中国古建建筑学家经典语录
虽然不懂，但确实很美，那就是——佛山清晖园~~~~~~
清晖园全园构筑精巧，布局紧凑。建筑艺术颇高，蔚为壮观，建筑物形式轻巧灵活，雅读朴素，庭园空间主次分明，结构清晰。整个园林以尽显岭南庭园雅致古朴的风格而著称，园中有园，景外有景，步移景换，并且兼备岭南建筑与江南园林的特色。现有的清晖园，集明清文化、岭南古园林建筑、江南园林艺术、珠江三角水乡特色于一体，是一个如诗如画，如梦幻似仙境的迷人胜地，散发出中国传统文化的精神和神韵。（百度百科）
八角壁裂石，该池所有的石块，都是经过精细打磨后，绕着池子镶砌而成，彼此之间都十分地吻合，这和金字塔的搭建手法有点相似。
假山下面有各种各样的花朵和绿植，这张图片拍的是紫色的花，灿若红霞，很是好看。
走进门中，好像穿越了一般，回到明清时代，因为这园子里历史建筑风格太具有特色了。
水木清华，幽深清空，景致清雅优美，龙家故宅与扩建新景融为一体，利用碧水、绿树、吉墙、漏窗、石山、小桥、曲廊等与亭台楼阁交互融合，造型构筑别具匠心。
佛山清晖园目前对游客开放的面积不大，但是能够观赏到的“信息量”很大。当然了这个就看你是否有这方面的爱好和认知。最后特意罗列出来清晖园的建筑艺术主要表现在如下几个方面：
1、品种齐全的建筑形式（亭、榭、厅、轩、馆、楼、阁、廊、舫等）。
2、独特的建筑外观（清晖园的亭独树一格，与其它园林颇为不同）。
3、鲜明的岭南水乡特色（全国仅得一“例“小姐楼（船厅）”，是对珠江河上特有的“紫洞艇”摹拟）。
4、多姿多彩的窗。
5、别具一格的雕花地砖（全是手工制造，没有上釉，因而吸水性强，易长绿苔）。
6、各种艺术形式共冶一炉（将建筑艺术、美术、文学和书法等巧妙运用）。
7、独具特色园林布局（园林布局不拘一格，追求灵活多变，充满自然之趣）。
8、题材丰富的灰塑壁画（以浮雕式壁画为主，技艺新颖、题材丰富、琳琅满目、美不胜收）。
9、工艺精湛的木雅工艺（雕刻技法既简练粗放，又精雕细琢，二者相互影托，使园林堂皇庄重的同时，又不失拙真趣）。
10、珍贵的陶瓷艺术品（园内运用不少珍藏己久的清代石湾陶瓷）。
我也不会，无法帮助！
新华社太原5月20日电（记者王学涛、陈昊佺）八边中一面墙被剖开的应县木塔、上下分层掀盖的紫禁城三大殿、纵剖的五台山佛光寺东大殿……在台湾古建筑学家李乾朗的画笔下，中国古建筑复杂而优美的内部结构一览无余。
5月18日至8月19日，李乾朗古建筑手绘作品在山西博物院展出。该展览分为“话画古建筑”“帝王的国度”“众生的居所”“神灵的殿堂”4个单元，通过20种建筑类型、近百幅别具特色的古建筑手绘艺术作品，解剖呈现中国古建筑之美。
今年69岁的李乾朗来自台湾新北市，毕业于中国文化大学建筑及都市设计系，曾任教于淡江大学、文化大学、辅仁大学、中原大学、台北大学等高校，讲授中国建筑史、古迹维护等课程。2005年起，他尝试手绘古建筑的透视和解剖图。
“为什么我要画古建筑，而不用相机照呢？”李乾朗说，人们不到1秒钟就能拍一张照片，大量照片拍完后都视而不见。于是他把相机收起来，开始靠眼睛看，画古建筑可以让他看到更多有意义的东西，尤其透视和解剖图可以充分表现古建筑所凝聚的古人智慧。
李乾朗还以不少中外名画为例，表达中国与西洋建筑画的差异。西方画师重视几何学原理，使建筑在纸上呈现出立体感；而中国古画家常将远景画在高处，或以长卷构图，将广阔的景色以多视点方法展现出来。
“在古代，中国人画古建筑是不画光线的，认为是永恒的。中国著名建筑学家梁思成留学回国后，1932年绘制的蓟县独乐寺观音阁的测绘图，第一次以西洋画法来表现中国古建筑。”李乾朗说。
位于中国北部的山西省，是目前中国古建筑遗存最多的省份，有“中国古代建筑博物馆”的美誉。
李乾朗说，他1992年首次到访山西，后来又有数次机会参访了更多的山西古建筑，因此，在本次展出的图绘中以山西古建筑的数量居冠。
对此，山西博物院院长张元成说，李乾朗教授像外科医生一样，在他的笔下古代匠师高超的工艺技术“原形毕露”，给观者一种穿墙透壁的体验。他希望以此为契机，不断扩大海峡两岸学术分享，推动海峡两岸的学术交流，促进中华文化的传播和传承。
“古建筑是立体的史书，从选址到营建，无不深受儒、释、道三家哲学思想的交互影响，承载着传统文化的精髓。”李乾朗说，如果将一座中国古建筑，以简明的透视图表现，且必要时将屋顶掀起或打开墙壁，那这项工作将具有学术知识传播与教育普及的意义。
目前，有关中国建筑的研究创作图绘，李乾朗已经完成一百幅左右。他希望更多人参与到中国文化遗产图绘的研究与创作中，这样可以让更多人理解一座古建历经岁月沧桑、逃过天灾人祸保留至今的不易，人们也就会更加珍爱我们的文化遗产。
中国建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就。它的独特的艺术风格，使它成为中国文化遗产中的一颗明珠。这一系列现存的技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑，在世界建筑史上自成系统，独树一帜，是我国古代灿烂文化的重要组成部分。它们象一部部石刻的史书，让我们重温着祖国的历史文化，激发起我们的爱国热情和民族自信心，同时它也是一种可供人观赏的艺术，给人以美的享受。
现代建筑受古代建筑的影响主要体现在中国古代建筑的特点上。
中国古代建筑的特点：
一. 庭院式的组群布局。
中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。到目前为止，在我国北方很大一部分人在沿用着这种庭院式布局。两坡式屋顶，四面有院墙或者是一些建筑，中间围成一个天井。
二.巧妙而科学的框架式结构。
这是中国古代建筑在建筑结构上最重要的一个特征。因为中国古代建筑主要是木构架结构，即采用木柱、木梁构成房屋的框架，屋顶与房檐的重量通过梁架传递到立柱上，墙壁只起隔断的作用，而不是承担房屋重量的结构部分。由这种框架式木结构形成了过去宫殿、寺庙及其它高级建筑才有的一种独特构件，即屋檐下的一束束的“斗拱”。它是由斗形木块和弓形的横木组成，纵横交错，逐层向外挑出，形成上大下小的托座。到了明清以后，由于结构简化，将梁直接放在柱上，致使斗拱的结构作用几乎完全消失，变成了几乎是纯粹的装饰品.这种建筑虽然很少在住宅中看到，但在许多的旅游景点都能看得到这种木制的传统的建筑来吸引游客的参观。
三. 丰富多采的艺术形象.
建筑不仅仅是技术科学，而且是一种艺术。中国古代建筑经过长时期的努力，同时吸收了中国其他传统艺术，特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多采的艺术形象，并在这方面形成了不少特点。其中比较突出的，有以下三个方面。
1、富有装饰性的屋顶
中国古代的匠师很早就发现了利用屋顶以取得艺术效果的可能性。我国古代匠师充分运用木结构的特点，创造了屋顶举折和屋面起翘、出翘，形成如鸟翼伸展的檐角和屋顶各部分柔和优美的曲线。同时，屋脊的脊端都加上适当的雕饰，檐口的瓦也加以装饰性的处理。宋代以后，又大量采用琉璃瓦，为屋顶加上颜色和光泽，再加上后来又陆续出现其它许多屋顶式样，以及由这些屋顶组合而成的各种具有艺术效果的复杂形体，使中国古代建筑在运用屋顶形式创造建筑的艺术形象方面取得了丰富的经验，成为中国古代建筑重要的特征之一。
2.色彩的运用
中国古代的匠师在建筑装饰中最敢于使用色彩也最善于使用色彩。这个特点是和中国建筑的木结构体系分不开的。因为木料不能经久，所以，中国建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的办法，以保护木质和加固木构件用榫卯结合的关接，同时增加美观，达到实用、坚固与美观相结合。以后又用丹红装饰柱子、梁架或在斗拱梁、枋等处绘制彩画。经过长期的实践，中国建筑在运用色彩方面积累了丰富的经验，我国古建筑的色彩的运用，随着民族和地区的不同，也有一些差别。中国古代建筑的类型很多，主要有宫殿、坛庙、寺观、佛塔、民居和园林建筑等。其中宫殿与园林建筑的成就最为突出。如在上海世博会的中国馆就选择了沉稳的“故宫红”作为主调颜色。
3.传统符号在现代建筑中的应用
所谓符号即是用一种明确的信息单元来表达一些概念和具体事物内涵。建筑中的传统符号则是通过一种高度概括和提炼的方法，以某一公认的具有代表性的图案或造型来强调民族传统和地方特色。真正尊重传统的建筑并不是简单的复古，更不是传统符号的简单叠加和堆砌，而是恰当地把握传统的神和意，抓住其文化的精髓与内涵。