李泰民经典语录
不像，关系非常好
【在SuperM Taemin美国出道之际 答主来负责任地盖个屋顶】
这个回答以后就不更新啦！ 答主没有脱粉，十一月还要去看演唱会，只是李泰民可以分析的点太多，一条知乎回答装不下><!
闪家哥哥们说过，泰民最可怕的一点就在于，＂会把哥哥们的所有优缺点都吸收，以此为基础创造出他自己新的角色” （Radio Star SHINee 特辑）。这次和新的成员们在新的平台一起活动，相信又可以让我们看到属于他的新的色彩。
未来可期
【原回答贴于16年MAMA前，MAMA后二更，17年4月美巡后三更，17年10月回归后大更。为方便阅读，标注了部分内容初写时的日期。】
【2017.12.30 谢谢你们的喜欢 能有为自己喜欢的人的实力圈饭事业添砖加瓦的机会 真是件幸福的事】
我是饭，做不到客观，但这几年随着自己的专业越来越靠近他的事业，在一直试图理智地思考，为什么过了这么多年，见了那么多新人，我最喜欢的还是非登顶天团的非S级主唱李泰民。
SHINee舞台上的泰民，solo舞台上的泰民，待机室里的泰民，签售会上的泰民，团综里的泰民，和SHINee成员一起涉外综艺时的泰民，单独出演综艺时的泰民，SMTOWN群星汇聚时的泰民，练习室里的泰民，和朋友一起玩的泰民，在家照顾亚当夏娃的泰民，一个人时的泰民…… 好像都是截然不同的人。
这么长时间跟下来，对他的了解算是很多了。专辑概念能猜到些，舞台设计能猜到些，个人综艺里透露的日常工作能猜到些，可依然总能从他那收获惊喜。以expectation with uncertainty的科学形式，死死地被拖在了坑底。
泰民是第一个我有印象的从出道就喜欢的爱豆。08年的时候SJ还没有把我拉入看打歌舞台的坑，班里有几个东神粉，偶尔从喜欢允浩的人口中得知了这个名字。很奇怪，明明我们比泰民还小，可就是都莫名地带着一种姐姐的心理在看这个笑起来特别漂亮、站在Ace位干净利落地跳舞、但不怎么会唱歌的男孩子。
08年到12年的泰民越来越漂亮，也越来越会唱歌。
详见12年常驻的综艺《不朽的名曲》：【泰民中字】【ACE的solo之路 安利合集】名曲的LIVE舞台 泰民CUT
这时候，李泰民solo的可能性已经展现出来了。有些舞台只有他能完成。
其中《错误的相遇》的改编印象最深。中间那段Skrillex Bangarang的Remix穿插地如此和谐，好像这个舞台就应该是这个样子的，因为表演的人是李泰民。这段舞台百看不厌，至今看了还是很佩服。
13年SHINee频繁的团体活动带来了很多高质量的歌曲和舞台，关于泰民最重要的一个点大概是在Everybody的Music Video。
化这么浓眼妆就算了，穿皮草就算了，这里面…………
长出息了啊。算是承接mini solo怪盗的concept吧。
泰民的solo或许是SM所有solo计划中最有野心，也是最具艺术感的。
从最初漂亮弟弟的暴风成长，展现唯有泰民可以完成的个人强势舞台，到纳西索斯自恋的美少年，用与世无争的气质中和无人能敌的气焰，再到亦正亦邪的剑客，施展反转魅力的同时展开对自身的理性的思考。这样的李泰民，不仅能歌善舞，还有比年纪和形象更成熟的思想。
Danger这首歌的编排本身很有意思，编曲完美，难唱地要死。详情可见闪闪迷弟MRJ的Review：［TAEMIN乐评］美颜小哥 MRJ解读KPOP－Danger
Danger的舞蹈是Ian Eastwood编的，注重玩腿，动作细致且快速到可怕。Danger的练习室版开头有泰民到访Eastwood在LA的工作室的片段，他似乎学的很快。
最喜欢的舞台是带枪的这版Remix，和14年日巡是一样的。【泰民】 150401 冠军秀 怪盗(Danger) 东蛋带枪版
私心更喜欢日巡的版本，一时没找到单独的视频，有兴趣的可以去看一下。
说真的，Danger舞台上的李泰民，或者说逆毛的泰民，一直会给我一种陌生感。
好像不是那个我从姐姐真漂亮就开始喜欢的男孩子了，太帅气，太强势，太性感。
看柳熙烈的写生簿姐姐真漂亮solo舞台的感觉更奇妙。原本只有几句live基本不开口的唱句，几年后已经可以完整地用自己的风格演绎整首歌了，完全展现出不同于清新弟弟团SHINee的色彩。
【泰民】那些年特别舞台整理 之怪盗Danger时期的柳熙烈写生薄舞台 泰民cut 偷心怪盗~
同一张专辑里最喜欢的一首Experience也在写生簿现场演唱了acoustic ver. 这是我个人觉得最能展现泰民唱歌风格的一首。很有厚度的气声，带有一种沉溺在自我中的疏离的感性。
写到这，脑海中忽然浮现起莎剧《暴风雨》电影版中Ben Whishaw饰演的精灵，是游走在空气中苍白虚无且赤裸的美丽。
和好兄弟Kai合作的Pretty Boy也是一个经典的舞台。两个同样跳舞超越一般爱豆水平、相较于爱豆身份更在意舞者身份的少年，并肩跳出了完全不一样的两种感觉。副歌部分的声音也很有气势，很好听。泰民 (SHINee) &amp; Kai (EXO) - Pretty Boy (141231 MBC 歌谣大战)
还有昌珉写的Ace。这首歌的调子挺昌珉的，可以轻松想象他唱的感觉。但泰民愣是演绎出了一种不一样的游刃有余的挑逗。那句I want to be your only ace 真是酥到人立马低到尘埃里说Yes。【泰民】solo怪盗时期舞台 之150115 金唱片颁奖礼 ACE 饭拍 墙裂推荐 为你神魂颠倒
正轨一辑，最惊艳的是纳西索斯(划掉)自攻自受(划掉)的concept。
Press Your Number 是在去LA的飞机上才成功上位为第一主打的，所以我一直觉得那个顺毛泰与逆毛泰的MV是写给Drip Drop的。纳西索斯的故事有了水的意象才更完整。
虽然我更喜欢Drip Drop这首听觉上充满挑逗性的歌，但也很理解Press Your Number的上位。这舞蹈配合这首歌的舞台，放眼KPOP世界，现在只有李泰民能做到。
正所谓唱歌唱的好的跳舞没他跳的好，跳舞跳的好的唱歌没他唱的好，何况爱豆圈里跳舞跳的能说比他好上一截的，总共就没（几个）人。
个人感觉最好的舞台同样出自柳熙烈的写生簿：【泰民】160226 柳熙烈写生簿舞台 泰民 Drip Drop+Press Your Number+即兴舞蹈 还有一段随机舞蹈，真真诠释了什么叫跟着感觉跳舞。
忍不住再放一个大爱的闪家现场，15年Odd中的Odd Eye: 【【经典回顾之闪闪Odd Eye】SHINee- Odd Eye(오드아이) @인기가요 Inkigay 人帅歌魅，wave做的更诱惑。然而做的一点都不刻意，于是显得一点都不油腻。这也是泰民舞台的一个特色。再成人性感的动作，他做出来，就是那么地干净利落、清爽自然。
新歌Tell me what to do也有同样的感觉，这次泰民还参与了编舞，星星眼期待之后更多的个性舞台。【SHINee】Tell Me What To Do 音乐中心 161119
不过最惊艳的李泰民，要我说，还是日专solo的《再见一个人》。
MV已经吓了一跳了。不仅是顺毛与逆毛泰的差别，还有正邪的对立。能让野花绽放的，一定是天使吧。【泰民中字】再见一个人(独别)_Korea相关_娱乐_bilibili_哔哩哔哩
一个人的编舞不仅没有舞台空荡的感觉，反而觉得整个世界都纯粹到只有他了。
和小春老师合作的Hit the Stage舞台更展现了这个编舞的另一面。你可以说泰民利用这节目为自己打歌，但这个节目原本就没有限制参赛者的选曲，像他所说的，选择自己最有把握的舞台参赛，没什么不对，能顺道做宣传就更好了。他目的挺单纯的，就是想让更多的人看到他的这个舞台。[Hit The Stage] 泰民 X 菅原小春 [good bye] devil，心魔 20160803 EP.02
接下来的特别打歌舞台，每一个都很美。
但最美的，我觉得是A Nation这个干净到除了李泰民这个人别无其他的雨中舞台：【【泰民】161016 M-ON a-nation 泰民solo 画面变更版 还有这个白色的练习室也很纯粹、很精彩：【练习室】泰民（TAEMIN) - 一个人再见（独别） 练习室
SHINee上认识的哥哥的时候，泰民并不意外地又找机会为自己打歌了。41分左右：【SHINee】哥哥们都是熟人 E50.161112
这里最感慨的是，泰民说想要让这个舞蹈流行起来，让这种用舞蹈展露内心的表现流行起来。不是要和他跳的一模一样，而是通过舞蹈展现出自己的色彩。这是舞者泰民的思考。
【16年MAMA后更新】
会有独别想到了，或许会有Soldier也想到了，没有号码宝和水滴宝是真的没有想到，实力任性。
非常完美、非常泰民的演出，一个人带领这么一群伴舞是需要足够的实力和自信支撑的。比如站在他身后的Kasper，除去SM多年伴舞及舞蹈老师的身份，也是入驻南韩Top舞团1Million的实力者。但泰民在舞蹈上把C位站得死死的，歌声也是完全的情绪释放。
感谢这次的cody，脱去军装外套，一个人走向高台起舞的那一段，恍然间看见了一只浴火重生的凤凰。绸缎、丝带、黑发、腹肌都太美。
接下来应该是第一次有多人伴舞的独别舞台，虽然我个人更喜欢泰民一个人的版本，但这一段群舞意料之外地展现了独别这个编舞的另一种魅力。真的是几人几色，完全个人情绪化的舞蹈。
说再多不如放视频：【泰民】[2016 MAMA亚洲音乐盛典] 开场表演泰民 - Guess Who + Soldier + Goodby
【17年4月美巡后更新】
我是SHINee团饭，特别喜欢泰民而已。
然而团con硬生生地只看见了他一个人，第一场完了之后内心觉得非常对不起老头二哥蹦米崔四。从Hitchhiking开始，到Replay，到Odd Eye，到Feel Good，到Goodbye，到Lucifer…… 太闪耀了，这个叫李泰民的年轻男人。
完全理解了Hit the Stage里评委的那句：知道泰民跳舞跳得好，没想到跳这么好。
印象最深的是达拉斯场Goodbye回来耳返线出问题那段，Lucifer刚开始的时候他还一直在纠结缠绕的耳返线，一到他C位的舞蹈部分就完全变了个人一样，不管不顾地近似疯狂地在那燃烧。
第一次意识到，泰民的舞蹈还拥有一种轻易平和地接近死亡的爆发力。
每一个wave，每一个动作都那样流畅，仿佛不是他在主动发力舞动自己的肢体，而是这幅躯体自身在随音乐而动。
正如后来在微博上所感慨的，他现在跳舞最不同于其他爱豆的地方大概就在他的Viewpoint是从他自己出发的。第一视角不是大众（多数爱豆的角度）， 不是饭（最佳范例Sexy Zone的中岛健人），甚至不是舞蹈这门艺术（Kai目前给我的感觉）。正因为是从自身出发，所以才会有那样极致的沉浸与爆发。完全正向纳西索斯，一如solo正规一辑的概念。
我想泰民自己应当也是了解他这样的特质的，正规一辑后更具个人色彩的日专也体现了他对自我的剖析。
【17年10月MOVE回归后更新】
武道馆后想着要更新，Flame of Love后也想着要更新，个人综艺出了后对于这个问题自然更有话想说，一直拖到现在，很多话斟酌再斟酌反而不知道该怎么说好了。
总是有惊喜，总是有转折，引起expectation with uncertainty的sequence一个接一个，连起来大概能组成一条教科书般的故事线。随着越多越完整的个人舞台和越多越贴身的日常片段的揭露，李泰民这个人，似乎越看越不平凡。
Flame of Love刚出的时候，许多人的反应是：独别 2.0。
没说错，从曲风到编舞，都继承了独别的风格，确切地说，独别抒情部分的风格。
作为以强烈舞蹈与电音舞曲闯荡江湖的KPOP男团成员，这个升级，可以说是IPhone 7到IPhone X级别的了。拿掉了所有的EDM段落，纯粹的和风，纯粹的抒情，纯粹地用肢体来表达歌词的编舞，除了出道九年次、依旧处在二十代中的SHINee 泰民，暂且想不到有别的男爱豆可以呈现。
具体制作的过程和他的想法，转述不如放官方花絮：【泰民】日本solo迷你二辑《Flame Of Love》拍摄花絮 再次感叹他和小春老师的交情真是个宝，再过几年，要说泰民最初的风格由Rino奠定，这几年的风格由小春奠定，怕也不为过。同时极强的吸收、理解和消化能力，又保证了他所呈现出来的舞台，是完完全全的泰民style。
接下来的正规二辑，不出意外，把小春老师的编舞带回了韩国。选的却是和两张日专完全不同的前卫风格。
原本公司选的主打是LOVE，倒是很有继承Flame of Love抒情风的意思，是一首完全符合专辑设计主色调（火焰红）的歌，且有利于展现泰民与大众期待或许不同的偏抒情取向和一直被忽视的唱功。然而用同样的风格连续活动这种事，李泰民是不会做的。毕竟他还有很多不同的方面想要展现，不会错过任何一个宝贵的机会。
于是改为MOVE，一首如果不是他来演绎绝不会如此独树一帜的歌。
虽说现在的泰民，总是在强调真男人形象，不想因为漂亮的外表被误会。但同他想要人们了解真正的李泰民的心一样，认识到自己与生俱来的特质并加以利用，才是正视自我的好方法。何况跨越性别、Genderless的形象，也不是什么人都能展现的。
没错，他走了一条没有一位前辈爱豆在韩国主流歌坛走成功过的路。但这是错么？至少在我看来不是，反而恰好符合了我导演课教授教我们的所谓‘be different'. 因为别人成功过的路，已经是属于别人的了，唯有选择挑战不同，才能打造所谓的自己的色彩。i.e. 王尔德的名言：Be yourself; everyone else is already taken.
“I was being a bit greedy,” he admitted with a shy laugh. “I focused on bringing nuances into the music rather than having big movements. It was more of a strategical decisions too, to make the choreography seem possible and impossible all at the same time.”
利用细微的而不是大幅度的动作，让编舞一方面显得易于模仿(possible)，一方面难以模仿(impossible)，真的是一种非常好的宣传营销以及打造个人色彩的策略。MOVE病的流行显然不是巧合。
泰民一直很清醒。我想这是他能有今天这样的成绩的一大原因。
他清醒地知道自己在什么样的阶段可以做什么，只在大众面前展现自己做的好的部分，觉得自己唱功还不够就明言现在不会去上蒙面歌王，相反在舞蹈上就可以抱着拿第一的心理去上Hit the Stage。
目标明确，为了让更多的人看到自己的solo舞台就去上更多的综艺，努力地答题、努力地表现，为自己争取展现表演的机会。
他solo活动和SHINee团体活动时的样子挺不一样的，因为知道团体活动的时候有哥哥们在，而solo的时候只能靠自己，不擅长但必须要做的事也得自己做好。
泰民也很聪明。除了练习努力之外，他的天赋也客观存在。
原本不善于和人近距离相处，就转换视角，将这样的不便转换为气场对决。善于找到需要演绎的歌曲和自己特性的相同点，善于找到供大于需的爱豆市场里唯有自己能展现的缺口。
有的时候想想，泰民其实是一位相当市场导向型的艺人。大众说，你不会唱歌，他就去开发唱歌技能；大众说，你像女孩子，他就去开发真男人形象。大众市场里缺少独舞的唱跳爱豆，他就做出独舞的唱跳舞台；大众市场里缺少非强烈款的唱跳男爱豆，他就做出内敛到极致的genderless舞台。
最新的Billboard采访里他说：“My body shape is like that of a dancer’s。 It’s not too masculine or overly muscular and I wanted to take advantage of that. I thought I could show the soft lines like the dance movements of a ballet dancer by adding subtlety to my choreography. I wanted to break the idea of what male performers are supposed to show, what performances girl groups are supposed to show. I really wanted to break those labels, showing that dance is a form of art.”
他清醒地知道自己的优势，聪明地明白如何最大化自己的优势。他的个人色彩，可以说是基于客观条件，在各方利益最大化的情况下，所能开发出的最具艺术和商业价值的品牌。
“K-pop has already entered the spotlight and it’s reached the top of its popularity so there’ll be a tipping point when it comes down one day, in the future,” he reflected. “So I feel that many artists, including myself, need to focus on bringing different styles of music and new things to the market rather than just focusing on what we’ve always done. Our aim should be to develop K-pop in a way that makes it more stable and less inclined to fluctuate musically.”
作为站在KPOP金字塔顶层的人，能对KPOP如今的泡沫有如此清醒的认识，连应对KPOP盛世衰退的措施都想到了，抛去爱豆的身份，以制作人、甚至是商人的身份闯荡文化产业，怕同样能有一番成就。
【2018.5.30 更新一段】
之前说，泰民知道团体活动时有哥哥们在，涉外综艺经常处在省电模式，很少会主动说话。
这次回归，话明显多了，无论是FM，vlive，还是涉外采访，很多人说像喝了假酒，比以往活跃了很多。
是活跃了很多，再看看说的内容，回想之前这样的话一般是由谁来说的，也不难明白为什么泰民忽然会开始说这么多这样活跃气氛、不像以前的泰民会在涉外综艺中说的话。
很懂事了，努力做好SHINee泰民的李泰民。
李泰民有缺点，不少，可一般人能看到的，他自己也知道。他说饭不要像他这样大大咧咧，总是需要经纪人哥们照顾；他说自己的完美主义有时候也会成为毒，为周围的人带来压力。连自己开东西太蛮力容易弄坏不好都知道，并且非常艰难地在改中。
他的Live比起大部分男团成员而言是top级的，尤其在舞蹈如此激烈的情况下。但比起闪家的两位哥哥，还有努力的空间，尤其是solo唱跳时的Live。当然这他也知道。现在他更在意的，或许是以舞蹈为主体的舞台表现度。别说是唱跳了，solo con的几首舞曲连在一起，伴舞都辛苦得很。但在现役KPOP爱豆中，solo con能做到他这个舞蹈程度的，没有。以抓重点的角度来看，是明智的选择。
或许是因为生命的绝大部分时间都以大众爱豆的身份成长，泰民似乎比同龄后出道的爱豆活得更自我，反正基本怎么做都做不到逾矩的程度，在台上足够专业就好了。
最大的叛逆不过是翘掉一次合作舞台的练习去见朋友（最近采访又说是在练习室里睡觉了，是把这事忘了吗hh），最喜欢做的事是和朋友在汉江边散步。比起爱豆更像舞者的泰民与Kai，同样在舞台上会使展出比其他爱豆更丰富的形象，同样在台下拥有更反转的一面。
然而我时不时会想，怎样一个人，会小小年纪就通过周末选秀竞争出道，会忍受住非艺高学校学生的骚扰在台上保持微笑，会不在意魔术手带来的损失，会明明不喜欢还是礼貌地接受别人漂亮的赞美，会特别喜欢极限运动、明明没多少时间还转机去瑞士就为了在冰天雪地里做一些刺激的事？需要有多强大的内心才会保持着那种纯真的笑经历这一切。
我喜欢舞台上的泰民，霸气外露，所有的情绪都通过激烈的舞蹈和歌唱得以发泄。我同样喜欢聚光灯外的泰民，隐忍、温淳、真实，且和这个混沌的世界保持着明显的距离。淡薄，是Danger时期他给自己的形容词。虽然不是个适合宣传综艺的表述，但确实是最贴切的总结。像是生来高人一等的天才，认清了人与人之间的差异，觉得没有刻意与劳苦大众同化的必要，于是在云端继续做他自己。作为感性的艺术家，同时理智地衡量每件事的价值。有些事他无所谓，是因为对他而言不重要。而他在意的事，目标清晰，底线明确，很男人。这样的分寸感，让饭很安心。
The Unit第一集，他在评价一位PR做的非常好的女团成员时说，好像看到了爱豆的典范。想想很有意思。虽然他自己做的非常不像传统意义上的爱豆，但对单纯爱豆这个职业的认识还挺明白的。只不过他想做的，远不只是单纯的爱豆，而是某种程度上的流行文化Icon。比如Michael Jackson，比如David Bowie。
他的solo concept，不仅仅是concept而已。
九年了，他仍然会不时让我感到陌生，不时给我带来惊喜。我仍然好奇真正的李泰民是一个什么样的人，好奇他的未来能做到什么样的成绩，会展现出怎样不同的色彩。
出道九年，现在还只有25岁的李泰民，在入伍前还有很长的活跃期，想想就觉得兴奋。
附最适合了解泰民的综艺
solo出道时的4 things show: 【【泰民】solo怪盗时期综艺 之140819 4 Thing Show 泰民
美好的一天泰民篇 泰民 x 钟铉 解说版: 【【SHINee】美好的一天闪闪解说版 中字（全）(4)
以及感天动地，终于有了的个人综艺：the TAEMIN: Xtra cam : V LIVE
最近说话说得特别好的NCT Night Night电台：【玹吧中字】171024 NCT的NIGHT NIGHT 偶像招待席 With 泰民
还有MOVE回归时的：【泰民】【TMBS】171028+171029 D-cumentary纪录片：TAEMIN SOLO歌手李泰民
之前泰民说过30岁要退休的话，让我担心过好一阵子，但现在我不担心了。
30岁之后的泰民，或许会不再以唱跳爱豆的身份像二十几岁时这样高强度的活动，但他绝不会消失在大众的视野中。演员、抒情歌手、制作人…… 在演艺圈里他可以做并且想要做好的事业还有很多。越了解他越明白闪家哥哥为什么会说他是天生的艺人。有一些人，生来就是属于聚光灯的。
他们是特别好的朋友