夏尔 波德莱尔经典语录

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夏尔 波德莱尔经典语录

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波德莱尔的《恶之花》，是一卷奇诗，一部心史，一本血泪之书。 恶之为花，其色艳而冷，其香浓而远，其态俏而诡，其格高而幽。它绽开在地狱的边缘。一八五七年六月二十五日，《恶之花》经过多年的蓄积、磨砺，终于出现在巴黎的书店里。 《恶之花》（1857）是波德莱尔的代表作，也体现了他的创新精神。创新之一在于他描写了大城市的丑恶现象。在他笔下，巴黎风光是阴暗而神秘的，吸引诗人注目的是被社会抛弃的穷人、盲人、妓女，甚至不堪入目的横陈街头的女尸。波德莱尔描写丑和丑恶事物，具有重要的美学意义。他认为丑中有美。与浪漫派认为大自然和人性中充满和谐、优美的观点相反，他主张“自然是丑恶的”，自然事物是“可厌恶的”，罪恶“天生是自然的”，美德是人为的，善也是人为的；恶存在于人的心中，就像丑存在于世界的中心一样。他认为应该写丑，从中“发掘恶中之美”，表现“恶中的精神骚动”。波德莱尔在描绘人的精神状态时往往运用丑恶的意象。以《忧郁之四》为例，诗中出现的意象全部是丑的：锅盖、黑光、潮湿的牢狱、胆怯的蝙蝠、腐烂的天花板、铁窗护条、卑污的蜘蛛、蛛网、游荡的鬼怪、长列柩车、黑旗。这些令人恶心的、丑陋的，具有不祥意味的意象纷至沓来，充塞全诗，它们显示了“精神的骚动”。总之，波德莱尔以丑为美，化丑为美，在美学上具有创新意义。这种美学观点是20世纪现代派文学遵循的原则之一。 创新之二在于展示了个人的苦闷心理，写出了小资产阶级青年的悲惨命运。在诗歌中表现青年的这种心态，是别开生面的。浪漫派诗歌表现爱情的失意、精神的孤独、政治上的失落感，在挖掘人的深层意识方面仅仅是开始。波德莱尔从更高的意义上来理解忧郁，他认为美的典型中存在不幸。忧郁是《恶之花》要表达的最强音。从整部诗集来看，诗人写的是人在社会中的压抑处境。忧郁像魔鬼一样纠缠着诗人。忱郁是对现实生活不满而产生的病态情感，也反映了小资产阶级青年一代命运不济，寻找不到出路，而陷于悲观绝望的心境，正如诗集初版时广告的说明和评论所说的：《恶之花》“在于勾画现代青年的精神骚动史”，“表现现代青年的激动和忧愁”。 《恶之花》分为“忧郁与理想”、“巴黎即景”、“酒、“恶之花”、“叛逆”和“死亡”六部分，其中“忧郁与理想”分量最重，占了全书的三分之二。在这一部分里，诗人耐心而无情地描写和剖析自己的双重灵魂，表现出自己为摆脱精神与肉体的双重痛苦所作的努力。它追求美和纯洁，试图在美的世界里实现自己的理想，但美就象一个冰冷的雕像，可望而不可及；他寻求爱，但一再受到爱情的欺骗；他向天使祈求欢乐、青春和幸福，企图从烟草和音乐中得到安慰，但阴森丑恶的幻象和纠缠人心的愁苦始终笼罩着他，使他的痛苦有增无减。 波德莱尔有一套诗歌理论，运用到《恶之花》中。首先是通感，同名十四行诗指出了不同感觉之间有通感：“香味、颜色和声音在交相呼应。”随后诗歌作了具体的阐发，表明一切感觉是相通的。在其他诗歌中，波德莱尔提出诗歌应该同别的艺术相通（《灯塔》、《面具》）。波德莱尔认为通感是一种“联想的魔法”，属于“创作的隐蔽法则”，艺术家由此能够深入到艺术的更高级的殿堂。雨果称赞波德莱尔“创造了新的颤栗”。 他主张运用“艺术包含的一切手段”，他主要运用的是象征手法：以具体意象去表现抽象观念，其含义是丰富的、复杂的、深邃的，具有哲理性。在他笔下，时间、美、死亡、偶然、羞耻、愤怒、仇恨……都拟人化了，也就是运用了象征手法。为了捕捉大量的意象，诗人需要发挥想象：“想象是真实的母后。”波德莱尔将想象看作各种才能的母后，认为是天才的主要品质，能把抽象的精神现象和各种概念以具体的意象传达出来。 《恶之花》以其大胆直率得罪了当局，其怪诞的思想和超前的理念更触怒了保守势力，结果招致了一场激烈的围攻。波德莱尔被指控为伤风败俗，亵渎宗教，上了法庭，最后被迫删去被认为是大逆不道的六首“淫诗”：《累斯博斯》、《入地狱的女子》、《首饰》、《忘川》、《致大喜过望的少妇》、《吸血鬼的化身》.四年后, 《恶之花》新增了三十五首诗再版,获得了空前的成功。 书的主题是恶及围绕着恶 所展开的善恶关系。恶指的不但是邪恶，而且还有忧郁、痛苦和病态之意，花则可以理解为善与美。波德莱尔破除了千百年来的善恶观，以独特的视角来观察恶，认为恶具有双重性，它既有邪恶的一面，又散发着一种特殊的美。它一方面腐蚀和侵害人类，另一方面又充满了挑战和反抗精神，激励人们与自身的懒惰和社会的不公作斗争，所以波德莱尔对恶既痛恨又赞美，既恐惧又向往。他生活在恶中，但又力图不让恶所吞噬，而是用批评的眼光正视恶、剖析恶。如果说它是病态之花，邪恶的花，那是说它所生长的环境是病态的、邪恶的。波德莱尔从基督教的“原罪”说出发，认为“一切美的、高贵的东西都是人谋的结果”，“善始终是人为的产物”，所以要得到真正的善，只能通过自身的努力从恶中去挖掘。采撷恶之花就是在恶中挖掘希望,从恶中引出道德的教训来。 《恶之花》的主题是恶及围绕着恶 所展开的善恶关系。恶指的不但是邪恶，而且还有忧郁、痛苦和病态之意，花则可以理解为善与美。波德莱尔破除了千百年来的善恶观，以独特的视角来观察恶，认为恶具有双重性，它既有邪恶的一面，又散发着一种特殊的美。它一方面腐蚀和侵害人类，另一方面又充满了挑战和反抗精神，激励人们与自身的懒惰和社会的不公作斗争，所以波德莱尔对恶既痛恨又赞美，既恐惧又向往。他生活在恶中，但又力图不让恶所吞噬，而是用批评的眼光正视恶、剖析恶。如果说它是病态之花，邪恶的花，那是说它所生长的环境是病态的、邪恶的。波德莱尔从基督教的“原罪”说出发，认为“一切美的、高贵的东西都是人谋的结果”，“善始终是人为的产物”，所以要得到真正的善，只能通过自身的努力从恶中去挖掘。采撷恶之花就是在恶中挖掘希望,从恶中引出道德的教训来。 《恶之花》的“恶”字，法文原意不仅指恶劣与罪恶,也指疾病与痛苦。波德莱尔在他的诗集的扉页上写给诗人戈蒂耶的献词中,称他的诗篇为“病态之花”,认为他的作品是一种“病态”的艺术。他对于使他遭受“病”的折磨的现实世界怀有深刻的仇恨。他给友人的信中说：“在这部残酷的书中，我注入了自己的全部思想，整个的心(经过改装的),整个宗教意识,以及全部仇恨。”这种仇恨情绪之所以如此深刻，正因它本身反映着作者对于健康、光明、甚至“神圣”事物的强烈向往。 　　历来对于波德莱尔和《恶之花》有各种不同的评论。保守的评论家认为波德莱尔是颓废诗人，《恶之花》是毒草。资产阶级权威学者如朗松和布吕纳介等，对波德莱尔也多所贬抑。但他们不能不承认《恶之花》的艺术特色,朗松在批评波德莱尔颓废之后,又肯定他是“强有力的艺术家”。诗人雨果曾给波德莱尔去信称赞这些诗篇“象星星一般闪耀在高空”。雨果说：“《恶之花》的作者创作了一个新的寒颤。” 更多追问追答 追问 没有帮助～ 答不对题啊～ 追答 我帮你找了很久，但是没有找到法语原文，抱歉没有帮到你。 追问 en 我也找了很久很久～ 我还去问了在法国的同学 他也不知道这句话的原文～
我觉得是不是这个中文翻译有问题啊～
我对法语也不是很精通
我手边就有一本 Les fleurs du mal原版～
如果不是我确实找不到 我也不会在这里提问了～ 追答 这里估计也没有人会法语啊，如果有人会，不早就帮你了吗，你说呢？

夏尔·波德莱尔 的《恶之花》

他的笔下，丑恶又肮脏的事物中也是美的。

他主张丑为自然，而美是人为。因此他善于在丑中寻找美丽，善于把丑化为美。

波德莱尔运用通感与象征，他可以让忧郁、痛苦、快乐、愤怒、厌恶、时间等等抽象的东西拥有生命，变得拟人化。

总的来说，他是Symbolism诗歌的先驱。

中国的新诗运动，就是借着《恶之花》的东风，才蓬勃发展的。虽然后来在因国难当头，中国新诗大多转向了现实主义，但象征主义留下的影响也是奠基性质的。

《恶之花》在西方文坛和中文文坛中都有不可替代的地位。

请看《忧郁之二》(我妈催我吃饭所以拍糊了抱歉)

「我的回忆之多像活了一千年」

J'ai plus de souvenirs que si j'avais mille ans.

「没有什么比跛行的岁月长久」

Rien n'égale en longueur les boiteuses journées.

会法语的可以读读原文，真的很棒很棒很棒！强烈推荐。(亚马逊上有免费的电子书，可以下个kindle来看)

附上法文原版

这是作者写给他情妇的那些诗里的，去找找看

人造天堂

[法]夏尔·波德莱尔 著

出版时间：2011年2月

书号：9787100159678

出版社：商务印书馆

定价：55.00

图书亮点

★经典文学作品——法国著名诗人、评论家夏尔·波德莱尔一生zui主要的著作◎《恶之花》是19世纪最具影响力的诗集之一◎《巴黎的忧郁》是第一次把散文诗当作一种独立的形式并使之趋于完善的创作尝试◎《人造天堂》语言细腻、生动，是波德莱尔不可忽视的散文代表作◎《美学珍玩》、《浪漫派的艺术》则收集了波德莱尔一生中最重要的艺术评论，是研究19世纪西方文学、艺术的重要参考文献★百年老店，商务印书馆精装珍藏版◎将郭宏安先生的波德莱尔译本进行了修订、补充◎将郭宏安先生所著的波德莱尔研究文集《论〈恶之花〉》进行重新编排、修订◎波德莱尔作品充分展现了波德莱尔的文学魅力与美学观念，是读者不容错过的经典文学读本★著名法文翻译家、法国文学学者，郭宏安先生译作◎2018年商务印书馆版《人造天堂》，由“傅雷”翻译出版奖获得者郭宏安先生翻译。作为法文翻译家、法国文学学者，同时也是“傅雷”翻译出版奖获得者，郭宏安先生一直将波德莱尔其人其书作为翻译和研究的主要方向，他所翻译的波德莱尔作品在国内广泛发行，近二十年内长销不衰◎波德莱尔，19世纪法国象征派诗歌先驱◎《人造天堂》是波德莱尔的散文合集。《人造天堂》出版于1860年，因其细腻的笔触、大胆的想象和深刻的社会意义广受好评◎美国诗人艾略特称他是“所有诗人的楷模”◎英国诗人兰波认为他是“慧眼者，诗人之王”和“真正的上帝”◎日本作家芥川龙之介曾说“人生还不如波德莱尔的一行诗

内容简介《人造天堂》是法国著名诗人、文学家夏尔·波德莱尔创作的经典散文集，也是其著名散文诗集《巴黎的忧郁》之外，波德莱尔将散文书写趋向诗歌化的一次创作尝试。《人造天堂》语言细腻抒情，形式上有所创新，在文学、诗学和思想道德层面都对当时和后世有着深刻的影响。此次商务印书馆精装珍藏版，收入：◎《恶之花》是19世纪最具影响力的诗集之一；◎《巴黎的忧郁》是第一次把散文诗当作一种独立的形式并使之趋于完善的创作尝试；◎《人造天堂》语言细腻、生动，是波德莱尔不可忽视的散文代表作；◎《美学珍玩》、《浪漫派的艺术》则收集了波德莱尔一生中最重要的艺术评论，是研究19世纪西方文学、艺术的重要参考文献。《论〈恶之花〉》为学者、翻译家郭宏安所著的波德莱尔论文集，包括对诗人整体定位以及对其散文诗、美学评论领域的评鉴。

作者、译者简介 夏尔·波德莱尔（Charles Baudelaire，1821－1867），法国19世纪著名现代派诗人，象征派诗歌先驱。郭宏安，1943年生，1966年毕业于北京大学，1975-1977年在瑞士日内瓦大学留学，1981年毕业于中国社会科学院研究生院，获硕士学位。中国社会科学院荣誉学部委员，外国文学研究所研究员，博士生导师。学术方向为法国文学及批评理论，在理论研究的同时进行翻译，译有《墓中回忆录》、《红与黑》、《恶之花》、《人造天堂》、《加缪文集》（三卷本，其中包括《局外人》、《堕落》）、《批评意识》、《反现代派》等多种著作，其中《加缪文集》获2012年“傅雷”翻译出版奖。著作有《论〈恶之花〉》、《论波德莱尔》、《从阅读到批评》、《从蒙田到加缪》、《第十位缪斯》、《阳光与阴影的交织》等。

相关评论诗人之王，真正的神。——兰波人生还不如波德莱尔一行诗。——芥川龙之介《人造天堂》是一首长篇散文诗。……这部道德的书本质上是一部诗学的书。——法国批评家伊夫·福罗莱纳目录译者前沿 /001论酒与印度大麻 酒 /003印度大麻 /018人造天堂给J. G. F. /033印度大麻之诗 /035鸦片吸食者 /086