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伍迪艾伦 经典语录
如果是好好莱坞的话，我不能够回答，我不是很清楚。
伍迪艾伦 经典语句
说对他的印象最深的台词就觉得说的不具体，不止止是台词，还有剧情
不管是爱他或者恨他，伍迪·艾伦都是世界上最多产的电影导演之一。
伍迪·艾伦在过去的若干年内还是创造了一些糟糕的作品，至少对于影迷来说是比较失望的，其中就包括：2003年的《奇招尽出》Anything Else、2002年的《好莱坞式结局》Hollywood Ending以及2006年的《独家新闻》Scoop。但是《午夜巴黎》《午夜巴塞罗那》的问世以及它所取得的上好口碑，再次证明了伍迪·艾伦依然是这个世界上最有天赋的导演之一。
甜蜜与卑微 Sweet and Lowdown (1999)
影片讲述的是一个发生在30年代的故事，那时爵士乐正风靡全美；吉普赛人德詹哥雷恩哈特是爵士乐坛的传奇人物，他当时被冠以“世界上最出色的爵士乐与吉它弹奏家”的美誉；而埃米特雷是片中的一个虚构人物，他是个非常有天份的爵士乐吉它手；当年人们把他赞为“世界第二出色的爵士乐吉它弹奏家”，而这个称呼听起来让他感到好象永远也没有可能超越雷恩哈特；随着时光的流逝埃米特弹的曲子渐渐地失去了观众的宠爱，失意的埃米特变得越来越消沉和玩世不恭起来，成了一个彻底的自我中心主义者，雷恩哈特的阴影始终笼罩在他心头；他经常喝得醉熏熏的，对自己说过的话也从不负责，这使得他完全失去了周围人们，尤其是女人们对他的信任，她们都对他避而远之；只有纯真、善良的哑女——一个洗衣工海蒂一心一意地爱恋着埃米特，只要能和他在一起，让他开心，其它的她并不在意，但埃米特对她却忽冷忽热，并不关心；本片以平淡的叙事手法，讲述了一个美丽感人的爱情故事……
本片是导演Woody Allen毕生钟爱爵士音乐的产物。和Celebrity和Deconstructing Harry一样，本片旨在探讨艺术家的私人生活，公众生活以及音乐三者间的微妙关系。本片主人公Emmet Ray由Sean Penn（《米尔克》）饰演，后者将Emmet Ray自私冷酷的悲剧性格演绎得淋漓尽致，有时难以相信如此美妙的音乐竟由这样一位可恨之人手中弹奏出。本片在1999年奥斯卡奖与金球奖上均获最佳男主角与最佳女配角两项提名。
爱与死 Love and Death (1975)
故事发生在1812年的俄国大地，伍迪扮演的犹太人鲍里斯天性胆怯，满脑子装的都是爱与死式的哲学问题。拿破仑入侵俄国，鲍里斯被迫参军，却歪打正着地成为英雄。回乡后，遇到梦中情人索佳，没想到索佳竟希望同鲍里斯去刺杀拿破仑……
这部戏仿托尔斯泰《战争与和平》的影片据称是伍迪·艾伦最有趣的电影。
说完这些我不能说对台词印象深刻，只能说对他的电影都深刻
人们一遍抱怨充满坎坷的人生，又觉得一切都逝去的太快
百度百科里有介绍。
伍迪艾伦老爷子有着《午夜巴塞罗那》、《午夜巴黎》、《咖啡公社》等耳熟能详的作品，这些电影不但成为了宅男的撩妹指南，还成了文艺青年的必看电影。
《午夜巴黎》海报
然而，今天我们并不想说他的电影，而是最近上的一部电视剧。
《六场危事》
首先说，《六场危事》的英文名“Crisis in Six Scenes”并不是指六件事。“Scene”在英文中有“场景”的意思，整部剧共六集，合起来也只不过是一部电影的长度。所以题目大约可以理解为“一场危机的六个场景”。
电影和电视，在美国一直都是完全不同的两个词。而作为大银幕导演，对于电视剧，许多导演心里都是拒绝的。
所以与其说这是伍迪艾伦的第一部电视剧，还不如说是把电影切成了六段。单单只是这样就让人感觉到了伍迪艾伦的漫不经心。《卫报》影评人沃拉斯顿就直言，“伍迪艾伦简直就是在亵渎电视。”
（我相信老爷子的表情应该是这样的：O_O）
评分也很说明问题。
（这评分简直了...）
《六场危事》另一个让人诟病的因素则是——不好笑。
要知道，这部剧在分类中可是喜剧。
但我相信，大部分人看过此剧之后都会有这样的感觉，
整部剧说的就是一个不停叨逼叨的老大爷以及一群无所事事的大妈遇到一个小愤青的故事。从头到尾，两拨人都在鸡同鸭讲之中。
比如，当男主人介绍自己家里的电器的时候，
小愤青的答案则是，
当然，如果说整个剧都不好笑也不对。比如，
一帮美国老太太在一起读毛主席语录，
好久没有看到美帝人民拍出这么主旋律的作品了...违和感简直炸裂
可这样效果未免太弱。要知道，伍迪艾伦老爷子虽然是个文艺范十足的导演，可他起家确实从段子手和喜剧演员开始的。说他拍不好一部喜剧片实在说不过去。
那么问题来了，究竟为什么伍迪艾伦会把自己的第一次献给这部不好笑的喜剧呢？
经圈圈反复思考，终于找到了答案。
他根本没想拍喜剧片！
先来看最近出的另一部美剧，
《亡命之徒》
与《六场危事》类似，《亡命之徒》也是一部体现60-70年代美国的电视剧。一个从越南战场上回家的士兵回家后的故事。
老兵回家，发现迎接他的并不是鲜花掌声，而是关于他们在站场上暴行的各种控诉。回家后，由于自己没有任何技能，他连个工作都找不到。更可怕的是，他发现自己的老婆还和别的男人上床。
越战失利、经济萧条、婴儿潮、性解放、吸毒、酗酒、镇压黑人……上世纪六七十年代的美国简直就是个负能量中心。
剧集的地点设置——孟菲斯更堪称是“中心的中心”。
伟大的猫王在这座城市缔造了自己的摇滚王国，而民权领袖马丁路德金则在这里遇刺身亡。
可以说，这个地方就是那个年代美国的缩影。
从《阿甘正传》到《猎鹿人》，再到《现代启示录》，描写那个时代的伟大作品多不胜数。
男主最后的行为也颇具那个时代的特色。为了挣钱，他当了职业杀手，还带着自己的女友浪迹天涯。
那个时代“文艺青年”的标准选择。
在《六场危事》中也有一个类似的人。
他本来家境殷实，却因为结识了那名女愤青，决意抛弃自己的事业并且和自己漂亮的未婚妻分手，
他给出的理由就是这样的，
满口荒唐言。
这样的荒诞画风很容易与伍迪艾伦老爷子早期的作品颇为神似。
《安妮霍尔》，一部奥斯卡最佳影片。
伍迪艾伦扮演了一个神经质的喜剧演员（而且还是个犹太人，大概就是他自己的真实写照）。
小知识分子，唯唯诺诺。当这样一个人遇到了如火的安妮，整个人陷入了疯狂。最终却因为安妮去了好莱坞“实现梦想”，惨遭抛弃。
大部分人看了电影，看到的可能只是一个爱情悲剧。
但实际上，伍迪艾伦说的却是整个时代。
《六场危事》像是把许多《安妮霍尔》拆分后的类似物，剧中的那个作家也像是他现实形象在剧中的投影。
在他的作品里没有没有黑与白，那个时代都是混沌的。就像在《六场危事》中，尽管他扮演的作家与女愤青都看不起对方，但最终他依旧协助了那个“共产主义者”逃到了古巴。那个谨小慎微，唯唯诺诺的纽约中产阶级形象跃然纸上。
只有伍迪艾伦能把人性和历史充分的结合起来，如果你不了解历史背景和他本人的想法，他的幽默你肯定看不懂。也难怪，一向以高品位著称的欧洲人也都认为，“伍迪艾伦是美国电影界唯一的知识分子。”
这才是伍迪艾伦。这才是《六场危事》。
圈圈有话说：
一提到历史剧，文化片，我们头脑中想到的一般就是帝王将相，千军万马。而且大部分意向都是非黑即白，恨不能在坏人的脑袋上都写上“混蛋”两个字。
所以我们拍出来的很多历史剧都是脸谱化的大人物。
而这样的片子和这些没血没肉的人，
我们已经看腻了。
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心眼坏了的人倒大概明白些东西
简单的说，我们孤独，没有目的，注定要在冷漠的宇宙中漫游，没有得救的希望，除了痛苦、死亡和永恒虚无这些空荡荡的现实，没有任何前途，难道不是这样？
看完伍迪艾伦的经典语录，发现这句：在床上只算是逢场作戏，缠绵的双方可能根本不在乎对方是谁，只是贪恋一时的欢愉；而床下面的才是真正经历了一场真爱，太在乎那个人是谁，什么时候都是他。 似乎明白了match point的意思了。
你们有没有想象过能够拥有这样一种能力——
不论想变成什么角色，都能够切换自如
不论是和什么人在一起聊天，都能够侃侃而谈
既能够和一个米其林大厨切磋厨艺，又能够和手拿米其林轮胎的修车工人谈论修理技巧
既能够和名流政要一起聊聊国事，又能够和普通百姓一道拉拉家常
不知道你们有没有想过，反正我是幻想过的
毕竟，随心所欲地变成各种样子，基本上意味着永远不会得罪别人，永远招人喜欢
巧合的是，伍迪·艾伦，我最喜欢的导演之一，曾经拍过一部电影，用伪纪录片的形式，讲述了这样一个“人类变色龙”的故事——
《西力传》
故事设定在上世纪30年代的美国，一个名叫西力的犹太人横空出现在人们面前
西力的神奇之处在于，他每到一个新的环境，就会表现出适应这个环境的特征
有时是心理上的——比如自己的政见
当和社会名流一起攀谈时，他是一个支持共和党的贵族，对于富人充满了赞美之词
而当和厨房里的帮工聊天时，他就变成了一个带着粗鄙乡音的民主党人
有时候则是生理上——甚至连种族都能随意改变
西力引起了舆论的极大关注，他被带入精神病院进行各种研究和治疗
然而医生们发现，当他们尝试与西力交流时，他突然又变成了一个精神病医生，说着一些不知从哪了解到的深奥名词
由于这种特殊的能力，媒体和公众将他亲切地称为“人类变色龙”
西力受到热捧，成为当时最炙手可热的明星，与他有关的周边商品得到畅销，为他谱写的歌曲也广为传唱
在西力成为大众消费的对象时，只有弗莱彻·尤朵拉医生关心他的病情，坚持要为他找到治疗方法
她对西力进行催眠，与他的潜意识进行交流，寻找他成为”变色龙“的原因
尤朵拉医生问：“为什么你要表现出周围和你在一起的人的特征？”
催眠状态下的西力答道：“因为安全。”
尤朵拉继续追问西力第一次试图与别人变得一样是在什么时候
西力说：“在学校里，几个非常聪明的孩子问我有没有读过《白鲸》，我不好意思说我没读过。”
有了这样的先例之后，逐渐地，西力的身心开始自动发生变化，这就是”人类变色龙“的由来
上个月我在另一篇公号的推文里提到了“沉默的螺旋”，后台有人私信批评我只会照搬理论，不联系实际
批评我的缘由是，“沉默的螺旋”理论基于这样一个假设：大多数个人会力图避免由于单独持有某些态度和信念而产生的孤立，TA认为这个假设不符合实际
当然了，诺依曼的这个假设可能并不完全符合现实状况，但至少在我看来，从我对身边朋友的观察看来
因为和大多数人意见不合而选择不发言的现象是存在的，不管这种现象是不是单纯因为害怕被孤立
或许选择不发言还有另外一层原因：担心自己说得不对
但这同样是“沉默的螺旋”的一个变体
影片中，当西力终于被尤朵拉医生治愈，不再是“变色龙”之后，他说了这样一段话：
孩子们，你们一定要做你们自己
你知道，你不应该装成别的人
只是由于你认为他们知道所有问题的答案
而你不知道
你自己怎么样就怎么样
学会大胆地表达
心里想怎么说就怎么说
老爷子借西力的故事告诉我们，永远不要遗忘自己的声音
如果今天你因为别人的意见而选择隐藏自己的声音
那么明天你就有可能成为一条习惯了迎合的变色龙
要大胆发出自己的声音，因为这个世界除了摆在眼前的事实，没有任何东西是绝对正确和客观的
要学会聆听别人的意见，更要学会依照事实独立思考，学会提出属于自己的观点
李文亮医生说：“一个健康的社会不该只有一种声音。”
我们正处在一个后真相时代，客观事实不再是媒体最有力的工具，情绪煽动和观点极化成为了主导舆论的武器
但正因为我们所处在这样的舆论环境之下，我们才比以往任何时候更需要坚持独立的思考和大胆的发声
不要在任何观点面前丢掉自己的独立性，不要成为“变色龙”
无论那种观点“代表”人民还是“代表”国家
无论那种观点标榜“正义”还是标榜“公平”
无论那种观点来自最喜欢的偶像还是最亲密的朋友
在西力临终之前，他躺在床上对医生们说：
他这一生过得很好，对于死亡，唯一令他感到苦恼的事是他才开始读《白鲸》，很想知道故事的结局是什么。
作者：changer
书本编辑部
发表了博文《一不小心活成了“知识分子”--伍迪艾伦》附录：伍迪艾伦经典语录死亡是少数几件只需要躺下就能完成的事情。我和我的老婆唯一一次同时获得高潮是在法官签署离婚文件时。我不想通过我的作品达到不朽，我O一不小心活成了“知识分子”--伍迪艾伦
发表了博文 《伍迪艾伦经典语录》 - 1、The talent for being happy is appreciating and liking what you have, instead of O网页链接
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永恒虚无这些空荡荡的现实，没有任何前途，难道不是这样。
I think crime pays. The hours are good, you meet a lot of interesting people, you travel a lot. 出自电影《傻瓜入狱记》 #伍迪艾伦电影经典语录#
【伍迪艾伦经典语录】1、欣赏和喜欢你拥有的东西，而不是你没有的东西，你才能快乐。 2、更好地享受醒着的时间。 3、如果你放弃所有让你想活到一百岁的东西，你就可以活到一百岁。 4、当我被绑架后，我父母立即采取行动——他们把我的... O网页链接