苏州园林说说
苏州园林,是一个充满诗情话意的地方.我喜欢苏州园林.
苏州园林往往是数园相通,景致相连的,给人一种安静详和的感觉.桥、廊、亭、竹、石、水是它最大的特色.
江南水乡的水独具魅力,首先它是一潭活水,活泼而又雅致,乖驯而又调皮;其次,水呈绿色,水波一晃,交相辉映;最后,江南独特的水文化也造就了苏州园林中水的景致.水呈碧绿色,水中长着水藻,养着金鱼,随着河道的变化,水也随之变化,或成屿、或成岛、或成滩.形态各异,初夏时节,河水里绿的浮萍,粉红的荷花和活泼的金鱼构成一幅美妙的图画,让你体味到一幅鱼戏莲叶间的优美景致.
有水必有桥,苏州园林里的桥大多是石桥,大半为拱桥,其形式各异,依河道宽窄程度布局.桥上的石料取自太湖,太湖石是石料中的上品,易于雕刻,所以桥上一般也雕着许多精美的图案,如威武雄壮的狮子等,但设计者匠心独具,把桥栏上雕成园林中最美的景色,供游人观赏,真是让人拍案叫绝.而且石桥非常坚固,屹立在两岸数百年不倒,桥与水、与天配合极佳,倘若你划一只小船过这座桥时,就更能体味到苏州园林的桥的特点.
苏州园林的第三个特点就是石,这个石字不是指一般的石头,而是指奇石、怪石.有人曾仔细观察了一下,发现整个苏州园林中几乎全部都有怪石相间,这些怪石未经人工雕琢,经历了风吹日晒,形成独特的形状.有的孤峰独起,下枕一尾小石,状如狼毫;有的支离破碎,旁截出天,形似苍鹰;最奇怪的莫过于沈园内的一块巨石,形如古柏,石上经风雨洗刷,载有历代文人撰写的诗句,更彰显出了苏州园林怪石多,奇石美的特点.这里不妨再说一点,苏州园林里的石头或采于塞北,或掘于江南,跨地域之广,更体现出中国石文化在园林艺术中的交汇融合.
前面写到苏州园林的水,有水就有桥,有桥就有亭子.苏州园林的设计者大多是工于丹青的高手,当年设计园林时也许没有想到造好后会是如此这般天堂美景.亭子或踞于山巅,或屹立于水滨,高低相间,错落有致,从不同高度欣赏都会有不一样的感觉,苏州园林里的亭子有四角亭、八角亭、十二角亭;样式繁多;名字各异;每座亭子间都有长廊相接,苏州园林里的长廊成功运用了国画等写意手法,营造出一种隔而未隔,界而未界的心里感觉,从而获得最美的享受.借景在这里也体现得淋漓尽致,让园子主次分明,层次清楚,为游览者的欣赏提供了方便.无论是亭子还是长廊,里面都有壁画,多为经典之作,不远处是湖畔,近处有竹林,芭蕉和各种花卉互相结合,不又是一幅美丽的图画吗?
真不愧是上有天堂,下有苏杭,今观之果真如此啊!
本回答被提问者采纳
作为一名在苏州上大学的建筑系萌新，没事就喜欢遛到园林中转转。
如果苏州没有园林，或许我会对这个城市毫无感觉，但有了园林的苏州，便是我心中的天堂。
在我看来，每个园林有每个园林的特色，因此看点也各不相同:拙政园百变的技法、狮子林游山的乐趣、沧浪亭的漏窗、艺圃的市井与清新、环秀山庄奇秀的假山....每个园有每个园的个性，不过都需要具备的是观览者细致入微的观察。
然而这些散落在苏州城内外星罗棋布的园林之间也有着千丝万缕的联系与交融。从表面上造园手法与景致排布，到最后心境的升华与统一，体味出的都是那独有的姑苏味道。
网师园2019.06.01补充
只要谈到园林，就一定绕不开一本书，明代造园家计成编写的《园冶》。
作为中国第一本园林艺术理论专著，计成将造园之法汇总成理论体系。苏州园林的看点是什么，从这本书的目录就可以知道大概。
根据《园冶》目录做成的思维导图 （软件 百度脑图）全书从造园的步骤入手，每一步都有着考究的空间，书中描写的东西都可以成为游览园林时候的看点。
《园冶》部分思维导图这本书比较全面的描写了有关造园的种种，但毕竟是明代的书籍，有些理论并非十分的完善，比如理水还有更多造园手法的解析，不过为接下来园林理论的发展奠定了基础，无可否认其在园林史上的地位。
感觉这篇回答更像是在苏州游览园林的游记梳理。我只是个建筑学的新手，没有很专业的理论知识，所以回答中有些地方可能欠妥，也有可能前人有所总结，但也都算是我学习和分析观察之后得出的结论吧。
在开始我还想补充一点，要清楚的是，我们现在所处的园林并不是一个景点，而是前人的私宅，大部分园林本并非具有公共性质。它并不是以大取胜，相反，除了少数园林，有些园林可能会小的令人失望。因此，园林不适合走马观花，而是要静下心来静静品味其文化价值、美学价值、精神价值，这需要观赏者具有一定的文化底蕴和审美能力并且能够有充足的时间。同样由于其过去私人属性与如今的公共属性互有矛盾，推荐在非节假日游览园林以获得更好的体验。
其次，游一个园林之前最好搜索一下园子的历史沿革，会对园林有个基本的文化了解。
此外，绝大多数园林都会在特定时间点提供免费的人工讲解，若有更多需要还有付费的讲解服务。
我一般都是一个周去一到两个园林，所以这应该是一个长更的回答~（顺序可能有点杂乱，不过各个园林应该都会提到的）
『买了园林卡 ￥120一年 园林随便逛~』
有什么问题希望大家在评论区里指正~
拙政园、留园、狮子林、苏州博物馆要提前一天预约! 没有预约无法进入 提醒大家一下~
2019.09.14 晴2019.03.09 阴耦园只愿与你『偕隐双栖，啸吟终老』耦园持续一周的艳阳天，一到周末就变得阴郁不已。苏州的天有时就是这样的不给面子，不过对于园林来说，哪一种天气都各具韵味。无论风霜雪雨，她总能以一种美的姿态迎接你的到来，这大概也算是园林的神奇与魅力。
耦园不大，隐匿在平江城的东北隅，耦通偶，是园主夫妇的隐居的场所，故得名耦园。面积虽小却大有乾坤，各种园林的要素一应俱全，各种造园手法也淋漓尽致地展现其中。
一.整体布局我逛园林有一个习惯，就是先看平面图（售票处或服务台都会有统一系列导览图）以熟悉整个园区的整体布局，这样逛起来能够减少迷茫感，而把更多的重心放到建筑、环境、文化的领悟和体味上。
当然有人可能觉得随心所欲的逛园林更加舒适，这一点因人而异吧。可能是因为我专业的关系，我比较喜欢弄透一个园子的布局规律与精妙的地方。
入园先看导览图可能是专业的习惯吧~（目标之一就是集齐所有的园林导览图!）
来，我们来看耦园的导览图
一般的苏州园林一侧为功能性建筑，另一侧园林为主（如网师园 退思园等）但耦园的整体布局独树一帜，中间为功能性的门厅 轿厅 会客厅 住宅，园林分在两侧，被中轴建筑分为以织帘老屋为主体建筑的西园和以城曲草堂为主体建筑并饰以假山与水系的东园。一东一西两园也完美的扣上了耦（偶）园的主题。
从图上也可以得知，西园为旱园，建筑物仍然是层层叠进，以院落进行过渡；东园为山水园，山水为中建筑环绕，是山水园的常规布局。
东西两园的布局 原图来自网络 （侵删）对园林的整体布局有了认知之后，一是可以合理的规划好游览的路线，我建议的游览顺序是先游览主轴 然后到西园（西园一般旅行团不会去）再到东园，最后从东园的出口出园。二是看出各个建筑之间的关系，从中可以提炼出造园的一些手法。例如，从平面图上可以看出 东园的吾爱厅、望月亭、藤花舫和无名半厅互为对景，将山景水景框入其中。（这个用法在拙政园中有着更加明显的作用，以后还会进行分析）【对景：两处建筑互位于对方景内 如：站A处 B楼构成景色；站B处 A亭又纳入B处景色之中】
二、造园手法“巧于因借，宜于体精”可谓是《园冶》一书中最精辟的总结，也是十分基本的造园手法与准则。因即依附之意，《园冶》中解释：“因者，随基势高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯谢，小妨偏径，顿置婉转，斯谓‘精而合宜’者也”。
借，即借景，可从园内也可从园外。拙政园中就有一处处理的十分巧妙的借景，即外借北寺塔的塔景，仿佛园中置塔，既从感官上增大了园林的面积，又使画面不再单调富有层次。
拙政园外借北寺塔之景 仿佛园子一直绵延至天际线“宜于体精”便是建筑植被水系山体的大小比例要协调搭配，并非越大越好。一旦失去了比例整个景观就会失调，无法达到想要的效果。
在我看来苏州园林就像是折纸，那不大的半亩三田就像并不是那么大的纸张，却能在反复折叠细弄后变化出万千美丽的姿态。我一直想知道是什么使园林变得如此的奇妙，在小小的一亩三分地之内变幻出乾坤。在耦园，仿佛找到了答案。
层次是苏州园林的灵魂
关于层次的刻画，无时无刻不出现在造园家的作品之中，就以耦园从山水间向北望的视角举例
植被略有凌乱，这的确是耦园的欠佳之处首先视线向北，先穿过水面（第一层次），再越过石桥（第二层次），之后受到黄石假山及植被的遮挡（第三层次），最后聚焦在其背后建筑之上（第四层次)。不同层次由不同种的要素承担，更使得形状、颜色、动静的层次更加丰满。这里，造园家运用了“障景”的造园手法，为了丰富层次，故意将黄石假山横亘中间阻挡住建筑的大部，再加之三曲桥，使画面不再变得只跨过水面而一眼望到建筑的那种单调。终究到本质，还是层次的问题。
视线 越过水面与石桥 受到阻挡 最终落在了城曲草堂之上在耦园中，丰富层次的案例还有很多（其他园林也是一样）下面可以通过一组图了解一下
折廊 门洞 开窗制造出蜿蜒曲折的画面建筑屋顶的错落近景的梅 中景的竹 和远景院外的树木 构成了植被参差的层次其他园林的各种手法更是不胜枚举，之后会一一道来。
三.建筑细节耦园的建筑细节可谓是非常有趣，既然是夫妻携隐，那就肯定少不了撒狗粮的因素，其中一个我发现的是屋脊上的脊兽，其他家是鳌鱼，这家貌似竟然是鸳鸯（仅以肉眼观察，还没有证实，但看起来蛮像的）（评论区里有纠正，这其实是哺鸡脊，貌似网师园中藻耀高翔上也是如此）
有些小细节倒还蛮有意思的其次，园林的开窗也十分讲究（其实也是造园手法的一种）。置身于建筑之中，开窗与外景构成的图景如同悬挂在墙上的画作一般。也使窗外的景色流动至屋内，延展了空间。
织帘老屋的窗外而在长廊上的开窗，既增加了装饰性，也使不同的景物之间得到了互通。其实开窗以沧浪亭为最佳，以后应该会详细的讲述。
耦园的一处开窗沧浪亭的一处开窗 和 香梅建筑的细节还有很多很多，如怡园和沧浪亭的复廊，既能障景又能观景；狮子林的莲花柱、问梅阁饶有风趣；还有留园狭窄悠长的入口长廊......有时间一个一个园一一道来。
其实真的还有很多的东西想要讲，比如文化啦 雕刻啦 植被啦 等等等等
但由于本人是建筑汪，天天redo，TAT ,所以更新的时间不定~
下周末应该会去留园，然后工作日有时间的话会写一写拙政园、艺圃和环秀山庄
在我看来，写作的过程也是学习的过程吧，虽然这个回答可能没有那么多人看(毕竟不是什么明星八卦抖机灵什么的），但能在创作的过程中丰实自我也是很愉快的一件事。希望能够帮到你哦！在苏州玩的愉快呀~
2019.03.09 晴2019.04.06 晴留园『长留天地间』中国四大名园，其中有两个在苏州，留园就是其中之一。
因为具有私密性，苏州园林的大门一般并不起眼。无论是网师园、艺圃还是旧时拙政园的入口，有时甚至需要仔细寻找一番。留园也是如此。在这条以它名命的道路上，只有一个很小的缺口真正是属于它的。如此这般，更突出了内部空间的广阔，也进行了有效的抑景，达到了欲扬先抑的效果。
【抑景：又称障景，起到抑制视线的作用。欲扬先抑，增加主景的感染力。如古代大院入口的照壁就起到了抑制视线的作用】
关于留园的背景，推荐一个公众号【蚂蚁景观】的文章
长留天地间——留园的前世今生【NO.64】mp.weixin.qq.com这篇公众号里的文章很不错！！（毕竟人家是专业人士）关于留园的一共有三篇文章，看完又想去留园逛了～ 还有关于苏州其他园林的剖析，内容也比较全面，感觉非常适合比较有深度的园林游览，十分推荐！！【没有利益关系 不是广告！ 不是引流！ 只是觉得这个公众号里的东西真心的不错】
本回答内容可能与此公众号文章略有雷同，纯属巧合~
一.整体布局在我看来留园整体分为中部西部东部和北部以及入口五部分。
每一部分较为封闭仅有少数门窗与其他部分联通，功能分区更加的明显，各区域的特色也得到了强化。
我个人比较喜欢的游览顺序是由入口进入→顺时针游览中部→由南到北游览东部→北部→由北到南游览西部→西部→祠堂出口
留园平面图（来源于网络）中部以池榭亭山为主，是全园的中心和主要观景地。西部建筑物较少，草地、溪流与石山占据了大部分面积。东部以功能性建筑为主。北部为盆景园。下面先从入口开始讲述一些我觉得还挺有意思的地方。
1.入口
留园的入口设计在众多园林之中最为巧妙与经典，一收一放之间给人带来《桃花源记》中“初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗”之感。
关于留园的入口，具体可以看这位答主的回答，写得十分详尽，我就不在此班门弄斧了。
苏州留园的入口到底是怎么设计的？www.zhihu.com如果人不多，推荐浏览时慢慢感受空间的变换与光影的塑造。
2.中部
中部第一个建筑是涵碧山房明瑟楼，也是中部主体建筑。在明瑟楼东南角落有一座小巧的云梯假山，实则是通过假山掩映住登楼的楼梯，既避免了楼梯的外露，也营造出登楼如游山的效果。同样的设计在网师园中也有着同样的体现。
涵碧山房的北侧是宽阔的平台，架于池上，从对岸看去楼宇仿佛浮于水中。山房与对面假山上可亭形成对景。
涵碧山房 由西向东3.东部
东部以建筑庭院为主，是园中的主功能区。
东园 （图片来源于网络 侵删）层层叠进的庭院营造出丰富的空间层次，小空间交错，庭院组合灵活多变，漏窗与门洞又使各个空间的景物流动起来，增加了景观的层次与庭院的深度。营造出”庭院深深深几许“之感。
东部的重点便是冠云峰。
太湖石以”瘦、透、漏、皱“ 四个特点为佳 关于这四个字的解释在下面这篇回答里有比较详细的描述。
太湖石有哪些表现手法？www.zhihu.com回来看冠云峰，体态瘦长曲线优美，但仍有主脉贯穿其中，不觉其轻浮零散。折皱与孔洞使其更加灵活通透，如婀娜少女亭亭玉立于水面之上，实则太湖石中上品。
冠云峰4.北部和西部
留园的北部以田园风光为主，是盆景园，有两株白玉兰，春天开花，很是漂亮。
留园北部西部以山林为主，佐以草地与溪水，有着山林之间的野趣。因占地面积庞大，应采用的是“土山戴石”种类的假山，显得更磅礴敦实。
二.空间序列与变化留园的空间序列可谓是苏州园林的代表，其抑扬顿挫、起承转合如乐曲般流畅自然。较大的面积，使其空间序列的排布更加自如，也有的分析。（虽说拙政园总园的面积更大，但由于历史上被分成三个园子，因此空间序列也是割裂的，无法连贯地分析。）
首先，由原本开阔的地方进入留园狭窄幽暗的入口，收紧了心情，思绪与视线集中在透着微微光亮的前方，层层叠进，时明时灭的光使营造出虚幻的空间，进行情绪的铺垫。
走出入口狭窄的步道，空间微微舒展，但欲露还羞，仅有古木交柯透出的天光和廊对面花窗中漏出的点点园色。参与协奏的乐器丰富起来，高潮很快来临。
终于在绿荫处豁然开朗，整个中部的景致展现在眼前。
进而转向东部，通过狭窄幽暗的窄巷，来到五峰仙馆的小别院，视线再一次开阔起来。向前前进，小道交错庭院深深，景虽有断隔，但意味无穷。
穿过林泉耆硕之馆，视野便又开阔，冠云峰矗立眼前，景致又一次被推向了高潮。
空间的不断收放，增添了园子的律动感，避免了平铺直叙，突出了主要的景观。建筑的疏密变化也营造出或开阔、或幽闭、或繁复、或简洁的形形色色的空间。东部建筑最密，基本全是建筑与庭院；西部最疏，山林占据了大部分面积，仅有三两建筑作为点缀；中部疏密相间，且靠东建筑较密，靠西建筑较疏，起到了很好的过度作用。留园的空间体量的丰富程度可以说是苏州园林之最。
三.廊道廊道是苏州园林的一大特色，在分区众多、面积较大的留园体现得更为明显。
首先，廊道可作为主要的参观路径引领着游览者的动线，是造园者先前就规划好的游览线路；其次廊道亦像串珠的串链，串联起各个景点，使各个区域联通起来成为整体。（留园的建筑整体联系感觉要比拙政园更强，有很大一部分是廊道的原因）；另外，廊道使园主无论雨雪都可以游览园林，尤其是苏州多雨，有时一下就是一周，在自己家里逛逛还要打伞多麻烦不是？
留园的廊道覆盖广泛，变化多端，或随地势变化（爬山廊）或架于水上（水廊）。与此同时，曲道与院墙围合成的新的空间是点缀园林小品的好地方，如中部的古木交柯与华步小筑，点景地恰到好处。
古木交柯除此之外，还有一种富有特色的廊也在苏州园林中应用，既然已经谈到了那就顺便提一下。
复廊，从字面意思来看即为一道廊被墙分成两份，又称为“里外廊”，墙上多开一些漏窗，使两侧风景流通。在拙政园、怡园、沧浪亭中都有应用。
沧浪亭复廊靠园外的一侧等着聊到沧浪亭的时候会重点讲一下这个复廊。（本来有怡园两侧复廊都拍到的照片，找不到了QAQ）
昨天去上海看埃莱娜·比奈『光影对话三十年』展览，才发现，园林的墙也有其诗情画意与乾坤世界。
以墙为纸，点点斑驳其实是时间一层层之烙印，在自然与周围环境的共同作用下绘制的时光的画。本身就是一件艺术品。
2019.10.27 晴2019.08.24 晴2019.06.06 阴2019.05.05 晴2019.04.13 阴2019.03.13 晴2018.12.29 晴网师园『小园极则』阔家头巷上的网师园匾额从前往的频率上就可以看出我对于此园甚是喜爱。
一直在构思关于网师园的内容，却又有太多的东西想要表述。若让我在苏州的众多园中只能推荐其一，那不必去拙政走马观花、也不必去狮林上窜下爬，仅在网师内静静地呆看着霞池中的天光云影就足矣了。
网师园平面图;此园是苏式住宅与园林结合的典型范例一．小园极则苏州古典园林多为私家园林，占地面积通常不大。如何在有限的面积内变幻出无穷的空间，是每一个造园家面临的问题。在园林“以小见大”的方面，网师园可谓是苏州诸多园林中的翘楚。
陈从周先生曾称网师园为“小园极则”，即网师园是小园营造的最高准则。在营造网师园之时，造园家将“以小见大”的方法发挥到了极致。
那“以小见大“具体是如何实施的呢？
1.借景
首先是网师园中子园的互相借景，网师园西侧的殿春簃与中部主体园林虽有院墙分隔，但在其上又开有漏窗与门洞使两园虽有分隔但景色互通，既延展了视线，又营造出旷奥深远的空间环境，使二园的景色都得到了延展。
殿春簃院墙上的开窗其次更重要的是虚景的多次利用，使得其园林的空间扩展到了多个维度。除了彩霞池的倒影，最为显著的是月到风来亭中镜面的应用。镜面将对面的彩霞池与山墙映入亭中，景物被多次利用，空间被加倍延展，使亭虽附于院墙但四处皆有景可观。除此之外，在彩霞池东南角的小溪旁立有一石，上书“待潮”，瞬时将潺潺小溪幻化为万里钱塘，站立在此如同屹立于潮头俯瞰滚滚江水，游者思绪被牵引出园外，园林的空间同时也被无限度地拓宽。
待潮2. 利用几何学错觉
网师园被誉为苏州最精致的园子，一定有其原因，依看来，其中最重要的便是围绕在彩霞池畔一个个小巧玲珑的亭、轩、廊。造园家精心将小体量的建筑临水而建，通过错觉营造出池塘宽广的感觉。
【几何学错觉：视觉上的大小、长度、面积、方向、角度等几何构成，和实际上测得的数字有明显差别的错觉，称为几何学错觉（摘自维基百科）】
一个经典的几何学错觉而大体量的建筑却被向后放置，如被山石林木遮挡住的小山丛桂轩和看松读画轩。
围绕在彩霞池周围都是体量较小的建筑（黄色），而较大的建筑（红色）避免与池塘直接接触3.遮挡
园林讲究层次，遮挡是划分水平层次最简单有效的方法。
粉墙分割而成多处庭院（其中以殿春簃尤甚，后会细讲）
网师园的多处小庭院，有些仅仅一墙之隔彩霞池畔高低错落的山石植物使后方的建筑若隐若现
其中最绝妙的是池塘对角的两处桥和一溪一湾。引静桥位于溪源，曲桥位于湾尾，却都将其背后的水面遮挡，没有使其全部曝露。以少述多，使得源无穷，尾无尽，水域被思绪延展至视线之外。
桥 溪 湾4.透视
此外网师园的构园还体现了透视学原理。秘密就在那个个头“异于常桥”的引静桥上。引静桥被称作苏州园林中最小的桥，也有着“三步桥”的称呼。不过其功能可不只交通以及装饰那么简单。
根据透视学最基本“近大远小”的原理，同一物体在远处的成像较近处更小，引静桥就利用了这个原理来“迷惑”游人。本身小巧的身躯，使得其从对岸望去仿佛是一件遥远的物体，由此从视觉上延展了水面以及整个园林的空间。
引静桥网师园会慢慢更新，先上一些美照吧～
关于游园节奏的问题，我的习惯是同一天不要游太多的园子。一是生理上会有疲惫，其次是容易产生审美疲劳（毕竟宏观上各园的风格还是相同的），还有就是我不希望走马观花式的游园
如果时间紧张，我比较推荐的节奏是
一大园+两小园 或 一大园+一中园 或 两中园+一小园 或 一大园+一中园+一小园（较累）
总之不要太累就是了
关于何为大园何为小园，我在主观上分了个等级（近郊的园林就不包括在内了 如:退思园）
大园:拙政园 留园
中园:网师园 沧浪亭 狮子林 耦园 艺圃 怡园
小园:可园 环秀山庄 曲园 半园 等其他小园子
推荐一本正在读的书！
陈从周先生的《园林清话》，摘取几句非常喜欢的描写，感觉对园林能够有更多文学上的认识。（当然这本书有一定主观色彩，有些看法还需辨证看待）
江南园林，小阁临流，粉墙低亚，得万千形象之变。白本非色，而色自生；池水无色，而色最丰。色中求色，不如无色中求色。故园林当于无景处求景，无声处求声，动中求动，不如静中求动。景中有景，园林之大镜、大池也，皆于无景中得之。小园树宜多落叶，以疏植之，取其空透；大园树宜适当补常绿，则旷处有物。此为以疏救塞，以密补旷之法华丽之园难简，雅淡之园难深。简以救俗，深以补淡，笔简意浓，画少气壮。《园林清话》如果您说的文章是叶圣陶的《苏州园林》，
苏州园林最主要的特点是 游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。
文章是从 讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次 这四个方面来说这些特点的。
因为作者全文都在描述苏州园林的图画美,从整体而言,布置得疏密相间,主次分明,形成完整的艺术整体；就每个局部而言,装饰得特别精致,在每一个角落都注意显示图画美的追求；令人吟味无穷,得到美的享受。苏州各个园林在不同之中有个共同点,似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上,眼前总是一幅完美的图画。 为了达到这个目的,他们讲究亭台轩榭的布局,讲究假山池沼的配合,讲究花草树木的映衬,讲究近景远景的层次。总之,一切都要为构成完美的图画而存在,决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得到“如在画图中”的美感,而他们的成绩实现了他们的愿望,游览者来到园里,没有一个不心里想着口头说着“如在画图中”的。 用图画来比方,对称的建筑是图案画,不是美术画,而园林是美术画,美术画要求自然之趣,是不讲究对称的。砌齐整的石岸,总是高低屈曲任其自然。还在那儿布置几块玲珑的石头,或者种些花草：这也是为了取得从各个角度看都成一幅画的效果。池沼里养着金鱼或各色鲤鱼,夏秋季节荷花或睡莲开放,游览者看“鱼戏莲叶间”,又是入画的一景。 苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间,花时不同的多种花树相间,这就一年四季不感到寂寞。没有修剪得像宝塔那样的松柏,没有阅兵式似的道旁树：因为依据中国画的审美观点看,这是不足取的。有几个园里有古老的藤萝,盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。 开花的时候满眼的珠光宝气,使游览者感到无限的繁华和欢悦,可是没法说出来。游览者必然也不会忽略另外一点,就是苏州园林在每一个角落都注意图画美。阶砌旁边栽几丛书带草。墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁,太单调了,给补上几竿竹子或几棵芭蕉。 诸如此类,无非要游览者即使就极小范围的局部看,也能得到美的享受。四扇,八扇,十二扇,综合起来看,谁都要赞叹这是高度的图案美。摄影家挺喜欢这些门和窗,他们斟酌着光和影,摄成称心满意的照片。