说说布鲁斯
Part one 简介 十孔口琴,每个孔中含两个簧片, 两个音:吸气是一个音,吹气是一个音.通过这些孔我们可以吹出布鲁斯,摇滚和爵士等风格的音乐. 说到十孔口琴的和弦,这里先简单的介绍一下.它分为12个不同的和弦,这些大调的和弦从A调到G调,还包括他们的升调(#)或降调(b).大家不要一看到和弦就害怕, 各种调的十孔口琴区别非常小,只是音的高低不同, 所以就是说,你只要学会了某一个调的口琴,那么你就会吹所有调的了.不同调的口琴与不同的乐器配合.A,G,D调适合弹吉他时演奏; F,G调适合弹键盘时演奏;Bb,F和Eb调适合吹号时演奏或是吹solo; D#,B,F#,C#和G#则用在其他一些配器中,你更适合那种调的口琴呢? Part two 持琴姿势与吹法 有许多拿口琴的方法,一些人喜欢口琴夹加住口琴吹奏, 他们可以边弹琴边吹,称之为"无手吹奏", 其中bob dylan就是我们大家都知道的一位著名的音乐家. 最好的持琴方法就是如右图所示,用左手持琴,标有"1" 的孔这边紧靠在虎口上并用拇指和食指夹住, 注意手与口琴间不要有明显的空隙.也有一些人是左撇子(例如我),不要紧,用同样的方法反过来拿就可以了.手持好琴后,琴的10个孔应露于手之间,不要被手指盖住,以免有的音吹奏不方便.持琴的手不要过于用力,以免你的手没吹一会儿就累了。现在可以试试吹了!注意,跟我找感觉.上嘴唇"搭"在上面的簧片上,下嘴唇"搭"在下面的簧片上. 你的嘴唇应该可以和你的食指,拇指轻轻接触,好,吹一下,找到感觉了吗?记住, 姿势一定要对,因为培养一个好的姿势是一切良好的开始。 怎样运用空气呢?不用特使劲的吹或吸,用平时说话时的呼吸程度就行,特别猛地吹或吸也减短口琴的寿命,费力不讨好.不过高音的部分要比低音的部分多使点儿"劲"。当你有意识的用嘴呼吸的时候,你会发现有些气对于演奏来说是多余的.不如同时用口鼻呼吸. 着重练习一下只在必要时用嘴呼吸,把主要精力放在注意保持当口鼻禁闭时两者之间的畅通.不用鼻子吸气是呼吸练习中最重要的。 Part Three 布鲁斯口琴基本节奏 下面说一说节奏与拍子的问题.节奏普遍应用于普通与特殊的技巧中.例如在唱歌时的速度快慢就是对节奏的一种掌握, 深一点儿说就是在一个乐章中每个音都有它特殊的时间模式,通过对发出的音的时间加以有规律的控制,就出现了风格迥异的节奏. 如布鲁斯节奏,爵士节奏等。我们在听歌时许多人都会跟随乐曲用脚打着点儿,那就是在打着拍子.哦别光说了,下面跟我一起做.保持一个很匀地慢一点的速度,用脚轻轻地打拍子。注意打出的点儿时间间隔一定要一样.口中念着数字,并做下面这两个练习: 口述 1 2 3 4 吸气 1 2 3 4 拍子 . . . . . . . . 口述 1 2 3 吸气 1 2 3 吸气 拍子 . . . . . . 怎么样?是不是把拍子打得很稳了?要把拍子打好可不是什么容易的事,别着急慢慢来.现在把口琴的中间部位的孔(4,5,6孔)对准嘴,轻轻地吹,心中默数着1,2,3,并用脚打着拍子.中间换气后马上又要吹.怎样换气呢?可在吹完第三拍时,微动一下口琴使下嘴唇离开琴体1英寸(即大约2.5厘米),上嘴唇保持位置不要动,吸气, 但不要让口琴发出声音.然后,调整口琴至原位继续吹下一拍.看这个练习: 1 2 3 4 1 2 3 4 吹 吹 吹 吸气 吹 吹 吹 吸气 . . . . . . . . 现在,换种方式来练习.这回我们把吹的时间延长,前三拍一直吹而不是吹三下。注意脚还要打着拍子和你所吹的孔(以下练习全吹4,5,6孔)。 1 2 3 4 1 2 3 4 吹-------------吸气 吹-------------吸气 . . . . . . . . 刚才我们吸气是不让口琴出声的,现在我们在吸气时不动下嘴唇直接在口琴上吸气, 并让它发出声音.注意,包括上面那些练习,口琴发出的声音一定要干净响亮, 不要有发虚或发劈的声音: 1 2 3 4 1 2 3 4 吹 吹 吹 吸 吹 吹 吹 吸 . . . . . . . . 断奏技巧: 音乐术语"断奏"解释为:每个音都是分离的清晰的音。 我们这里要介绍的有两种方法,可以使经过口琴的气流变为一个个分离的清晰的音.你可以控制你的呼吸,使其即短促又有力,就像..就像什么呢?唉我也说不清楚, 这个动作只能意会不能言传(^#^),你自己找一下感觉吧.或者就是用舌头去阻断空气.就像我们平常说话时舌头不断变位置一样(满嘴跑飞机??) 就一般而言,用舌头制造断奏比用控制呼吸要简单实用.所以在这里教你几种断奏技巧.就像说话,在吹奏时试着说:"ta-ta-ta"或说"cha-cha-cha","da-da-da", "ba-ba-ba","la-la-la"或"ka-ka-ka" 制造这些不同的音效需要舌头"摆出"不同的"姿势",许多口琴艺人比较善用"da","ka"和"ta"这几种音效. 吸气练习: 与刚才的练习正相反， 所有吹的音全改成吸的音,吸的音改成吹的音,注意吸气时不要用鼻子,脚下要继续打拍子。 1 2 3 4 1 2 3 4 吸-------------吹 吸-------------吹 . . . . . . . . 当你练得顺畅了,你可以用呼吸或用舌头玩一下边奏的吹法: 1 2 3 4 1 2 3 4 吸 吸 吸 吹 吸 吸 吸 吹 . . . . . . . . 1 2 3 4 1 2 3 4 ta ta ta ta ta ta 吸 吸 吸 吹 吸 吸 吸 吹 . . . . . . . . 1 2 3 4 1 2 3 4 ta ta ta ta ta ta ta ta 吸 吸 吸 吹 吸 吸 吸 吹 . . . . . . . . 上面的这三条练习都是在第四拍上吹气,你可以吹的时候让他发声或不让他发出声音,当然,目的都是让你换气,所以无所谓吹不吹的. 舌头在断奏时吸要比吹的难一些,因为我们很少吸气说话(基本,基本没有!).但我们的舌头可是个天才(^*^), 你只要为它花点时间,它就会让你练成这个"绝计"的.另外,平时在没有口琴的情况下也可以自己练练用吸气发"da-da-da"或"ta-ta-ta",效果会更好. 注意,本课的练习较多, 大家不要图快就把这节课放过去了。记住,基础是最重要的.一定要把这节课的内容练好。 Part four 布鲁斯口琴的和弦 其实, 你选学口琴算是对了. 它随便两个孔以上可组合轻松吹出不同的声音, 这种声音即被称为" 和弦" . 每个和弦都有自己的名字, 例如: C , G , F , 等等, 在这里我不想多说和弦的理论, 大家如果对和弦这个东西不大了解, 也不是特要紧( 不过学深了我就不敢保证了) , 反正这样说吧, 口琴的和弦学着要比吉他或键盘有趣的多。 最常用的琴孔可以吹出和弦的有三个. 你可以吹出这些和弦: 低的孔: 1,2,3 孔 中间部位的孔: 4,5,6 孔 高的孔: 8,9.10孔 在吹的时候三个孔的最佳位置应是: 用嘴整个" 盖" 在上面, 但不要与牙齿接触( 最好不这样做) 如果你不知道你到底" 盖" 了几个孔, 你可以用你的舌头舔着数一数你" 盖" 了几个孔( 又是这个天才! ) , 如果" 盖" 多了, 在调整你的嘴型直到正合适. 但许多初学者在刚吹的时候吹四个孔听着跟三个孔的声音差 不多, 那样的话吗, 也凑合了吧. 不过以后一定要改过来呀。 许多口琴艺人, 在他们吹奏一些曲子或一些即兴solo时, 在他下面通常会有一些什么弹吉他,弹钢琴的给他伴奏. 在我们的课中, 原版教材是有磁带和CD的,它里面有bass, 吉他, 还有鼓为之伴奏, 本来我想为大家奉献完整的录音, 可是想到我们国家网的速度(忍不住掉泪,真太慢了!) 好, 言归正传. 我们现在开始做一些基础的节奏练习,它的作用是帮你初步的掌握呼吸。把你的嘴放在口琴的4,5,6 孔处, 用脚打一二三四的拍子我们也已经学过了, 一定要注意既慢又稳. 吸气两拍使这个和弦发声( 每拍都要用脚打拍子),也可以加入断奏的技巧试着吹奏. 然后换吹气两拍. 你可以重复这四拍, 但现在只能在4,5,6孔吹,不要在别的孔吹. 在下面的这个图里面, "吸,吹" 代表你吹的方式,"." 代表脚同步打的点儿,"D"和"C" 代表我们所吹的和弦名称, 如果你有吉他,钢琴什么的, 自己找个口琴架子( 据我所知中国没卖的, 你可以用铁丝握一个,俺的那个就是握的) 把口琴夹起来吹, 拿吉他或钢琴用那个和弦来伴奏, do it youself!! 吸 吸 吹 吹 吸 吸 吹 吹 . . . . . . . . D C D C 要保持吸进的空气量与呼出的空气量一样就要使肺在整个工作过程中要均匀呼吸. 如果你的呼吸量过大, 那么你在吹那两拍时就会觉得困难; 如果你的呼吸量过小, 那你在吸那两拍就会觉得困难了. 记住! 在吹奏时不用鼻子呼吸可以使更多的空气得到利用。你不用在练这个练习时把口琴吹的特大声, 特别是刚开始练的时候. 事实上,吹得特使劲能弄得你头昏眼花! 如果你就是这种人的话, 不要跟平时玩失真吉他似的, 你可以吹得清一些, 用你感觉舒适的呼吸量就可以了. 保护环境吗! 技巧: 火车节奏 口琴可以很方便地模拟出类似火车行进时的声音. 模拟这个声音是许多业余爱好者和口琴大师在演出时都会玩的一种技巧。尽管火车节奏在演奏技巧上相当的困难复杂, 但一些最简单的例子对于初学者来说还是挺简单而有趣的。 这段我本不想翻的, 因为一是书上介绍的极模糊, 我都不大会; 二是不能让大家听到录音, 难度就更大了. 我在这里凭我的理解给大家介绍一下, 如果大家看不懂, 对这里也不必特深究, 另外如果有人会这个技巧请给我来信, 共同研究一下吗! 谢谢. 当你已经可以很好的完成前面的练习, 那么把吹法变为这种节奏可以说是相当简单了. 试着用舌头打出这个叫"chuck" 的节奏."chuck"音效是一种类似火车行进时的声音,怎样发出来呢?很简单,就是在吹的时候说"chuck"这个单词, 发出的声音就是"chuck"音效.请看下边的练习: 吸 吸 chuck chuck 吸 吸 chuck chuck . . . . . . . . D C D C "chuck" 在本章都是吹气时的发出的音. 所以你可以通过变换速度和声音的大小来模拟出一种空间感. 玩得好了听着就像一辆火车应你面而来然后再慢慢远去(my god). 下面我们来学学难一点儿的和弦: 在1,2,3 孔吹奏： 你可以试着在1,2,3 孔吹"chuck",你会发现比在4,5,6孔上吹要简单一点.可是, 你会发现可能是嗓子, 舌头或是嘴的原因, 在吸气的时候往往会有一种好象是阻塞的声音, 这其实是由于第二孔在吸的时候有那种被阻塞的"趋势", 就是这么设计的, 便于吹奏一些技巧型的东西, 这在吹blues和rock时是非常重要的.因 此, 我们在吹1,2,3孔或2孔时, 我们就可以有意识地控制这个音了. 鉴于这个技巧的重要性, 我们在每次练习时一定要重视,至少每天练两遍! 吸 吸 chuck chuck 吸 吸 chuck chuck . . . . . . . . G C G C Part five 关于布鲁斯口琴的单音吹法 我们在这里说一个在口琴吹奏中极重要的技巧，那就是：单音的吹法我们已经学过了什么是和弦，那现在我们就要学一学如何隔离出一个孔来吹出单音。在一个孔中或吸或吹的一个单音叫做音符。实际上，和弦和单音的吹奏在我们这本书中所占的比例是一半一半吧，所以你可以先简单的看看，别着急慢慢地多花点儿时间练着。 舌头堵眼法（我的一个朋友告诉我应该这么翻） 传统的做法，吹口琴的人一般都用“舌头堵眼法” 来吹单音。具体做法是：用嘴盖住四个孔,然后用舌头的一侧堵住口中左侧的三个孔，在过去,所有的初学者都被强迫学习这种较难的单音奏法,但是一些古典的口琴家认为这种方法对于初学的学生来说是很难的，于是就有了一种简单的方法： 折叠法。这样，如果你现在还不会用“舌头堵眼法”的话，可以先不学它。于是现在就有了两种吹奏单音的方法，但初学者都认为折叠法更简单和实用。 折叠法的吹奏 嘴的准备姿势很简单，就像平时吹口哨或用麦管喝饮料，紧绷嘴唇的肌肉使其成圆状，圆孔的大小应和口琴上的一个琴孔差不多大小，如图所示。用折叠法在1孔上吹，口琴应该位于你的上嘴唇和下嘴唇之间。你可以调整鼻子底部和上嘴唇之间的距离，把嘴往上撅，就能吹出单音。还要保持嘴唇与琴接触的部分有一定的湿度。如果你吹出的音有杂音，那一定是吹的时候吹到了2孔，告诉你一个解决的方法：用手指堵住2 孔，再吹的时候如果嘴碰到了手指会觉得很不舒服，那时你再调整好嘴型，慢慢地你就可以拿掉手，是不是已经是干净的单音了？ 当你练好了在一孔上吹的技巧后，可继续练习吸的技巧了，因为许多人都觉着吸的难一些。如果你那些全都特不屑，那就练从2孔到9孔，因为1孔和10孔简单，所以就被天才的你所遗弃了！不过不管你是天才还是笨鸟，单孔吹奏时很重要的，所以每天都要进行重点练习呦！
布鲁斯特墙纸公司于1954年建立在美国麻萨诸塞州的波士顿，她的前身可以回溯至1892年，是全球历史最久、规模最大的墙纸跨国公司之一。在英国设有自己的工厂，并与加拿大、德国、意大利等地的工厂建立了授权生产关系。布鲁斯墙纸加盟在加拿大、中国、英国等国拥有独资分公司。 经过一百多年的运作，布鲁斯特墙纸公司业务已遍布全球, 并在稳定的增长之中。 布鲁斯特墙纸(中国)有限公司于1999年3月成立于上海市外高桥保税区，是美国布鲁斯特墙纸公司在中国投资的全资子公司。自成立以来，布鲁斯特一直非常重视中国市场。中国分公司在产品、财务、网络、物流等方面与总公司资源共享，力争使引入中国市场的产品与全球流行同步。 布鲁斯特中国分公司在北京、深圳等地设有办事处。作为一个百年企业，布鲁斯特秉承客户至上的经营宗旨，在全球不断壮大自己的客户队伍，用高科技紧密联系的行业经验来不断提供优质服务。 布鲁斯墙纸项目简介 为了满足广大客户对高质量高品味墙纸的需求，布鲁斯特墙纸公司吸纳了全球顶尖级大师组成设计部门，生产出代表经典与时尚的高档产品。 公司拥有目前全球最先进的电脑设计辅助设备及生产流水线，能满足各种最新产品的开发及生产。每年设计发行三十本以上的新版本、近万种新品种，以及达十万种以上的墙纸储存，满足全球各地客户的不同需求。 布鲁斯特紧密融合国际流行时尚和欧美经典，巧妙运用图案和色彩的搭配，保持了其整体风格的延续，使布鲁斯特品牌更具有强盛的生命力。 它目前拥有4个国际知名品牌：Mirage，Brewster，Kenneth & James和Beacon House。 布鲁斯墙纸加盟非常重视墙纸的环保问题，所有产品均符合欧美亚各国制定的环保标准。在中国，其产品以优越的环保性能，荣获“中国绿色建材名优品牌”称号。 布鲁斯特非常注重产品的设计开发, 利用其跨国公司的网络便利，从全球采集设计元素与灵感，让全球的传统、历史、文化和艺术在布鲁斯特的产品中交映生辉。布鲁斯特以最专业的态度和速度，生产出具有不同文化背景、风格各异的艺术产品。 布鲁斯墙纸加盟优势 我们的合作者必须是有能力的、地域上分布广泛的企业。 我们和合作企业的关系是一种富有创造性的、长期可靠的和高效率的紧密关系。双方都必须完全了解对方的需求。这些合作企业必须明白我们控制布鲁斯特产品设计权的重要性。 展望未来，科技是一个最基本的课题。它将在21世纪的布鲁斯特扮演重要的角色。布鲁斯墙纸加盟为了在顾客服务和市场信息方面以及在支持我们事业的各方面所需的运作过程中取得显著领导权，我们要做出必要的投资。 我们必须在产品设计开发的创造性方面、生产技术及制造工艺方面保持与科学技术的发展同步前进。
肯定好啦，不好哪有钱做广告
布鲁斯音乐其实很简单, 你既不需要掌握复杂的各种奇怪音阶，也不需要进行大量的思考。
很多吉他爱好者发现了一个怪现象，就是你的布鲁斯音阶弹的很熟了，小调无声音阶也弹的很熟了，可惜弹出来的东西仍然没有布鲁斯味道，为啥呢？
原因太简单了，你们没理解对啊。
我录制了两个视频，一个是关于布鲁斯为什么听起来有布鲁斯感觉，第二个是实践操作。
课堂板书：
所有音乐风格的核心都在于：
1. 你弹哪些音？（音的方面）
布鲁斯 Blues 音乐理论指导https://www.zhihu.com/video/10663937439927336962. 你什么时候弹这些音？（节奏）
布鲁斯 Blues 音乐实战操作https://www.zhihu.com/video/1066395343477854208布鲁斯音乐之所以听起来有布鲁斯的味道，核心就在于”大小调转换“。
音的方面：
自然大调：1 2 3 4 5 6 7
自然小调：1 2 b3 4 5 b6 b7
我们弹自然小调，但是在弹到b3 b6 b7的时候，往3 6 7 上走。
在此基础上，再加上#4（Blues Note），让#4的不协和和5、4协和之间转换，产生粘滞的感觉。
节奏方面：
多在反拍上弹东西，少把音压在正拍上，尝试使用三连音，要有气息感，就和说话一样，要有停顿，学会留白，不要一直弹。
就这些东西？
没错，就这些东西。
学习建议：
去扒大师曲目，从BB King到Buddy Guy，甚至一些流行乐，比如Bruno Mars的uptown funk，还有一些布鲁斯硬摇滚，比如ACDC的人声旋律，和吉他riff，然后分析这些乐句的节奏和音，运用到自己身上。