老舍 茶馆 经典语录

老舍 茶馆 经典语录

  老舍（公元1899 ~ 1966年），原名舒庆春，字舍予，老舍是最常用的笔名，另有挈青、鸿来、絜予、非我等笔名，北京人，著名作家。饮茶是老舍先生一生的嗜好，他认为“喝茶本身是一门艺术”。他在《多鼠斋杂谈》中写道:“我是地道中国人，咖啡、可可、啤酒皆非所喜，而独喜茶。  ”“有一杯好茶，我便能万物静观皆自得。”老舍本人茶兴不浅。不论绿茶、红茶、花茶，都爱品尝一番，兼容并蓄。他也酷爱花茶，自备有上品花茶。我国各地名茶，诸如“西湖龙井”、“黄山毛峰”、“祁门红茶”、“重庆砣茶”……无不品尝。他“茶瘾”很大，称得上茶中瘾君子，喜饮浓茶，一日三换，早中晚各来一壶。  老舍先生出国或外出体验生活时，总是随身携带茶叶。茶助文人的诗兴笔思，有启迪文思的特殊功效，老舍的习惯就是边饮茶边写作。这可能由于饮浓茶精神振奋，激发了创作灵感。据老舍夫人胡挈青回忆，老舍无论是在重庆北碚或北京，他写作时饮茶的习惯从未改变。创作与饮茶成为老舍先生密不可分的一种生活方式。  茶在老舍的文学创作活动中起到了绝妙的作用。在老舍的小说和散文中，也常有茶事提及或有关饮茶情节的描述。他的自传体小说《正红旗下》谈到，他的降生，虽是“一个增光耀祖的儿子”，可是家里穷，父亲曾为办不起满月而发愁。后来，满月那天只好以“清茶恭候”来客。  那时家里“用小砂壶沏的茶叶沫儿，老放在炉口旁边保暖，茶叶很浓，有时候也有点香味。”老舍好客、喜结交。他移居云南时，一次朋友来聚会，请客吃饭没钱，便烤几罐土茶，围着炭盆品茗叙旧，来个“寒夜客来茶当酒”，品茗清谈，属于真正的文人雅士风度！老舍与冰心友谊情深，老舍常登门拜访，每逢去冰心家做客，一进门便大声问：“客人来了，茶泡好了没有? ”冰心总是不负老舍茶兴，以她家乡福建盛产的茉莉香片款待老舍。  浓浓的馥郁花香，老舍闻香品味，啧啧称好。他们茶情之深，茶谊之浓，老舍后来曾写过一首七律赠给冰心夫妇，首联是“中年喜到故人家，挥汗频频索好茶。”怀念他们抗战时在重庆艰苦岁月中结下的茶谊。到北京后，老舍每次外出，见到喜爱的茶叶，总要捎上一些带回北京，分送冰心和他的朋友们。  话剧《茶馆》是老舍后期创作中最重要、最为成功的一部作品。《茶馆》 为三幕话剧，七十多个人物，这些人物的身份有很大差异，有国会议员，有宪 兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人， 看相算命及农民村妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层 次。  剧本重现了旧北京的茶馆习俗。热闹的茶馆除了卖茶，也卖简单的点 心与菜饭，玩鸟的在这里歇歇腿，喝喝茶，并使鸟儿表演歌唱。商议事情的， 说媒拉纤的，也到这里来。茶馆是当时非常重要的地方，有事无事都可以坐 上半天。《茶馆》通过裕泰茶馆的盛衰，表现了自清末到民国近五十年间中 国社会的变革，这是旧中国社会的一个缩影，也是中国茶馆文化的一个侧面 展示。  老舍创作《茶馆》是有着深厚的生活基础的。他的出生地小杨家胡同 附近就有茶馆，他每从门前走过，总爱瞧上一眼，或驻足停留一阵。成年后 也常与挚友一起上茶馆啜茗。所以，他对北京茶馆非常熟悉，有一#特殊的 亲近感。1958年，他在《答复有关 < 茶馆 > 的几个问题》中说:“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人物。  一个大茶馆就是一个小社会。我只认识一些小人物，这些人物是经常下茶馆的。那么，我要是把他们集合到 一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁，不就侧面地透露出一些 政治消息么？这样，我就决定了去写《茶馆》。”老舍先生逝世后，他的夫人胡挈青十分关注和支持我国茶馆行业的发 展。  早在1983年北京第一家个体音乐茶室“鮝山庄”开业时，她曾手书对联 一副：“尘滤一时净，清风两腋生”送去，并亲自前往祝贺开张。1988年尾， 富有北京茶馆文化特色的“老舍茶馆”建成开业，这是中国茶文化生活中的 一件盛事。茶馆坐落在前门西侧“大碗茶”商业大楼三楼，上楼口处迎面是 一座老舍先生半身铜像，欣慰地注视着往来宾客。  室内大红灯笼高高 挂，突出“福寿”、“吉祥”的喜庆氛围。方柱方窗，木雕精细，四壁悬挂着名人字画。在老舍茶馆里一边品茗、看戏听曲、吃宫廷点心，一面可远眺天安 门和高高的前门城楼，即可发思古之幽情，也受一番优秀民族文化的洗礼， 这或许是老舍茶馆独特魅力所在。  在北京“老舍茶馆”开业后不久，台湾、 深圳陆续建起了“老舍茶坊”和“老舍茶馆”。

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话剧《茶馆》是根据老舍同名小说改编的，该剧通过一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及在这个社会中的芸芸众生，展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化，是中国当代戏剧创作的经典作品。老舍，原名舒庆春，著有《骆驼祥子》，《四世同堂》、《茶馆》等，因著作丰硕，成为新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。老舍的话剧《茶馆》共三幕，其中的人物就有70多个，自作品发表后就被改编成话剧、电影、电视剧等多种艺术形式，还荣获1983年第三届中国电影金鸡奖特别奖和文化部1982年优秀影片特别奖。也成为老舍当之无愧的代表作。然而，很多人并不知道的是，老舍起初并不是想创作这部剧，而是无心插柳。那么，这样一部经典究竟是如何成功创作出来的呢？

茶馆剧照

话剧《茶馆》以一个老字号裕泰茶馆为背景，在这个《茶馆》里，将三教九流的众多人物，显现在不同时代风貌的场景中，人物的命运与时代紧密相连。要说这部剧给观众留下最深刻印象的估计要数剧中的人物了，整部《茶馆》共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，不仅如此，这些人物的身份差异都很大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，可以说一个大茶馆就是一个小社会。那么，老舍是如何能够将如此众多的人物刻画得如此生动，并将他们巧妙地融合在一起的呢？

老舍中年

1920年9月，老舍在京师公立第十七高等小学工作两年之后，被提升为北郊劝学员。在这段时间里，学校墙外发生了一起震撼整个中国大地的事件。这件大事也决定了老舍个人的日后命运，给他成为作家提供了条件。这就是“五四”运动。“五四运动”时期的老舍还没有想到自己日后会成为一名作家，但是“五四运动”却给了老舍一双新的眼睛，打开了他的眼界，使他体会到做人的尊严；人不该做礼教的奴隶，中国人也不该再做洋奴。这些新观点奠定了老舍后来写作的基本思想和情感。最使老舍狂喜的是白话文的兴起。他觉得，用白话文写，相较于文言文来说，词意更加简洁易懂，字句中间再放些新标点符号，是件非常痛快有趣的事。以前用惯了文言，乍一用白话，老舍就像小孩刚得到一件新鲜玩意那样，开始拼命玩耍，于是，他开始偷偷用白话文写小说，疯狂地练习，不过，这些都是他自己私底下练习的，并没想过要去投稿。

老舍

老舍的文字都是明白如话，浅显通俗，如同清澈的山泉那样自然流畅。粗粗看去，好像作家毫不费力的写着一些大实话，略为思索，才发现原来话里有话。“五四运动”促成了老舍对白话文的练习，“五四”运动之后五年，老舍才成为一名真正的作家。正是之前多年的白话文写作练习，使得老舍在英国第一次拿出长篇作品《老张的哲学》给许地山看时，许地山看了只顾着笑，最后只说了一句，你把这个稿子拿回去发表吧。如果说五四时期是老舍白话文的准备阶段，那么抗战时期就是老舍把他的文字带向了广大民众。究竟是怎么一回事呢？

《老张的哲学》

很多人都说老舍的《茶馆》之所以经典，是因为剧中鲜明的人物特点和极富魅力的语言特点，但是，里面还有一个最重要的特点，《茶馆》虽然有不少悲剧性的场面，但是全剧的基调却是喜剧的，而且即使是悲惨的情节和细节也往往以幽默的笔法表现出来。在那个时时处处产生悲剧的年代。人们也许没想到，老舍居然别出心裁地作出了他更大胆的选择；不是用悲剧样式，而是用喜剧样式来写这个戏。老舍将人物塑造和情节编排中注入了自己的冷嘲热讽和幽默调侃。究竟有哪些具体表现呢？

茶馆剧照

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