赞美绘画作品的经典语录
我渐渐能意会到，深刻并不等于接近事实。——《挪威的森林》 在某种情况下，一个人的存在本身就要伤害另一个人。——《国境以南太阳以西》 山川寂寥，街市井然，居民相安无事。可惜人无身影，无记忆，无心。 男女可以相亲却不能相爱。爱须有心，而心已被嵌入无数的独角兽头盖骨化为“古老的梦”——《世界尽头与冷酷仙境》 死已不再是生的对立。死早已存在于我的体内，任你一再努力，你还是无法忘掉的。——《挪威的森林》 他想把胸中的感念告诉对方：我们的心不是石头。 石头也迟早会粉身碎骨，面目全非。但心不会崩毁。对于那种无形的东西——无论善还是恶——我们完全可以互相传达。——《神的孩子全跳舞》 完美的文章并不存在，就像完美的绝望并不存在一样。——《听风的歌》 两人记忆的烛光委实过于微弱，两人的话语也不似十四年前那般清晰。 结果连句话也没说便擦身而过，径直消失在人群中，永远永远。——《四月一个晴朗的早晨，遇见一个百分之百的女孩》 我一直以为人是慢慢变老的，其实不是，人是一瞬间变老的。——《舞！舞！舞！》 至于我是何以抛弃原来世界而不得不来到这世界尽头的，我却无论如何也无从记起，记不起其过程、意义和目的。 是某种东西、某种力量——是某种岂有此理的强大力量将我送到这里来的！因而我才失去身影和记忆，并正将失去心。——《世界尽头与冷酷仙境》人，人生，在本质上是孤独的，无奈的。所以需要与人交往，以求相互理解。 然而相互理解果真可能吗？不，不可能，宿命式的不可能，寻求理解的努力是徒劳的。那么，何苦非努力不可呢？为什么就不能转变一下态度呢——既然怎么努力争取理解都枉费心机，那么不再努力就是，这样也可以活得蛮好嘛！换言之，与其勉强通过交往来消灭孤独，化解无奈，莫如退回来把玩孤独，把玩无奈！每一次，当他伤害我时，我会用过去那些美好的回忆来原谅他，然而，再美好的回忆也有用完的一天，到了最后只剩下回忆的残骸，一切都变成了折磨，也许我的确是从来不认识他。 如果我捉不住他，留不住他，我会让他飞。因为他有自己的翅膀，有选择属于自己的天空的权利。希望你下辈子不要改名，这样我会好点找你一点。有时失去不是忧伤，而是一种美丽。当我们学会用积极的心态去对待“放弃”时，我们将拥有“成长”这笔巨大的财富。 对相爱的人来说，对方的心才是最好的房子。 鱼说,你看不见我哭因为我在水里;水说,我能感受到你哭因为你在我心里。"村上春树作品小说语录经典语句名言他想把胸中的感念告诉对方：我们的心不是石头。 石头也迟早会粉身碎骨，面目全非。但心不会崩毁。对于那种无形的东西—无论善还是恶—我们完全可以互相传达。 —《神的孩子全跳舞》 村上春树追求得到之日即其终止之时，寻觅的过程亦即失去的过程 —《国境以南 太阳以西》 村上春树网无所不在，网外有网，无出可去。 若扔石块，免不了转弯落回自家头上……时代如流沙，一般流动不止，我们所站立的位置又不是我们站立的位置 —《舞 舞 舞》村上春树在某种情况下，一个人的存在本身就要伤害另一个人。 —《国境以南 太阳以西》 村上春树山川寂寥，街市井然，居民相安无事。可惜人无身影，无记忆，无心。男女可以相亲却不能相爱。 爱须有心，而心已被嵌入无数的独角兽头盖骨化为“古老的梦” —《世界尽头与冷酷仙境》 村上春树世上有可以挽回的和不可挽回的事，而时间经过就是一种不可挽回的事。 —《国境以南 太阳以西》 村上春树不要同情自己，同情自己是卑劣懦夫干的勾当。 ——《挪威的森林》死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。 ——《挪威的森林》若什么都不舍弃，便什么都不能获取。村上春树语录 那里的一切一切都如云遮雾绕一般迷离。但我可以感觉出那片风景中潜藏着对自己至关重要的什么，而且我清楚：她也在看同样的风景村上春树语录 当我们回头看自己走过来的路时，所看到的仍似乎只是依稀莫辩的“或许”。 我们所能明确认知的仅仅是现在这一瞬间，而这也只是与我们擦间而过。 村上春树语录 纵令听其自然，世事的长河也还是要流往其应流的方向，而即使再竭尽人力，该受伤害的人也无由幸免。 村上春树语录迟早要失去的东西并没有太多意义。 必失之物的荣光并非真正的荣光。 村上春树语录刚刚好，看到你幸福的样子，于是幸福着你的幸福。 村上春树语录尽管世界上有那般广阔的空间而容纳你的空间——虽然只需一点点——却无处可寻村上春树语录 因为没有人可以理解因为没有人可以包容因为没有人可以安慰……所以才会让人有无处可去的感觉，就是说躯壳可以找到地方安置，可是却没有一个地方可以真正的容下你这个完完整整、纯洁的灵魂！！！ 村上春树语录 毛,几天没来,多了这么多帖子~就要这样,我们才喜欢来你的吧哦! 村上春树语录 每一个人都有属于自己的一片森林，迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢． 村上春树语录 鱼说,你看不到我眼中的泪,因为我在水中。 水说,我能感觉到你的泪,因为你在我心中。村上春树语录 在某种情况下，一个人的存在本身就是要伤害另一个人。 村上春树语录 鱼说,你看不到我眼中的泪,因为我在水中。 水说,我能感觉到你的泪,因为你在我心中。 一旦死去，就再也不会失去什么了，这就是死亡的起点。 《舞、舞、舞》世界上有什么不会失去的东西吗？我相信有，你也最好相信。《失落的弹珠玩具》如果不了解而过得去，那再好不过了。 《失落的弹珠玩具》如果你想追求的是艺术或文学的话，只要去读希腊人写的东西就好了。《风的歌》所谓完美的文章并不存在，就像完美的绝望不存在一样。 《风的歌》过去曾经有过这样的时代，任何人都想活得冷静。 《 风的歌》死不是生的对极，而是潜存在我们的生之中。 《挪威的森林》很喜欢这几句话，也很喜欢到处寻找一些美丽的句子，觉得能让自己好过一些。如果我捉不住他，留不住他，我会让他飞。 因为他有自己的翅膀，有选择属于自己的天空的权利。希望你下辈子不要改名，这样我会好找你一点。有时失去不是忧伤，而是一种美丽。当我们学会用积极的心态去对待“放弃”时，我们将拥有“成长”这笔巨大的财富。对相爱的人来说，对方的心才是最好的房子。 在大悲与大喜之间，在欢笑与流泪之后，我体味到前所未有的痛苦和幸福。生活以从未有过的幸福和美丽诱惑着我深入其中。他是我在青春岁月里的初恋。每一次，当他伤害我时，我会用过去那些美好的回忆来原谅他，然而，再美好的回忆也有用完的一天，到了最后只剩下回忆的残骸，一切都变成了折磨，也许我的确是从来不认识他。
很多学生觉得画画是个苦差事，跟老师的教学水平和教学方法息息相关。老师自己都整不明白，更何况教学生了，有些老师是知其然不知其所以然，只会叫学生勤学苦练，当然会觉得没意思。我也看过国内某些教科书，看的一头雾水，看的犯困，压根不明白记住一大堆晦涩的肌肉名称有什么意义。反观国外的教程，深入浅出，不仅告诉你肌肉是这样的，你可以简化成什么结构，还告诉你肌肉为什么长成这样。看完那一刻有发现新大陆的感觉。现在互联网时代，找找国外的教程压根不难。随便列举几本我看过觉得不错的，权当抛砖引玉。想哪说哪，排名不分先后。
《实战painter9绘画技法》（现在好像出了新版本了） 韩国石正贤 画风偏写实，功底扎实。不一定从里面学painter的具体操作，但作者的思路以及对画画的热爱很值得学习。为了研究painter，作者把所有笔刷试了个遍，每章一个笔刷画画的范例。许多画画的困扰作者也碰到过，比如对面坐着女神，越想画好越画不像，相信看了都有同感。作者写了怎么赶稿，就是这个封面成形的事情。一个稿子如何反复的修改，和编辑的对话，挺真实也挺逗，反正看了他的书，你觉得画画是很有趣的事。
《全球数位绘画•人体与动物结构》，虽然每部分讲的很简略，但都是精华，教你怎么理解结构，思路上有很大帮助。后面的问与答，就新手常见问题给出解决方案，很实用。
《美国漫画专业技法》斯坦李 巴斯马 斯坦李，看美漫的人都知道。这本书学到的还是思路，把人体看成简单的正方体圆柱体的组合，再一步步的增加细节。还有一些分析，怎样安排构图有冲击力，怎样的就平淡。书不厚，说的浅显易懂，语言也比较幽默。
《50 Robots to Draw and Paint: Create Fantastic Robot Characters for Comic, Computer Games, and Graphic Novels 》Keith Thompson 目前似乎只有外文版，但看画也明白了，也是从结构起步，一步步增加细节，再上色。画很好，结构正确，富有想象力，喜欢机械设定可以看看。
《超级漫画素描技法:运动篇》 立中顺平, 《超级漫画素描技法:透视篇》 林晃 (作者), 武湛 (译者) 超级漫画技法这系列还不错，林晃写的那几本都挺好的，这两本相对冷门却实用。一个讲透视，开篇讲新手的误区，为什么画画显得平面，看了恍然大悟；一个讲画运动人体，作者是做动画的，有一篇讲肌肉的，把肌肉形容成气球一样的东西，一点点贴到骨架上，然后吹起来。有趣而且方便记忆。
《五天学会绘画》（《像艺术家一样思考》） 贝蒂•艾德华 (Betty Edwards) 。书名满满的骗钱味道，然而看了内容，真不亏！书里说研究发现左脑适合思维，右脑适合画画，一般人习惯了用左脑，画画就会手足无措。作者为此设计了一系列方法，比如把一幅画倒过来画，把你的思维从左脑拉到右脑。可以亲自试试，确实有效！更重要的是这本书打破了你的惯性理念，画画并没有一定之规，有时候你画不好，很可能是陷入了盲区，换个方向，说不定歪打正着。
《素描的诀窍》 伯特•多德森 跟上面那本差不多，包含一些拓展思维的训练方法和小窍门，比如观察负形，见惯不惯。没有苛刻的条条框框，更多的是提供给你一个思路，让你学会随意自然的表达。
《动态素描:着衣人体》伯恩·霍加思 霍加思有好几本书，但他画的人体我不太喜欢，细节太多不如伯里曼概括，挺油腻的感觉。但这本真的不错，画的也漂亮，专门研究衣褶的，分了几种类型，也探讨了为什么会形成这样的形状，算是填补了这类书的空缺。毕竟平时画画还是穿衣服的多啊。
《标志字体设计圣经》莱斯利·凯巴加 国内引进版的封面不知是谁设计的，应该扣盒饭啊。好多人看了封面不想买，结果错过一本好书。虽然不是画画的书，可画画的时候偶尔也需要配点字。这个书的软件版本相当老了，可思路还是不过时，怎么设计字，怎么让字漂亮，平面设计看看也挺好的。
《人体绘画：设计与创造》迈克尔·汉普顿 这个我没看到实体书，是在贵哥的博客里看到的，有汉化还有贵哥亲自讲解的视频版本，个人感觉比伯里曼那本更显浅实用，毕竟新时代了，画风也更符合现在的审美。
《色彩与光线:写实主义绘画指南》 詹姆斯•格尔尼 (James Gurney) 也是贵哥博客看到的，国内也引进了实体书，不过看评价，翻译的不是很好。目前已经出了贵哥重新翻译的精装版，有兴趣可以自行购买。可以配合他翻译的色轮使用教程一起看。(微信号：guigonggong)
《ANATOMY FOR SCULPTORS》这本不算教程，里面有3D模型，对理解人体结构很有帮助。目前实体书只有英文版，95美刀，可以海淘。贵哥新浪博客（绘画乞讨人贵哥）有电子试读版可以下载。
建议关注贵哥微博微信（微信号：guigonggong)，经常有不错的绘画教程，而且免费分享，好人啊！微博 @鸭妖贵哥 @漫画乞讨人贵哥 。最近又出了一套《著名画家课程》视频，讲构图的讲颜色的讲人体的，满满的干货，要是我早点看到兴许早上美院了（才怪）
http://weixin.qq.com/r/DEgxKafE-fqCreNK9x0e (二维码自动识别)
另外推荐苏老师，苏海涛的网易博客：- casper - 网易博客 上面有大量的图片、教程（西方为主），苏老师人特别好，如果你有问题，可以留言提问，他一般都会耐心解答。
《数码绘的文法》这个是视频，日式CG向，挺早的了，但超级经典。里面的画师时不时分享点绘画的小窍门，超级实用，简直良心。比如锁定透明图层，后来才发现好多人都不知道的，学会了事半功倍。里面有个画师双手残疾用嘴还是残肢画画，画的还很棒，看了惭愧的要死。
proko绘画教程，视频，网上可搜。作者长得圆乎乎的，经常亲身做示范。印象比较深的，把躯体看成两个豆子，中间用丝袜？连接，这种方法画转动扭动的人体时，可以简化步骤并画的正确。还有头部的透视画法。作者经常自制一些小道具，帮你理解结构和透视。加上可爱的特效，不知不觉就在笑声中学到了有用的知识。
还有些书是网上看的电子书，一时想不起名字了，等想起来再补充吧。以上都是自己看过的，良心保证。说的或许比较泛泛，方法案例啥的，真的你看了书才知道。要是都让我一个个写出来，我也能出本书了。边回忆边打字好累，如果还算有帮助，请不要吝惜点个赞吧。