春三十娘经典语录桃花
有部新剧火了。
播放量第一。
豆瓣7.5，还过得去。
但观感分歧太大——
有人说沙雕下饭，有人说是智障吧。
老实说，Sir对这剧意见倒不大。
只是一个人，看上去总觉得……
一定要这样吗？？？
《从前有座灵剑山》
同一个角色，两张图。
第一张，官宣精修图。
是美的，仙侠风，惊艳了时光，温柔了岁月。
而第二张……
这是快手截图吧。
这反差，这画风裂变，让人直接脑补出以下画面。
对。
张榕容。
但不是我们印象里的张榕容，现在退货还来得及吗？
说到张榕容，就不得不说到她的老东家，王家卫的泽东公司。
Sir只能说，神仙也要吃饭啊。
不然为何这几年频频“下凡”——
前有梁朝伟演了《摆渡人》。
后有张震接下《宸汐缘》。
虽然褒贬不一，但策略一致——
越来越接地气了。
这次，算是轮到“小师妹”张榕容上场，出演《从前有座灵剑山》。
改编自同名动漫，气质浮夸中二。
要改编成真人版，难。
难在不违和。
比如真人版《银魂》，就是一个少见被大家接受的神还原漫改。
并不是说男神女神就不能沙雕。
——你看小栗旬和桥本环奈，全都沙雕得让你服服气气。
而是说，神仙下凡，也得讲究落地姿势。
否则地气是接了，却是用啃一嘴土的方式。
《从前有座灵剑山》一开场，Sir就悬着心。
找来《吐槽大会》主持张绍刚作开场白：
- 从前有座山，山上有座庙，庙里有个老和尚……
- 绍刚老师，拿错本了。
- 噢。对不起，拿错本子了。对不起，我们再来一次啊。从前有座灵剑山，山上有个灵剑派，灵剑派的老掌门正在进行史上最严肃的占卜。
不正经。
在恶搞、解构、嬉皮的网络文化中，不正经不是罪，反而是一种通行语法。
Sir只是困惑，张榕容要怎么和这种“网感”对接呢？
说时迟那时快。
第一场戏，是张榕容和师兄做占卜，发现世界将在15分钟内完蛋，然后他们俩躺在地上唠嗑，扯淡，等死。
这期间，各种低级笑料来袭。
比如掌门拿错了剑，比如女主耍鸡贼，比如两个神仙跟小学生似的打屁股斗气。
Sir的感受：
其实，张榕容也不是没“自我放飞”过。
还是《摆渡人》，她和金城武的表现，算是这部片里最顺眼的一对了。
当时我们还说张榕容可仙可俗，值得期待。
那么《灵剑山》哪出了问题？
说回张榕容这次的角色。
王舞，诞生于二次元，沙雕是基因。
身居高位，实力高强的超级大美女，但性格杂碎，坑蒙拐骗，没点正经。
甚至擦枪走火，有开车嫌疑。
张榕容很努力。
她抛弃了偶像包袱，给自己漂亮的脸上塞满了各种表情。
再丑也无所谓。
你或许已经感受到了。
比起沙雕，张榕容更违和的地方在于——
古装。
张榕容是混血儿，长相欧化，并非最适合上镜的巴掌脸，两颊还保留一点婴儿肥。
都市，健康，带一点野性。
但古装美女审美是什么？
通常是清冷、娇弱、楚楚可怜。
再回顾一下精修版官方宣传照，传递出来的确实是这种感觉。
所以大家觉得很ok，期待看这部剧。
但点开剧，瞬间被还原为了买家秀——
没有合适的服化道、讲究的灯光进行“呵护”，仅靠一味提亮提白的套路，五官轮廓泯然，反见肉光冗余，不显高级。
Sir知道有人一定会说，谁说张榕容不能驾驭古装，明明《妖猫传》里的杨贵妃就美上天。
对。
但要注意，杨贵妃是古装中的“另类”。
导演陈凯歌当初选张榕容，一方面因为杨贵妃有胡人血统，另一方面，他需要有一根针，扎进大唐盛世，又不被同化。
一个有点距离的，稍微有点陌生感的，又有演技的演员。陌生感、距离感，才能制造惊艳感和角色感。
也就是说，陈凯歌看中的不是她的适合，恰恰是她的“违和”。
这是种反常规操作，是一招险棋。
很容易搞砸。
但，如果用好了就很惊艳。
陈凯歌有专门调教过，对她要求到了眼神，当她直直望向群众演员，还被他拦住了教育一顿。
“杨玉环不能做实，要做虚……”
反例，当然就是《剑灵山》。
从这也能够看出，张榕容有潜力，但仍缺乏独立把控角色的能力。
在最近的《演员请就位》节目里她也出现了。
有一个耐人寻味的细节。
张榕容在自我介绍时，陈凯歌小露得意之色，向李少红、赵薇介绍，这就是我的杨贵妃。
观众也理所当然想，她会选凯歌导演。
结果并不，是郭敬明。理由是已经合作过一次，想有所突破。
大导演在事后回访，也表示理解。
这个小插曲，说明两件事：
一个是老话，旁观者清，当局者迷。
另一个是，她想朝更大众、通俗的方向突破。
但恕Sir直言，这样的突破，充其量只是“下沉”。
在《妖猫传》之前，她有过一次成功案例。
提名金马奖的作品《逆光飞翔》里，有一场哭戏，从洗完头开始，一直到吹好头发。
从委屈开始，到哭唧唧，到嚎啕大哭，到哭累了。
层次，从动图都能看出来。
Sir知道你在想什么。
这也不太女神了吧，这难道不是面部表情失控？
别急，听Sir说。
片中，张榕容演的是一个被亏待的人，想要跳舞，却被家里剥夺了读书和学习的机会。
生活不是她想要的，所以她疏离生活。
通俗来说，就是“臭脸”。
恍惚，疏远，不好惹，让人望而却步。
当她的郁结积聚到爆发，才有前面的那场哭戏。
你发现没，当她来到一个情绪临界点，突然一下子跟观众拉近距离，哭了，或者笑了的时候，她的亲切就有了来之不易的价值，也因此，特别动人。
这是张榕容身上的特别。
她离我们很远，但也可以有突然拉近的瞬间，这让我们感觉她愈加珍贵。
说白了，一个女神的炽热情感，要靠更浓厚的“冷”来铺垫，来衬托。
距离，是她美的底妆；冷淡，是她美的色号。
从电影创作来说，“张榕容的美”有设计、有逻辑、有章法。
但，像《灵剑山》这样的沙雕剧，展示给观众的只是结论。
张榕容是搞笑担当。
还有结果：
呲牙咧嘴，张牙舞爪，极力讨好观众，牺牲美感，追求挠痒痒级别的肤浅笑意。
但话说回来。
是不是沙雕喜剧就是明艳美女的命门死穴。
并不。
最好的例子，出自周星驰的电影。
那位“靓绝五台山”的蓝洁瑛，就在《大话西游之月光宝盒》里演了桃花过处，寸草不生的春三十娘。
注意了。
电影本身的“沙雕”可是有前无古人的划时代意义。
所有的男角色，至尊宝、二当家、瞎子，乃至整个黑店的男人们，都是沙雕，他们不是被蜘蛛精吓得丑态毕现，就是一起爆踩帮主的下体。
但，这份“沙雕”又有后无来者的宝贵价值。
因为它不止于沙雕，不会让观众有闹剧的烦躁感。
为什么。
就因为有蓝洁瑛。
女神配合男人们的沙雕言行，不是无脑地服从。
你没发现，所有男人都在搞怪喊叫哈哈大笑，演出的是无厘头的共性。
而唯独蓝洁瑛，是把角色当正剧去演，演出的是性格。
她为毫无底线胡搅蛮缠的喜剧，提供了一个审美的多样性及对抗力。
说白了，她是喜剧的定海神针。
戏里戏外，蓝洁瑛演的都是最悲怆的一面，生亦何欢死亦何苦。
她脱俗的美，定位了笑点，不让它游离乱窜，于是喜剧有了爆笑的节点，有了喘息的理由。
喜剧是对抗的艺术。
女神与沙雕的对抗，是更高级的幽默。
前者挣扎一次，放弃一点，你会心痛；
而坚持一次，超脱一点，你会铭刻。
还有谁呢？
《大话西游》里的紫霞仙子朱茵；
《喜剧之王》里的柳飘飘张柏芝；
《少林足球》里的阿梅赵薇；
《功夫》里的哑女黄圣依……
她们哪一个可能会豁出去了沙雕，“卖丑”、耍宝。
可她们最终都留了“一根针”的契机，回归女神的冷、柔和美。
99%的沙雕，加上1%的冷静， 才可能有百分百的经典瞬间。
陈凯歌懂、周星驰也懂。
一个擅长拍悲剧，一个精于喜剧。
但都懂的是：
人生，无非悲剧和喜剧的辩证关系。
要么，悲剧里有喜剧的荒诞，无奈；
要么，喜剧里有悲剧的底色，细节。
张榕容似乎没懂，心急进了《灵剑山》。
我们呢，忘了去懂。
哈哈，哈哈哈，哈哈哈哈。
一笑解百忧。
结果，美人不再，灵魂搁浅。
唉。
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你也去单条，起码也要叫个50以上的仙。魔，人吧。
找一个50级以上的魔就可以了，三十娘高抗法术，物理不太抗，花1W块就可以请来一个。
找级高的带你杀。
我先把三十娘的资料写下来。 3级 三十娘：等级35，攻击2450，HP14000. 你34级人，是打不过三十娘的（她还带帮手），建议你组队去杀。
必须加秒2或3的仙还要加能秒的魔。
越到高等级的任务，怪越变态，高抗物理，高攻击力，但靠我们自己的本领是不够的。需要找高等级的玩家帮忙。8以及8以上需要铁魔来吸了。切不可自己去杀，费时费药还得挂
打时先睡小的，主打三十娘，是宝宝的血保持加满。
级太低自己是不可能打败的，这些称谓任务都很变态过这些称谓的级别是不可能打败这些称谓的怪物的还是找人帮忙吧拜个师傅就OK了