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张爱玲郁金香经典语录
张爱玲郁金香解读
文|苏米
张爱玲是我最喜欢的一位女性作家，她的小说中有着传奇的故事，荒诞的人生，更有着苍凉的基调，除此之外，她的写作技法也是登峰造极，尤其是“参差对照”手法在小说中的运用，可以说是出神入化。
夏志清曾在《中国现代小说史》中说过，张爱玲是中国文坛除曹学芹外最有叙述魅力的一支笔。
张爱玲文字的魅力就体现在她众多的小说中，其中《郁金香》作为她的代表作之一，艺术成就突出，叙事表面看起来散淡，实则暗含心机。
《郁金香》这部小说，万字出头，细节饱满。讲的是两兄弟宝余、宝初寄宿在姐姐家里，宝余经常调戏府里的丫环金香，然而金香却默默暗恋宝初。老成持重的宝初和金香真诚相爱，却因为身份地位的差距，两个人都不得不向世俗低头，各自成家，过上了庸常的生活。
本文以《郁金香》为例，深入解读“参差对照”手法与人物塑造中的关系，并探讨“参差对照”手法在写作中的应用。
参差对照手法与人物塑造
首先来谈谈什么是对照？
对照就是把两种相差、相反 、相关的事物 ，或同一 事物相差 、相反 、相对的两个方面 ，放在一起加以比照 ，使之相反相成，以更鲜明地表现事物特征 ，也称对比。
对照往往是非黑即白，非此即彼，而“参差对照法”可以说是“对照”手法的升级版，不再局限于二元对立，而是更有层次感。张爱玲也曾多次谈到自己的写法是参差对照。
她在《自己的文章》中写道：“我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力，没有美，似乎缺少人性。悲壮则如大红大绿的配角，是一种强烈的对照。但它的刺激性还是大于启发性。苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照，我喜欢参差的对照写法，因为它是较近事实的。”
为了解释说明这种手法，张爱玲用颜色作了形象的比喻———那就像葱绿配桃红。由此可见，“参差的对照”手法指的应该就是通过人物的互相对比和参照而呈现出的某种错置的、不均衡的样式，它不是简单的大红大绿的强烈对照，而是委婉复杂的，多种样式的复杂呈现。
因此，我们在文学创作中，就可以利用“参差对照”的写法来塑造人物形象，让角色更加生动、立体，从而帮助读者挖掘人物的内在性格，感受文章的意蕴主旨。
“参差对照”手法在作品中塑造人物形象通常表现为人物与环境、人物自身、以及不同人物之间的对照
在《郁金香》中，张爱玲就充分运用了“参差对照”手法，把宝余、宝初、金香等形象塑造的真实而富有层次感。
首先是人物与环境的对照，通过环境“明”与“暗"的对照揭示人物的命运走向；其次是通过人物自身的对照，来探索人物内在性格的复杂性。最后是不同人物之间的对照，洞察不同人物形象的重叠与错位。
一、人物与环境的对照，通过环境”明”与“暗"的对照揭示人物的命运走向
张爱玲喜欢用虚幻来衬托真实，在文中就足以看到张爱玲在描写环境时“明”与“暗”对照的匠心。
文中开篇就写到金香吃力拉开老式拉门的场景，客厅昏暗，金香好似隐藏不见，在这里张爱玲专门细致地描写了太太的客厅。
“墙上挂着些中国山水画，都给配了镜框子，那红木框子沉甸甸的压在轻描淡写的画面上，很不相称，如同薄纱旗袍上滚了极阔的黑边”。
这里“沉甸甸”与“轻描淡写”的对照，暗示了女性在这个社会中无足轻重的地位，与这个社会好似格格不入。紧接着张爱玲写道“太太就在自己鞋头画了花，沙发靠垫上也画了同样的花。”一点点女性的手触在这阴暗的大客厅里简直看不到什么。”
结合前文金香所处的环境来看，金香在昏暗的客厅中“简直看不到什么”其实就隐喻着金香在这个社会中，因为身份卑微，最终也只能听天有命，虽为韶华女子， 但也好似微小到看不见的尘土罢了。
然而张爱玲文中的灯光师，也并没有让金香一直处在黑暗之中，金香也有她的“明亮”的高光时刻。
因为宝初要去徐州银行工作，太太就吩咐金香给宝初去钉棉被。在文中就有这么一段描写。
“通客厅的两扇高大的栗色的门暗沉沉的拉上了 ，如 同一面墙。地下铺的一床被面 ，是玫瑰色的绨 ，在灯光 下闪出两朵极大的荷花 ,像个五尺见方的红艳的池塘 ，微微有些红浪。金香赤脚踏在上面 ，那境界简直不知道 、是天上人间。 ”
此时此刻，拉开帷幕，金香仿佛变成站在舞台中间的荷花仙子，美艳动人。从门暗沉沉的拉上了的“暗”到“在灯光下闪出两朵极大的荷花”中呈现的“明亮”，场景的强烈对比给人的视觉带来强烈的冲击感，使文章更具张力和内涵。
宝初看到这个场景，觉得“那境界简直不知道是天上人间”，可以看出，此时的叙述是来自宝初的视角，金香的美，宝初的痴，将整个故事推向了高潮。”金香钉被”也成了两个人在这个庸常社会中对彼此最"高光“的印象了。
除了对金香一明一暗的对照外，在文中末尾，对已是中年的宝初，张爱玲也有一段点睛的描写。
宝初从徐州回上海看牙，在电梯中恍惚听见有人喊金香的名字，此时在宝初的视野中看到了以下场景。
“电梯门上挖出个小窗户 ,窗上镶着一枝铁梗子的 花。只一瞥便隐没了。再上一层楼 ,黑暗中又出现一个窗洞 ,一枝花的黑影斜贯一轮明月。一明 ，一暗 ；一明 ，一暗。”
这里的“一明，一暗；一明，一暗”尤其值得人深究，这里的"明“意指宝初与金香之间的爱情之光的闪耀，而“暗”则指的是宝初与金香之间的爱情火苗的熄灭，最终这份爱情还是被世俗所困，沉没在现实中了。而一明，一暗交相辉映则让人感受到爱意的短暂及庸常岁月的绵长。
也许在宝初的印象中金香仍然停留在钉被的高光时刻，清晰可见，然而在现实社会中，金香却离自己的生活越来越远，最终一点点黯淡下去了。
宝初与金香两人身份悬殊，一个是少爷，一个则是丫环。张爱玲通过“明”与“暗”的环境对比，揭示出两个人的命运走向，两个人站在天平的两端，终究无法走早一起，这也体现出张爱玲笔下爱情的虚幻与苍凉。
人物与环境的对照，就是张爱玲参差对照手法的第一个表现。
二、人物自身的对照，凸显人物内在性格的复杂性
张爱玲“参差对照法”的另一个表现就是人物自身的对照，深度挖掘同一人物内在性格的“矛盾性”与“复杂性“，在张爱玲笔下的人物并非像传统小说中那样非黑即白、忠奸分明，她笔下的人物形象往往是多层次的，是拥有着复杂性格的多面体。
人物自身对照的表现形式多种多样，可以是人物的多重性格，或是表现为人物的情感和理智。
比如，从人物多重性格来分析。《郁金香》中的主人公宝初，在宝余调戏金香的时候他会不由自主地替金香解围，有一次，宝余趁金香换衣服时偷藏了金香的衣服，宝初就从宝余手中劈手夺过衣服，说道：”你越闹越不成话了！“无论是宝初的语言还是动作，都可以看出他大有一副英雄救美的姿态，从表面上看起来利落，果断。
而在金香钉被时，俩人真情告白，他面对泪流满面的金香却嗫喏地说：“我想.....将来等我...事情做得好一点的时候，我我......我想法子......那时候......"
然而，他在说出这番话的时候，却连他自己都觉得不会是真的。 可是他还是说出了这番话，则展示出宝初纠结、优柔寡断的内在性格！
究其原因，宝初虽然是府里的主人，做为“大舅老爷”，可是实为庶母所生，内心终究是自卑的，对待感情也是怯懦的。运用“参差对照”的手法，作者并没有把宝初处理成一个为爱情不计后果的人，而是将人物刻画成血肉丰满，具有复杂性格内涵的形象。这样的写法既符合人物自身的性格特点 ,又表现出他的为人、处世方式。
那种面对感情，想得而不能得，勇敢与怯懦的反差，让宝初老成持重同时又怯懦顺从的性格特征凸显出来。
再比如，从人物的情感和理智来分析。女主人公金香几次情感的抒发和最后的理智也形成参差的对照。当金香看见宝余在逗狗，而她“一瞥眼见宝初的脸色有点不快”就马上想方设法将狗抱走，从这个小举动中，已经看出了金香对宝初爱情的小火苗；
还有在金香忙碌了一天，满脸油汗的时候，她知道宝初要回来了，就赶紧拿一块冷毛巾擦脸，然后再拍一些胭脂在脸上，正所谓，“女为悦己者荣”，读者看到这里，金香那种小女儿恋爱的心思便跃然纸上。
金香情感的“爆发”是在给宝初钉被的时候，当宝初告诉金香过几日就要离开，他要去徐州银行上班。金香先是沉默了一会儿，然后淡淡的一笑，随即跪在被面上偷偷的拭眼泪，这时候金香的情感是不加掩饰的、肆意流动的。
然而，在宝初嗫喏地说出让金香等他的一番话时，金香先是“摇摇头，极力的收了泪”。然后又摇了摇头，说道：“不是我不肯答应你，我知道不成呀！”两次“摇头”的动作，可以看出金香深知两人身份的差距，此时她的感情是节制的，理性的。
金香的感情由最初的“感性”到后面的“理性”，两者相对照，揭示出爱而不能的，无限苍凉的爱情悲剧。
张爱玲笔下的人物都形象饱满、栩栩如生、有血有肉，仿佛这些人物都在读者眼前走动，这都离不开张爱玲“参差对照”写作手法的运用。
三、不同人物之间的对照，洞察不同人物形象的重叠与错位。
张爱玲在作品中人物与人物之间的相互对照更是俯拾皆是，主要表现在身份，生存现状和外貌的描写上。
首先，从身份上来看。
宝余是主人，金香是丫环。宝余的“强势”和金香的“弱势”就形成鲜明的对照。宝余三次调戏金香的情节设定，让读者一次次担心金香命运的走向，金香虽然聪明伶俐、处处小心，但是在这夹缝中求生存也实属不易。
文章开篇就写到宝余逗狗，而金香看宝初面有不快，就借故把狗带走，宝余“捞捞狗的下巴”、“钩主狗的项圈”“在金香的背上摸了一把，其中“捞”、“钩”、“摸”这一系列动作就凸显出宝余的轻浮、浪荡的性格。
在金香换衣服时，宝余偷走金香衣服，并且在后面抓住金香的两只手，而金香脸色吓的惨白，而她却只能“不做声，只是挣扎着”，这种隐忍和无奈，揭示出当代社会的不公、以及低微身份给女性带来的不幸。
其次，从生存现状来看。
金香和老姨太的性格即有重叠又有错位。金香是阮老爷前一任太太的丫环，后来阮老爷娶了填房，也就是宝余宝初的姐姐，金香就成了阮公馆的“遗少”，所以不得不寸步留心，巴结讨好，才能更好的在阮公馆生存。
而老姨太虽然是阮太太的母亲，但是寄住在女儿家，每天还要照例到女儿床前觐见，阮太太每次都是冷冷的叫一声“妈”，可见这个'妈“在家里也是没什么地位。老姨太太也向来只有和佣人们在一起时话最多，她会大谈阔论曾经她生命史上最光荣的一页。由此可见，老姨太太内心的自卑感，所以，她只有和佣人在一起时才能找到一些存在感来。
金香和老姨太都生存在阮府的最底层，而金香毕竟年轻，未来还是有更多的可能性，而老姨太太垂垂老矣，她的生活就只能活在她自己铸造的华丽梦中。两者相对照，既有重叠又有错位，但都让人感受到底层女性在当代社会生存的不易。
最后，从外貌方面来看。
先来说说金香。文中写到，金香是个非常红的”红颜“，她“前溜海与浓睫毛有侵入眼睛的趋势，欺侮得一双眼睛总是水汪汪的。“金香的年轻、水灵跃然纸上。”圆脸，细腰身，然而同时又是胖胖的“让人感受到金香的一种青春肆意、健康的美。
而对于阮太太，文中的描写则是：“面色苍白，长长的脸，上面剖开两只炯炯的大眼睛。”从外貌描写中的“苍白”、“剖开”这些冷峻的字眼，便可以看出阮太太强势冷漠的性格。作为家庭的权利中心，她的冷漠与专制在某个程度上就影响着主人公命运的走向。
金香的水灵和阮太太的苍白就形成鲜明的对照，而此番对照，也揭示出在阮太太为的强压下，金香会一点点失去灵气，而沦为众人，变得毫不起眼，命运的悲剧就此就做好了铺垫。
人与人之间的关系往往都是奇妙的，张爱玲用“参差对照”的手法，从人物之间的身份、生存现状及外貌描写中体现出人与人之间的差异，也正是通过小说中不同人物之间的对照，才能更好的凸显人物命运与性格，由此带来巨大的阅读反差。
结语
张爱玲创造的“参差对照”的写法是她对文坛的一大贡献，这种写法渗透在她作品的字里行间，尤其是在人物性格的塑造上，她主张抛开二元对立的写法，注重人物之间关系的复杂和微妙性，在她笔下，人物之间的关系对照不那么明显，不易察觉，而这种无强烈对比和激烈冲突的参差性则形成了张爱玲小说独特的美。
我们在写作的过程中，也可以尝试这将人物与环境、人物自身以及不同人物之间的关系进行对照，使之形成一种相辅相成、彼此呼应的关系。
除了人物形象的塑造之外，我们还可以把“参差对照"的手法运用到情节的安排、主旨意蕴的对照上，就如张爱玲一样，用最朴素、平淡的语言、在”桃红配柳绿“的平静对照中，写尽世间的悲欢离合、虚幻与真实。
这也是我们在写作过程中需要不断追求的目标。
我是苏米爱猜想，关注我，温暖你。一起读书、写作、种出生命的小花来。
张爱玲配图经典语录
【axxzhouaxxyyflongdd】张爱玲经典语录及出处
【axxzhouaxxyyflongdd】于千万人之中，遇见你要遇见的人。于千万年之中，时间无涯的荒野里，没有早一步，也没有迟一步，遇上了也只能轻轻地说一句：“哦，你也在这里吗？” 也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“窗前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。 我要你知道，在这个世界上总有一个人是等着你的，不管在什么时候，不管在什么地方，反正你知道，总有这么个人。 爱情本来并不复杂，来来去去不过三个字，不是“我爱你，我恨你，”“便是算了吧，你好吗？对不起。 失望，有时候也是一种幸福，因为有所期待所以才会失望。因为有爱，才会有期待，所以纵使失望，也是一种幸福，虽然这种幸福有点痛 如果我不爱你，我就不会思念你，我就不会妒忌你身边的异性，我也不会失去自信心和斗志，我更不会痛苦。 如果我能够不爱你，那该多好。 我们再也回不去了！ 如果情感和岁月也能轻轻撕碎，扔到海中，那么，我愿意从此就在海底沉默。你的言语，我爱听，却不懂得，我的沉默，你愿见，却不明白。 你问我爱你值比值得，其实你应该知道，爱就是不问值不值得。 我喜欢钱，因为我没吃过钱的苦，不知道钱的坏处，只知道钱的好处。 能够爱一个人爱到问他拿零用钱的程度，都是严格的考验。 对于不会说话的人，衣服是一种语言，随身带着的是袖珍戏剧。 要做的事情总找得出时间和机会；不要做的事情总找的出藉口。 如果你不调戏女人，她说你不是一个男人；如果你调戏她，她说你不是一个上等人。 回忆永远是惆怅。愉快的使人觉得：可惜已经完了，不愉快的想起来还是伤心。 一个知己就好象一面镜子，反映出我们天性中最优美的部分。 替别人做点事，又有点怨，活着才有意思，否则太空虚了。 书是最好的朋友。唯一的缺点是使我近视加深，但还是值得的。 一个人在恋爱时最能表现出天性中崇高的品质。 这就是为什么爱情小说永远受人欢迎——不论古今中外都一样。 人因为心里不快乐，才浪费，是一种补偿作用。 我要你知道，在这个世界上总有一个人是等着你的，不管在什么时候，不管在什么地方，反正你知道，总有这么个人。 回忆这东西若是有气味的话，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的块乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁。 对于三十岁以后的人来说，十年八年不过是指缝间的事，而对于年轻人而言，三年五年就可以是一生一世。 一般的说来，活过半辈子的人，大都有一点真切的生活经验，一点独到的见解。 他们从来没想到把它写下来，事过境迁，就此湮没了。 男人做错事，但是女人远兜远转地计划怎样做错事。女人不大想到未来——同时也努力忘记她们的过去——所以天晓得她们到底有什么可想的！ 男人憧憬着一个女人的身体的时候，就关心到她的灵魂，自己骗自己说是爱上了她的灵魂。 惟有占领了她的身体之后，他才能够忘记她的灵魂。 要是真的自杀，死了倒也就完了，生命却是比死更可怕的，生命可以无限制地发展下去，变的更坏，更坏，比当初想象中最不堪的境界还要不堪。 太大的衣服另有一种特殊的诱惑性，走起路来，一波未平，一波又起，有人的地方是人在颤抖，无人的地方是衣服在颤抖，虚虚实实，极其神秘。 因为懂得，所以慈悲。 这世上没有一样感情不是千疮百孔的。 短的是生命，长的是磨难。 喜欢一个人，会卑微到尘埃里，然后开出花来。 笑，全世界便与你同声笑，哭，你便独自哭。 硕达无比的自身和这腐烂而美丽的世界，两个尸首背对背栓在一起，你坠着我，我坠着你，往下沉。 但是，酒在肚子里，事在心里，中间总好象隔着一层，无论喝多少酒，都淹不到心上去。 男人彻底懂得一个女人之后，是不会爱她的。 他看着自己的皮肉，不像是自己在看，而像是自己之外的一个爱人，深深悲伤着，觉得他白糟蹋了自己。 女人还没得到自己的一份家业，自己的一份忧愁负担与喜乐，是常常有那种注意守侯的神情的。 生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。 善良的人永远是受苦的，那忧苦的重担似乎是与生俱来的，因此只有忍耐。 深情是我担不起的重担，情话只是偶然兑现的谎言。 我爱你，为了你的幸福，我愿意放弃一切--包括你。 小小的忧愁和困难可以养成严肃的人生观。 女人……女人一辈子讲的是男人，念的是男人，怨的是男人，永远永远。 无用的女人是最最厉害的女人。 人生最大的幸福，是发现自己爱的人正好也爱着自己。 死生契阔——与子相悦，执子之手，与子偕老是一首最悲哀的诗……生与死与离别，都是大事，不由我们支配的。 比起外界的力量，我们人是多么小，多么小！可是我们偏要说：‘我永远和你在一起，我们一生一世都别离开’。——好象我们自己做得了主似的。 听到一些事，明明不相干的，也会在心中拐好几个弯想到你。 你死了，我的故事就结束了，而我死了，你的故事还长得很。 你年轻么？不要紧，过两年就老了 对于三十岁以后的人来说，十年八年不过是指缝间的事；而对于年轻人而言，三年五年就可以是一生一世。 我爱你，关你什么事？千怪万怪也怪不到你身上去。
用了一个学期的时间，终于把图书馆里张爱玲的小说搜刮完了。记得第一次接触到她还是小时候在收音机里听过她的《天才梦》，到了大学才开始读更多她的作品。在主持团等面试的时候我在读《半生缘》，在思修课上读完了《红玫瑰与白玫瑰》，期末考试的时候边复习边看完了《沉香屑》寒假里读完了《倾城之恋》，现在在看《郁金香》。内心里觉得张爱玲是个人最喜欢的女性作家，没有之一。 有人说张爱玲辞藻过于华丽，他们怎么懂，他的辞藻再华丽，也已经化为无形，曼妙的修辞任是他们其中哪个也写不出来的。‘’这张脸好像写的很好的第一章，使人想看下去。“ “回忆这东西若是有气味的话，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的快乐，甜而惆怅，像忘却了的忧愁。” 她的文字绝不是简单的辞藻堆砌，那华丽是一种天赋，与生俱来。正如梵高的向日葵，迎面冲击而来，表面是极度入世的热情，背后却是浓烈的孤独感。本色出示，毫不伪装。 张爱玲是一个不会再现的神话。她曾亲口对胡兰成说过“没有我形容不出的事物，任何事再难描绘，想一想之后也就可以描述出来”。读她的文章确实会赞同她的说法，再隐秘的人类心理与情结甚至一个时代的特性，一门艺术的发展过程，她都能准确地描绘带你看到实质，文字又如此的干净才气盎然，妙喻盖世，她那一句自评甚至是谦虚了。 张爱玲的文字是琐碎的，是华丽的。但在琐碎的背后是生活的枯燥；在华丽的背景下是凄凉的底色。张爱玲的文字是有瘾的，甚于鸦片，但不同的是这种瘾是你情愿的”。昔 日旧上海的风尘，犹如黑色的胶质影带，在她灰色的文字里游戈、沉积，最后凝固在欣赏者心页，这是一条挥之不去的情丝。张爱玲相信爱情是真诚的。但结局是无人知道真相。或许不知道的东西才是美。民国一代作家中，能以读书人身份自恃者不过七八，鲁迅式的孤愤，郁达夫式的自恋，张爱玲的拒斥，都是以纯粹的一颗心的柔弱来抗衡命运的碾压。正如胡兰成所说，她是“民国世界的临水照花人。"---孤傲,敏感，卓尔不群，但是却逃不开心灵之篱栅。这样的女人大都会用文字来跳舞，舞跳得过于高明，便没有了舞伴来陪’只落得人在高处，灵魂总是寂寞。她是寂寞的，所以一份看似相知的东西便来的极其珍贵，她低到尘埃里，但心里是欢喜的，企图从尘埃里开出花来。然而这花却不如她用的一个比喻，像刚蒸熟的馒头尖上的那个红点，充满喜庆的色彩，这花像鲁迅（秋夜)里那朵瑟缩着做着春天里的梦的小红花，终将萎谢了。 李碧华说张爱玲就像是一口古井，任由后人来淘，淘出的都是一地清冷的月光。她的小说里的人物个个精明的了不得，但她却不是一个充满机心的女子。她看破，并不效仿，也不斥责，只是置身事外，冷静的观摩书写。对爱情纯真的甚至令人心疼。不仅如此，张爱玲还怕碰了世间的冷，骤然惊悸后的不适应。有一次香港放假，她唯一的女友炎樱独自回上海并没有告诉她，她竟哭了半个下午。一个纯真的孩子，从小缺少爱，需要爱，但是她又太明白，世间，没有爱，至少，没有纯粹的爱。 她是名门之后，贵府小姐，却骄傲的宣称自己是一个自食其力的小市民。她悲天悯人，时时洞见芸芸众生可笑背后的可怜，但实际生活中却显得冷漠寡情；她通达人情世故，但她自己无论待人还是穿衣均是我行我素，独标孤高。其实我觉得，张爱玲，只是一个真实的孩子，人们看到罩在她外面的一层迷雾，却看不到她那一颗热心。因为她不随便施与，有时候蔑视也是一种珍惜。 她在文章里反复用到 一个美丽而苍凉的手势 这句话像极了存在于世的姿势--孤傲，苍凉，唯美。 张爱玲在其孤绝的笔端，她穿越尘灰，在现实的尘埃上敲打人性，切隔灵魂的阴暗。我喜欢张爱玲的文字，也因此喜欢上这个真实的孤傲的却如孩子般纯真的女人。张爱玲留情经典语录。
人生中的错过很多，在错的时候遇见对的人，结果还是无比遗憾，却没有办法改变什么。 张爱玲有所爱有所期待。
趁早经典语录。
张爱玲郁金香经典语录 。
郁金香含义 ；郁金香的花语为博爱.体贴.高雅.富贵.能干.聪颖。 依颜色不同所代表的花语 红色郁金香代表热烈的爱意, 粉色郁金香代表永远的爱 黄色郁金香代表开朗 白色郁金香代表纯洁清高的恋情 黑色郁金香代表独特领袖权力....
《郁金香》收入了张爱玲1952年以前在大陆发表却未收集入册的中短篇小说《连环套》《殷宝滟送花楼会》《创世纪》，以及上世纪50年代在海外创作的中短篇小说《色，戒》《相见欢》《浮花浪蕊》等。值得一提的是，2005年发现的张爱玲佚作《郁金香》也将首次编集出版。《郁金香》是张爱玲写于上世纪40年代的一部中篇小说。2005年，内地学者李楠发现上海《小日报》于1947年5月16日至31日连载了署名张爱玲的小说《郁金香》，后经内地海派文学学者吴福辉、“张学”权威陈子善等考证，确认为张爱玲的作品。
此外，《张爱玲集》还收入了全面恢复原貌的中篇小说《小艾》。据主编陈子善介绍，《小艾》最初于1951年在上海《亦报》连载，1987年初被发掘，在香港《明报月刊》、台湾《联合报》重刊时都有所调整或删节。此次重新编校的《小艾》则恢复了《亦报》初刊本原貌。
王安忆：再比如新发现的张爱玲的佚作《郁金香》，不过是常情故事，然而，那男主角多年之后，成家立业，再回到往昔寄居的亲戚家公寓，乘在电梯里，听见拥挤着的一簇女佣奶妈中，有人在叫当年心上人的名字，不等找见旧面容，那一簇人已经一拥而出，不见了。这最是“张腔张调”的，不在技巧，亦不在风格，而是直指人世观念，苍茫的空间和时间里，有情人均是一瞬间地擦肩而过。 就是这，无疑是张爱玲所作。也惟是这，不可学也不可教。
毛尖：学生问，《郁金香》是不是张爱玲的作品，我说肯定是。证据多多。
注：本套书共六卷，此为第一卷，其他五卷将陆续出版，分别为《张爱玲集•倾城之恋》、《张爱玲集•半生缘》、《张爱玲集•流言》、《张爱玲集•对照记》、《张爱玲集•红楼梦魇》。
除小说《郁金香》外，《张爱玲集》还收入了全面恢复原貌的中篇小说《小艾》。据陈子善教授介绍，“《小艾》最初于1951年在上海《亦报》连载，1987年初被发掘，在香港《明报月刊》重刊时章节作了调整，台湾《联合报》副刊重刊时又作了删节，收入同年五月台湾皇冠出版社初版《余韵》的《小艾》则是新的删节本。而此次重新编校的《小艾》则恢复了《亦报》初刊本原貌，这也是《小艾》‘出土’二十年后首次以本来面目与读者见面。”继去年纪念张爱玲逝世十周年之际，佚失近六十年之久的张爱玲小说《郁金香》被内地学者挖掘“出土”后，立即引起两岸三地学术研究界、读书界和出版界的广泛关注。昨日，北京十月文艺出版社宣布，首次出版的中文简体字版小说《郁金香》将被收入在《张爱玲集》第一卷于2007年元旦与广大读者见面。
张爱玲郁金香解读。
有张爱玲的某些情结主要还是讲的当时那种社会背景下人们的思想方式和生活方式,只不过今天看来是讽刺. 张爱玲配图经典语录。