卫的儿子卫斯理辗转来到美国洛杉矶，凭借过人才智制造电脑病毒，引起巨大混乱。他的举动引起王的后人注意，王家凭借财穴荫护，开创电脑王国，但今年事业滑落。最终得知，龙穴风水二十四年后势必逆转，必须将先人坟茔挪往他所方得幸免。
参考资料来源：百度百科-卫斯理之霸王卸甲