歌剧魅影音乐剧经典语录
音乐剧大师代表作《歌剧魅影》，音乐剧中永恒的佳作，回味无穷
影片的悲剧性一点都没有因为剧情的简单而逊色，相反由于人物性格的非典型性而导致的复杂性，由于复杂的人物关系造成的悲剧性，影片就像一坛陈年老酒，虽然不那么刺激，却让人沉醉不已，回味无穷。巴黎歌剧院合唱团的新人克莉斯汀（艾米罗苏姆 Emmy Rossum 饰）最近进步神速，全因剧院内的一间古老房间内每晚都会传出一把优美的男声向她传授歌唱技巧。这个良师益友其实是一个人称“剧院魅影”（杰拉德巴特勒 Gerard Butler 饰）的人，此人因样貌丑陋，自小便被父母抛弃，戴着面具隐居在剧院的地下室。“剧院魅影”内心其实深爱着克莉斯汀。 一次偶然的机会，克莉斯汀有幸担当一部歌剧的主角。凭借从“剧院魅影”那里学得的丰富的歌唱技巧，克莉斯汀一炮而红，并被年轻英俊的剧院赞助人拉乌尔（帕特里克威尔逊 Patrick Wilson 饰）看上了。两个年轻人很快堕入了爱河。“剧院魅影”伤透了心，认为是拉乌尔抢走了克莉斯汀，准备上演一出爱情复仇的大戏。 相爱由于顺利成章而变成了一件简单的事情。 但是魅影一直存在着。与其说魅影爱克丽丝汀，不如说他更爱音乐之美。
由于恐怖的面相，魅影无法在大庭广众面前歌唱自己倾尽心血所完成的乐章，这对于一个把热爱美和传播美作为生存全部理由和内容的天才来说无疑是件非常痛苦的事情。克丽丝汀是魅影所选中的独一无二的代言者，她的天赋美声能够赋予魅影的音乐以灵魂。更加隐秘的一点是，克丽丝汀无可挑剔的样貌弥补了魅影内心深处的缺失感。魅影作为一个把生命高度纯化的艺术家，务求一切尽善尽美，丑陋的面容成为他内心中拔不去的尖刺，当他发现犹如美之化身的克丽丝汀后，便小心地培育她、守护她，把她当作自己血肉之躯的一部分，期盼对方能够作为缺憾的弥补者长伴左右。 克丽丝汀对魅影的感情也应当远比对劳尔的爱情深刻，这从她与魅影对视时的迷离眼光中就可以看出。如果没有摘下过魅影的面具，我相信克丽丝汀会一直被魅影所蛊惑，因为只有魅影才可以引领她走向神圣的艺术殿堂，使她听到天使的声音。对于克丽丝汀来说最恐怖的，是她发现自己一直所信奉的、美的引导者本身居然不美，居然是丑的。 克丽丝汀和魅影的歌声曾经水乳交融过，但是他们面临了一样的幻灭：美的虚假和远离。 克丽丝汀是幸福的，她是一个寻常姑娘，活在人世，既非地狱，亦非天堂。
魅影一直如此孤单，对他不离不弃的似乎只有那只音乐盒，形状诡异的猴子永远在无言倾听。克丽丝汀的一吻也许给过魅影稍许慰藉，但是更多的，可能是一种“弑父”式的残忍。 魅影用窥伺的方式见证了克丽丝汀的成长与死亡，从这一点看来，他最后应当是个年纪甚高的老人，甚至应该已经死亡。但是剧中对他的年龄处理又很模糊，使人产生魅影一直健在的感觉。 也许这是一种暗示：即便美的本身有所残缺，但是依然能够超越世俗之眼而达到永恒。影片刚开始，丑小鸭式的女孩克里斯汀受教于一个神秘男子，在之后的替演《浮士德》女主角的戏中大放异彩从而一炮走红。克里斯汀与“幽灵”是有精神的共鸣，触动最深的一句台词是“I am your angel of music·.我是你音乐天使。看着克里斯汀与”幽灵“深情的对视，有些恍惚这不是只有爱人才会有的眼神交流吗？”幽灵“是热爱如同烈火般袭来，让懵懂的克里斯汀不知所措。但也注定着火般的爱不仅会灼伤克里斯汀，更会引火自焚。 拉乌尔，高贵的身份和俊俏的英姿让克里斯汀心神恍惚，第一次拉乌尔并没有认出克里斯汀，在舞台上才认出那个唱着天籁之音的清纯少女正是他儿时的玩伴。乌拉尔给人的印象，不够丰满。他痴情，但也强势。他去房间里探望克里斯汀的时候，一度否认克里斯汀眼中的音乐天使，觉得她是幻听。
而不是以一个倾听者的姿态去安慰她，特别是他急着关门的那一场景。他没有给克里斯汀足够的自由，似乎有强迫之嫌。但是二者也有情愫，青梅竹马的感情及互相倾心的第一感。 虽然影片的结果是，“幽灵”成全了克里斯汀和拉乌尔。自已独自一人隐藏在茫茫的地下迷宫中。谁才是克里斯汀的真爱呢？千人千面，亦有千种解读，每个观众都有自己的答案吧。故事发生在19世纪的巴黎，年轻的伴舞少女代替了骄横的原首席女高音，成为了一部歌剧的女主角，并以她天籁般的歌喉征服了所有的人，包括当晚到场观看演出的年轻英俊的子爵。而在谢幕之后，她在房间中寻找她神秘的音乐老师——歌剧院的幽灵，他自从少女的父亲死后就成为了她的守护天使。他从镜子中现出模糊的身影，并且把她带入了镜中的神秘世界。镜子在意象中常常是潜意识的人口，而幽灵正在镜中，并且从镜中出来，把她带入了深邃的潜意识世界。接下来的场景就像是梦，有着异常丰富的意象，从中我们可以看到这个少女潜意识中的内容：她跟随着幽灵，来到了地底的迷宫。他们经过了长长的低狭的地道，来到了一片较开阔的空间，面前有一条交错的地下水渠。他们渡船行进了一段路程，来到了岸上，岸上有一匹黑马。少女骑上黑马，而幽灵拉着马，带着她来到了音乐圣殿，在圣殿中她忽然看到了披着白色头纱的自己的雕塑，仿佛一个纯洁无暇的公主，她便昏睡过去，被幽灵抱上了红色的床垫。
在意象中，进入一个狭窄的地下通道，之后空间忽然变得开阔，是性的象征，这样的通道就象征着阴道，之后的开阔空间是子宫。后来一个女孩子误闯进来，发现地道中有老鼠，也证明了这些意象跟性有关，因为老鼠常常象征着跟性有关的负面情绪。而之后女孩骑马，也是意象中常见的性象征。地底的水塘中的水并不清澈，相反有点浑浊，呈淡灰绿色。水象征着心理能量，当疏泄不畅时，就会淤积，导致水变浑浊。从这里我们可以得知这个女孩子有一个情结，这个情结跟性有关。而且由于长期压抑，得不到疏泄，积压了大量的心理能量。地底下的幽灵是一种什么样的意象？女孩叫他音乐天使，他给了女孩巨大的能量，使她的天赋得以发挥，并获得成功，这是一个有着强大的能量的意象，而且之后我们可以看到，他其实是魔鬼这个常见意象的化身。他有着极大的魅力和蛊惑力，少女看着他的眼睛，就好像被催眠一般，带着一种恍惚的痴迷的神情跟随着他前行。这个魔鬼的力量表现在控制方面，他以一种几乎压倒一切的力量几乎完全从精神上控制了这个少女，并且在之后少女想要摆脱枷锁时，带着巨大的愤怒对此进行诅咒。他有着一种非常邪恶的力量，下毒使前原首席女高音失去了傲人的歌喉，用绳索勒死了无辜的剧院杂工，在幕后杀死了一场歌剧的男主角。这个魔鬼是怎么来的呢？我们知道在少女的父亲死后，他就出现了，似父似友地引导着她。所以这个魔鬼跟父亲是关的。
一个跟父亲有关的魔鬼出现在一个跟性有关的情结中，这是什么？恋父情结。后面的故事更加详细地表明了这一点。 在这段关系的另一面，我们想想这个生来连母亲都惧怕、厌恶他的丑陋孩子，他受尽凌辱，奋起反抗杀死恶人，藏身到歌剧院地下室，在孤独、痛苦、绝望、仇恨中独自成长，直到他听到一个同样孤寂的小女孩的声音，他的音乐天才被激发了，他找到了代替自己的形体，找到了能让他的音乐飞扬的歌声，在黑暗中悄悄盼望着的美终于有了依托，她也是他的“音乐天使”，是他在世上所拥有的唯一美好的东西。克里斯汀与别人恋爱后，背叛感，失落感和对人间的积怨令他发狂。仇恨本就能使人爆发出巨大的毁灭力量，更何况一个生命力超强的天才。除了耳听歌剧他没受过别的教育，也没在任何琐事中抛撒过天才，对这个几乎是自然物的人而言，道德和社会的约束毫无效力，而童年的惨痛和绝妙的悟性造就了他谙熟人性的聪慧和冷酷，绝望和强力又造就了他的占有欲。音乐曾是他表达原始力量的唯一途径，他对美和生活强烈的渴望，从他所作的莫扎特式的喜歌剧和震撼人心的《唐璜》可窥见一斑。
一旦人性的面具被打破，他与生俱来的狂野生命力转化成给他人及整个歌剧院带来灾难的疯狂力量。他的歌声激越高亢，略带沙哑，完全是灵魂色彩的直接投射。越绝望的人越是疯狂，黑暗的地狱里唯一光明的离去是他无法忍受的，而他更无法忍受的是现实的讽刺：他教给了她飞扬的歌声，这一胜利却征服了另一个男人的心，换句话说，是他自己造就了他们的爱。 这个所谓第三者是什么样的人？英俊，富有，有地位，有人缘，天真无知（因为他的生活不需要费心机），几乎拥有为世俗世界所艳羡、幽灵却没有的一切。这位子爵的歌声从头到尾都四平八稳，倒是颇能安抚一颗充满恐惧又被不合理激情所扰乱的单纯少女心。对克里斯汀而言，他就是白天，是夏日的阳光（演员的柔亮金发很符合角色性格），如他所承诺的，是避难所。而这个天下无数女人都会选择的理想丈夫，也同许多好丈夫一样，其实并不懂得也不真的关心爱人内心深处的欲望，灵性，原始生命。缺乏想象力的他，起初居然对她不停害怕的幽灵——也是音乐天使毫不相信，以为只是小姑娘的幻想，更以他骑士精神的盲目自大幻想能保护爱人——在知道那危险到底是什么之前。虽没有幽灵那般强烈，他同样愿意并欣然要求克里斯汀同他思维一致，这在他首次邀请她约会时就已暴露，无怪乎幽灵说他是“傲慢小子”，“无知蠢货”。
这里介绍的歌剧曲目《歌剧魅影》传唱之广，相信大家都有所耳闻。《歌剧魅影》的作者是韦伯。韦伯1948年生于英国伦敦，父亲是皇家音乐学院的指导，母亲是钢琴教师。他从小便学习钢琴、小提琴和小号。1968年，他的处女作《约瑟夫与梦幻彩衣》伦敦上演成功以后，在音乐剧创作上就一直捷报频传。他1970年创作的《万世巨星基督》在伦敦西区连续上演8年，这是伦敦西区前所未有纪录。1978年，《艾维塔》公演，获当年7项托尼大奖；80年代他创作的《猫》、《歌剧魅影》其成功可以用疯狂来形容，成为音乐剧历史上里程碑式的作品；直到90年代,韦伯不败的神话仍在继续，凭借《日落大道》一剧又刷新了百老汇的票房纪录。岁月流转中由他谱曲创作的剧作每演必红，从《万世巨星》到《艾薇塔》，经《歌与舞》、《猫》、《星光列车》等到《歌剧魅影》，此一颠峰性成就过后仍有《爱的观点》、《日落大道》……十出已成经典的剧目既充分显示着韦伯历久麋新的天才创作力，也奠定了他在英美音乐剧界第一把交椅的地位和“舞台之王”的称号。韦伯音乐的独特之处在于他把爵士、摇滚等现代流行音乐结合到古典音乐里，又保留了古典音乐剧优美绵长极具韵味的唱腔。当你欣赏他的作品时，不用担心在数小时里都重复听到花腔女高音的高亢嗓音把你弄得云里雾里，也不用害怕拗口的意大利语西班牙语唱词让你头昏脑胀（唱词都是英语的）。
在两小时的时间里，韦伯的《歌剧魅影》会让你深刻体验一次充满忧伤、快乐、梦想的音乐之旅。歌剧魅影的剧情和张国荣的《夜半歌声》有点相象。才华横溢的音乐家因为生来令人恐惧的面容只能躲在歌剧院阴暗的角落里生活，在漫长的孤寂岁月里，只有一个名叫克里斯汀的美丽少女能让他感到阳光的温暖和爱情的滋味。他无可救药的爱上了克里斯汀，可克里斯汀的心被另外一个英俊男孩所吸引，妒忌冲昏了魅影的头脑，他开始了疯狂的报复行动。其实对这部《歌剧魅影》电影中的歌剧我没有太大的感觉，但看到影片的开头，我明白了。好像寻找了很久之后，它微笑着对我说，我就是你想要的。 又是一个伽西莫多式的人物。许多人都说，他那是扭曲的爱情，为了得到爱人不折手段诸如此类。我想问，你到底看了这部影片吗？他教她唱歌，他把自己的音乐天赋全部赠与她。这不是简单的冲动，只因与她在一起精神和灵魂能够使他的音乐升华，她是拯救他离开冰冷黑暗的白色天使；他倾尽所有，只愿她的美丽与温柔带领他这个孤魂野鬼离开十几年离群索居的地下室。然而她却还是离开了他。就算一开始她沉浸在他甜美迷人的歌声中，但她揭开他的面具，一张呈现在面前的丑陋面孔还是吓跑了她。不管她曾经答应过他，他教她唱歌，她陪他不离开。有人说，影片的最后还好是喜剧，还好是爱情战胜了恶魔。
歌剧魅影的音乐剧在北京就没演过，在中国的某些沿海城市演过，场场爆满。不过相信在不久之后这部经典音乐剧会在北京上演的，毕竟是个重要的大城市么。歌剧魅影的音乐剧全剧录像从未公开过，希望有朝一日，即使看不到现场版，也能看到录像版（尤其是MC和SB出演的）。