现代启示录经典语录
这是一部在各方面来说都是“卓越”的电影 据说这个电影的故事原始建构来自于康拉德的小说《黑暗的心》，本身这个小说就建构了一个非常经典的故事模式：一个人去寻找一个传说中的另外一个人，在旅途中他逐渐在发现他的对象，最后寻找者和被寻找者会面，才发现两人内心彼此相通。这样一个故事模式本身赋予了无论是小说，还是根据它改编的电影以无以伦比的思想基础——人生的目的不过是发现自己。 这个强大的主题放在任何一个艺术方式上都可以诞生出伟大的作品。康拉德依照自己当海员在非洲的经历，把这个主题加以深化，把“文明”的西方文明化为了具体的“马洛”，它要发现的其实就是非洲文明——人类文明的母源。科波拉在他的电影中，用美军／西方文明和老挝境内的“野蛮人”？东方文明，两个相对对抗的元素作为他探索的目标，表现了美国当时的知识分子对西方文明的质疑和反思，而不仅仅是对越南战争的反思。在影像上，斯托拉罗超凡的摄影技术和艺术手法，在银幕上创造出了意大利歌剧舞台一样的瑰丽，神奇，富含象征意味的战争场面。在的镜头下，越南战场仿佛是但丁笔下的地狱（朗桥夜战），卢梭的森林画（遇虎），神秘主义的祭坛（科兹上尉的营地）。可以这么说，过去从来没有一部战争电影，在影像上达到如此天马行空，魔幻和富有诗意和音乐感的影像。可以说《现代启示录》的伟大，很大一部是摄影师斯托拉罗的功劳。但是，如果我们忘掉马龙 白兰度神一般的表演，我们将犯下不可饶恕的错误。尽管只出场了十几分钟，但是马龙白兰度的表演想一盏明灯，一道火焰照亮了影片黑暗的基调。马龙白兰度显然并没有在越南真正打过仗，甚至他很可能从来没有去过越南，但是显然，斯坦尼斯拉夫斯基的体验学说在马龙经典的表演中并没有找到印证。马龙完全是从人性的最深处寻找到表演的基础，从他本人对美国无聊的现代社会的轻视和厌恶的外在表现，可以找到他表演的科茨上尉充满了难以言表的神秘，好似疲劳不堪的西西弗斯，又像沉默隐忍的泰坦。马兰白龙度的表演显然不符合那个时候的好莱坞审美，但是他的表演是贡献给人类艺术史的。科波拉的导演技巧，其实从他的导演剪辑版中能更多地看出来。他在整个电影加入和很多他个人对那场战争的理解，例如法国殖民遗族的田园生活，士兵们的无聊和恐惧等等。这些现在看显得没有什么，但是在那个时代，这显然是超前的。不过，他最最突出的地方就是他史诗般，歌剧式的，具有浓烈巴洛克风格的战场描述，特别聪明地传达了美国知识界对越南战争荒诞和残酷的认识。相对于《生于七月四日》来说，甚至是近几年的越战电影，都没有超越它。玄妙的音乐，古怪的肢体动作和眼神，梦魇般的台词，使《现代启示录》具有了不同凡响的魅力。