非常经典的纪伯伦经典语录
我一直热衷于进行诗歌创作，故选读了《纪伯伦散文诗精选》这本书，我大约历时一个月的时间对这本书进行了精读。阅读完大诗人纪伯伦的精髓之作，使我无论是对于人生，还是在诗歌创作方面都有很大收益。尤其是在诗歌创作方面，使我更深刻地认识到，应该怎样用诗歌反映生活、怎样用诗歌礼赞生命，使我在诗歌的内容、形式、语言等方面有了创作新思路。 在纪伯伦诗歌创作手法的影响下，我创作了我的三首诗歌《孤独》、《守望》和《大海和浪花》，这三首诗，我并没有刻意的为了创作而创作，它们是我这个人类个体对于生命和生活的真实个人解读，如果说这三首诗带有纪伯伦诗歌色彩，那是因为我的创作灵感正好产生于我阅读纪伯伦诗作的过程中，是纪伯伦诗歌创作手法在我表述我对生命和生活的感悟时的自然流露。 我感觉我抓到了纪伯伦诗歌创作的精髓。我认为纪伯伦的诗歌创作的精髓可以概括为以下几点：1、纪伯伦在生命的每一刻钟做的每一件事，都在垂问着自己的灵魂，从未背叛自己的心灵所指，从未放弃过对生命的解读，始终都在用一双哲学与理性的眼睛观察生活、体验生命。 2、纪伯伦的诗歌语言酷似音乐，随着情感的自然流露与释放，或是低沉，或是高仰，使读者很自然地投入到了洞察心灵、体验生命的过程之中。纪伯伦在诗歌创作的内容、形式、语言、思维等方面给了我很多启示。1、诗歌的内容：主要是对生命和生活的感悟、在人类文明的大的历史时代背景下人性的特点，热衷于揭示生命、生活和人性的本质。 2、诗歌的形式：或是用人与人对话的方式，或是用第一人称，或是将人的众多欲望拟人化、角色化，或是以讲故事的形式，或是以一个先知的身份将人性的哲学播撒给芸芸众生。3、诗歌的语言：注重用情境化的语言描写自己的心灵所想，使哲学与理性蕴含于情境和生活之中，给了读者一个广阔的想象空间。 他的诗歌语言的押韵不是外在上的，而是内在的，充满了音律美。4、诗歌的思维：注重从两面或多面对要表现的事物进行解读，给读者一个立体的思维空间。阅读完纪伯伦的诗作，我感觉我这个怒放的生命看到了太阳的光辉，发现了与我一样用哲学和理性的眼睛观察生活、体验生命的知音，我感觉到太阳的光芒更加灿烂，我的生命信念更加坚定，向上的力量更加顽强与持久！我不想成为纪伯伦，我只想做一个像纪伯伦一样感悟生命的人。 有一位诗人，用思想的珍珠和心灵的宝石装点缤纷的世界；有一位作家，用抒情的笔调和丰富的想象塑造大众的灵魂；他在生命长河中真诚的摆渡，点亮多少人情感的明灯；他在人世间高声的呐喊，敲醒多少人沉睡的良知，他就是“旅美文学的旗手和灵魂”——纪伯伦。 一、纪伯伦笔下的爱与希望一反阿拉伯诗歌讲究用典、崇尚神秘的传统风格，也不同于同时代的其他诗人一味地模仿或疯狂的变异，纪伯伦抹去时代的痕迹，解脱思想的桎梏，仿佛一只热爱家乡的鸟儿，在蓝天上欢快的鸣啭：“我是一朵玫瑰,迎着晨曦,敞开心扉,于是少女把我摘下枝头,吻着我,把我带在了她的胸口。 ”（《美之歌》）通过几个自然界经典意象的闪现，霎时间诗化了读者对美的认识和体验，让读者在处处可见的自然景物中对美有了一个形象的理解。纪伯伦在《爱的生命》一文中有一段：“让我们采撷大地上的果实，如同精神采撷爱情在我们心中播下的忠诚的种子所结出的幸福之果；让我们用田里的产品装满库房，如同生活充实了我们感情的谷仓。 ”这段优美的诗句巧用比喻，妙使拟人，将爱情比作忠诚的种子，在我们的心中开满幸福之花，又将生活幻化成一种结晶和产物，储存在情感的粮仓，在纪伯伦的笔下，爱是精神的战利品，是心灵的抒情之歌，是滋润生命的清泉，饱含生命的能量；爱让无数颗善良、无私和纯洁的心灵在社会中传递，温暖着需要被关爱的弱小的人们，使之更好的生活和工作；在我们的生活中，每个人都在做同样的事情，但是我们对每一件事的内心感悟都有所不同，譬如说大家都睡觉，有的人睡觉是为了休息，有的人睡觉是为了获得充沛的体能，而有的人睡觉却是为了与梦境之神相逢，焕发出内心灵魂的火花，我们每个人的日常生活看起来不差多少，但人来到这个世界对心灵的诠释都有所不同，人在物质中穿行，完全否定物质是不可能的，关键是穿越后你能达到心游万仞，胸怀世界吗？穿越物质生活不是最终目的，而是让我们的性灵在这过程中得以遨游，得以接受爱的滋养，这也许就是庄子说的一个最简单的境界“乘物以游心”。 爱，代表着希望，代表着唯有人类社会成员间才有的默契，博爱的情怀，乃生命健康与性情积极的一个标志，它是一记生存的姿态，更是一种生命哲学和精神美学，在我看来，爱之所以是永恒的主题，其主要原因就是我们的生命在多元的选择中显得过于迷惘，需要一个坐标、一盏灯塔确定未来的方向和远方的道路，而那坐标、那灯塔就是爱与希望，纪伯伦在文中表现的爱已非具体的，表面意义的爱，而已经化为一种精神、一种价值、一种情怀，在我看来，他把爱当做了衡量一切行为的准绳和标尺，当做了确定理想的航标和灯塔。 二、纪伯伦笔下的色彩光与影交织形成的大千世界，充满了缤纷的色彩，作为触景生情、多愁伤感的诗人纪伯伦对色彩的感悟力也自然极为生动和形象。笔者认为，在他的笔下有两种类型的色彩：一是诗意化色彩，二是情感化色彩，譬如说，在他的《诀别》一文中曾有一段：“白的像浮云满天，黄的似阳光灿烂，红的如晚霞一片”诗人充分发挥联想和想象，用了“白——黄——红”三种不同颜色，并配以“浮云——阳光——晚霞”三种美丽景物作为比喻，形象地捕捉到了一幅在离愁别绪人眼中的自然风光图，正所谓是“登山则情满于山，观海则意溢于海”充分暗示了作者对亲人和故乡的无比眷恋和怀想之情，这是诗意化的色彩，是诗意化的泼墨山水图，是一种“状难写之景如在目前”（《六一诗话》）的妙化之笔。 再譬如说，纪伯伦在《情侣》一文中曾提到过：“结婚，就是将黄色的美酒与红色的佳酿混合在一起，产生出类似黎明到来时期霞显现出的金黄色。”其中的“黄色的美酒”“红色的佳酿”“金黄色”为我们展现了一个调酒师的色彩极佳的作品，这种奇特的想象和比喻中蕴含了作者对结婚特定内涵的精确表述，也是作者情感的充分体现，是情感化的色彩，这样思想之杯便摆脱了机械的单一色调，融入了情感的琼浆，达到了很高的艺术境界。 在这个资讯异常丰富的时代，有很多书值得去读，我们也读了不少书，但其实读书不在于数量的多少，而在于有哪些部分真正以生命的名义进入了我们的血脉，成为我们的救赎；古人弹琴，在千山万壑之中“抚琴动操，欲令众山皆响”松风浩荡，紫烟袅袅都为他而响，这是阅读；古人唱歌，在苍林篁竹之内“抚节悲歌，声振林木，响遏行云”云卷云舒、清风明月都与他同唱，这也是阅读，真正的阅读方式，阅人阅事阅山川，阅物阅情阅世微，一花一世界，一叶一菩提，皆可阅读，纪伯伦的散文诗是一种阅读，他的文字让我们的心灵去旷野旅行，让我们深深感受着黎巴嫩式的美，我真的觉得，读纪伯伦的作品决不是一种外在强制，而是一种内心的需要，可以泛览，可以流观，可以仰观天地之大，可以俯察品类之盛，俯仰生姿之间，那些深邃的思想已凝聚成一种文化整合到自己的生命中，我相信他的诗歌一定是一种文化基因，一种文化传统，传承在每个东方人的血脉里。
黎巴嫩著名诗人、作家兼画家纪伯伦(Kahlil Gibran 1883-1931) ，被认为是20世纪与泰戈尔比肩的东方文学大师、二十世纪全世界最杰出的诗人，在西方被誉为"二十世纪的威廉.布莱克"。他那从灵魂深处传来的生命之歌，富有神秘天启预言式的语句，宛如天籁之音，传达出人生的真理，成为融合东西方心灵精髓、超越时空的永恒箴言，为心灵迷失于尘世的人们起着洗涤灵魂的作用。纪伯伦足以堪称人类精神修养大师，他的文字历久弥新，传遍了全世界，超越了时空与国界的限制，他的散文诗，大半个世纪以来，驰誉东西方世界，征服了一代又一代的东西方读者。诗人说，它是诗化的哲学；哲人说，它是充满哲理的诗。纪伯伦的经典代表作《先知》自1923年出版至今，被喻为代表真理的小圣经，一经出版就轰动了全世界，译文多达五十几种语言，发行量超过七百万册，欧美评论家将它与泰戈尔的《吉檀迦利》相提并论，称之为“东方最美妙的声音”。《先知》是他“从少年时即开始酝酿，早已成为身体的一部分”的“伟大成就”。纪伯伦在初稿执笔《先知》时，才仅仅十八岁；而这部书在纪伯伦去世翌年，才得以和世人见面。纪伯伦视《先知》为其一生最大的成就，称之为“我的第二次诞生，第一次洗礼”。他曾经说过：“它仿佛是我身体的一部分……因为我想要确定，非常地确定，书中的每一个文字都必须是我的最佳贡献。” 在《先知》一书中，纪伯伦以生活中每人所接触的层次当主题，以先知的口吻、超越现实世界的视野、简洁的问答型式，来谈及感情、婚姻、子女、事业、时间等一系列人生和社会的重要问题，哲理极为深奥，使我们不得不细嚼深思，从他那睿智的人生哲理中得到顿悟！其深邃广博几乎已达到人类精神修养所能及的最高境界。作为世界文坛一颗不朽的巨星，美国人曾称誉纪伯伦“是东方刮起的第一次风暴，席卷了西方，给我们西海岸带来了鲜花”，并被誉为“东方赠送给西方的最好礼物”。《芝加哥邮报》评论说：“如果一个男人或者女人读了他，不能安静地接受一位伟人的哲学，那么，这个男人或者女人，就生命和真理而言，确已死亡”；“这一本奇妙的著作，哲学家认为它是哲学，诗人称是诗，青年则说：‘这里有一切蕴含在我心中的东西。’老年人说：‘我曾不断追寻，但却不知追寻为何？但在我垂暮之年，我在这本书中找到我的宝藏。’” 1983年纪伯伦被联合国教科文组织列为七位“具有世界意义”的人物之一。他生前虽未得到文学大奖，然而身后世人给予他和他的作品评价之高却是许多大家可望而不可及的。几年前我国由《中华读书报》评选的２０世纪百部文学经典中，《先知》也入选其中。《先知》在中国最早的中文版是冰心译的，冰心曾说:"一般说来,年轻时都会喜欢泰戈尔，而年纪大了，有了一段阅历之后，就会转向纪伯伦。"