电影 邪不压正 经典语录
姜文的电影给我的感觉和看古龙先生的小说一般，强烈的风格化语言会让喜欢的人很喜欢，让不喜欢的人看得莫名其妙。 就如同古龙在小说里擅长运用写意风格的长短句结合，来烘托氛围和人物性格色彩一般，“夜，秋夜，残秋。”在不喜欢古龙的人眼里，这就是强行的凑字数骗稿费，硬要把一个词掰成三段落来写，而在喜欢的人眼里，这就是一种风格，或者说逼格，大量分段使得读者在阅读中思维得到了适当的停顿和休息，很容易产生一种散文的美感和小巧玲珑的精致感，使得读者产生一种沉浸感，并且爱得不能自拔。 当爱到一定程度时，古龙哪怕不用去描写打斗和场面的具体细节，也足以让读者看爽，这就是风格美学的好处了。 而在国内的电影领域，姜文无疑就是另一个古龙。 看姜文的电影，从影迷的角度上来看，就是三个字，有劲道。 很多细节，很多台词，看一遍，不以为意，看第二遍笑了起来，看到第三遍，才觉得心里不好受，不是滋味。 《邪不压正》就是这样一部非常地道的姜文电影，也是他民国三部曲的终结。 影片几乎保留了姜文一贯的风格特点，私货很多，隐喻也很多。 下面我就来简要谈谈这部电影的几点姜文味道。 1。干净精炼，古龙逼格 说姜文导演风格像古龙，从来不是无稽之谈。 在《让子弹飞》里，黄四郎对手下胡万说:如果你活着，早晚都会死;如果你死了，你就永远活着。 这句话已经不是简单的神似了，形式上就已经非常像古龙人物讲话的腔调了。 而在如今的这部《邪不压正》里，电影的一开场，是朱潜龙带着日本人雪夜奔袭师父家，砰砰砰三声枪响，明显怀揣一身好功夫的老师父还没有展示绝活，就这样被解决了。 怎么样，干净，利落，很姜文，同时也一样很有古龙味道，换在小说里，大概便是“雪夜，风高，枪响，头落”。 另外这一场景显然也和当时的情境有所关联，隐喻着中国武术文化再博大精深，在面对列强的枪炮，时代巨轮的滚动之下，也只能被瞬间击溃。 整部电影透着古龙味的地方其实还有很多，最经典的莫过于蓝青峰和朱潜龙关于朱元璋画像的对话，讲到一百人画像，九十五个被朱元璋杀了，剩下的五个是因为他们画的真，这种含数字的表达在小说里经常被古龙拿来侧面烘托。 比如这十几个都是江湖上一等一的好手，结果死了八个伤了六个，还失踪了一个。 那种烘托渲染真得很有逼格，姜文抓得很好。 2。姜文式的魔力对白 我一直认为，看姜文电影，最重要的看点是台词。 特别是在姜文电影中，念台词要求是非常高的，是一件非常考验演员演技的活计。 因为演员要把人物的气势，人物性格的怪给表现出来，给渲染出来，一旦功底弱了，只能画虎不成反类犬，显得尴尬。就像《让子弹飞》里，黄四郎马邦德张麻子关于剿匪，分赃的对谈。姜文拍桌子，不就是剿匪吗?剿!周润发神采奕奕地应和着“硬!”，姜文又问硬吗?，周润发继续说“够硬!”这之间演员说话的气息，声调，语速，动作，神采，都得功夫做到位，才能把这看上去像水字数的台词，念的分外有腔调，有味道。 在《邪不压正》里，这种博弈式的对白也出现过，这次是影帝廖凡和姜文对弈，讲得同样是见不得人的交易，大概的的对白是“谁写日记会把心里话写下来”，“写进日记的那还叫心里话么”，两人异口同声地喊到“下贱”。戏骨对影帝，感觉就出来了。 这种博弈，这种对白，是带有姜文个人色彩的风格美学，就像日本的绯句，中国的诗歌一般，在喜欢的人眼里，甚至可以上升到一种艺术，这真的不简单。 3。隐喻和讽刺 古龙和姜文的作品，都带着明显的放浪不羁，情色，性这些东西毫不忌讳。但古龙先生比姜文多了些浪漫，他的作品少见血腥和暴力，主人公们也很少会杀人。而姜文则比古龙多了点现实主义的残酷，镜头语言上多见血腥和暴力，对白上有藏着大量的隐喻和讽刺，也更粗俗接地气些。 画面的血腥暂且按下不说，看过电影的人自然能明了这些很直观的东西。就说说隐喻和讽刺吧，在《邪不压正》里，这些内容更多的和时代背景挂钩。 彭于晏在美国，美国人就北平和北京的事儿便给他上了一课，一回到北京，和洋人养父的一番对话更是扎心。 “车不是应该让人么？” “这是北平。 ” 在别的强大国家，是有人权的，而在弱小国家，人命悲贱得不如机器，或者可以说，正是机器的变革，使得一个陈旧的时代处在了崩溃的边缘，人便不再重要。 又比如“皇城墙怎么拆了，有人买就有人卖，有人卖就有人拆。”时代的更替仿若成了规律，而这所谓的更替，也更像是一场博弈，一场摆在台面上的利益交易。 还有彭于晏在协和医院，那位医生把病人健康的左肾切除了，留下了患病的右肾在病人体内，最后直接导致了病人的死亡，医生还不以为意的宽慰着“知耻近乎勇”。这就很有意思了，当时的时代背景，也正是如此，虽有变革，但却没变革到点子上，往往该革的还在，不该革的都革了，还整日里宣扬着“知耻”，“奋进”，那最后也只能是徒劳无功的悲哀罢了。 4。姜式幽默 如果说台词是姜文电影的一大亮点，那么埋梗大概就有姜文电影剩下来的一大亮点。 汉奸名单就他一个，我特么会不知道他是汉奸？知道归知道，官方认证嘛。 好臭全是味，那是香水，得多臭的人才喷那么多香水啊。 这儿特么这么黑，我哪知道哪天是哪天啊。 不要哭不要哭，再哭就要到了，我一直压着速度开呢！ 还有姜文和廖凡在车上互相投掷手雷的动作梗，也都让人忍俊不禁。 不同于一般三流喜剧电影里生搬硬套的段子，也不同于二流喜剧里纯粹为了逗乐的笑点，姜文的喜剧，除了要搞笑，他还想整出点高级的东西，高级的寓意在里面，这是他的坚持，也大概是大众喜欢他的原因，只不过这次的《邪不压正》显然没想他以前的作品处理得好。 夸了那么久，还是得说说这部电影评价不高的原因。 第一点当然是我之前说的，姜文的这种风格注定是口碑两极化的，喜欢的人自然喜欢，不喜欢的人自然不会接受这种东西。 第二点则是影片剧情在后半段其实是有些崩的地方，在姜文被绑之后，总感觉剧情衔接上有空档，很多东西没交代明白，应该后期为了过审，剪了不少，所以有了点不明不白，不清不楚。 有点可惜，但尺度如此之大，能上映，也就是万幸了。 姜文这部邪不压正，我给8/10分，毕竟像这种风格这种质感的商业电影，在中国，实在是太少了。
原创 | 吃瓜说个事
图片 | 来源于网络，如有侵权，请联系作者删除。
尼采曾经说过，任何不能消灭你的，都会使你变得更强大。正义的对立面往往是邪恶，那么究竟什么是邪？什么是正？或者可以说，是不是没有什么是绝对的正或者邪？姜文导演的北洋三部曲之一，《邪不压正》讲述了抗日战争爆发前夕的北平故事，用浓烈的个人风格和黑色幽默，揭示那个特殊的时代对人们的影响。苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。
影片的剧情其实很简单，一个复仇的故事，运用了魔幻现实主义的手法，而姜文导演将这样的一个复仇故事与特殊时期的抗日战争结合起来，借古讽今，使影片有了极其强烈的浪漫色彩和批判精神。《邪不压正》改编自朱北海的原著小说《侠影》，每个角色在历史上都有其影子，带有个人英雄主义情节，充满男性荷尔蒙的气息，大量的京味对白及讽刺桥段，造就了浓郁的黑色幽默和以解构为主的后现代风格。导演善于运用暴力美学，将李天然复仇作为故事主线，将当前鱼龙混杂的北平作为故事发生的背景，以蓝青峰下了二十多年的大棋作为故事发生的原因，用几个小人物来以小见大，告诉观众那个时代的人心，讽刺旧时和今日的一些陋习。
就像影片末尾的镜头，李天然站在屋檐上呼唤远去的巧红，屋檐上有晴空万里，蓝天白云，可以肆意地在屋顶上跳跃。而底下呢？是战争杀戮，是难测的人心和阴暗残酷的社会，只有无穷无尽的勾心斗角。这是一个各路势力纷争，充满了人性的善恶面，饱含了复杂情感的民国时代。无论是旧时还是今日，其实社会依然是一样的，人性从未改变，小编常在追寻自己想要的，总会犹豫和退缩，就像姜文导演其他几部作品一样，小编依旧要成长，在肆意的青春过后追求自由。人性亦正亦邪，然而湛蓝澄净的天空，是人们一直所追寻的。
影片的主角李天然虽然有可以躲避子弹的奇异功夫，可他和普通人一样有过畏惧和退缩，他对世界没有清楚的认知。他对蓝青峰说，“你没有背叛我，你背叛了你自己。”他是可悲的，因为是唯一的幸存者，就要背负起复仇的血海深仇，肮脏的社会过早进入到青少年的世界中。在清朝灭亡、多国虎视眈眈、社会动荡不安的时期，教育存在缺口，孩子的思想受到了影响，他在两位爸爸和两个女人的引导下，逐渐成长。后来李天然在失去了所有，明白了一些道理之后，开启了他自己真正的人生，逃离了那个鱼龙混杂的世界，穿上了长袍大褂，站在了离天空最近的地方。
影片中的其他人物也成了导演用来刻画人性的工具。导演虽然着重于男性角色的刻画，可两个女性角色也必不可少。关巧红做手术放大小脚，练枪，开裁缝铺，和李天然一样背负血海深仇，是女性平权主义的象征，思想先进，帮助李天然成长，也利用李天然，她的骨子里有一种旧时代女性少有的反抗精神，是中国女性在旧社会下的卑微缩影。唐凤仪身上有明显的一条线，最初是理想卑微的女人，依附男人而活，将自己的生活活成了男人生命中的一部分，她寻找某种安定的生活，却因美丽变成了一种工具。
后来她也想逃脱，又因理想破碎果断自杀身亡，是旧时代女性的代表。不折不扣的反派朱潜龙欺师灭祖，受高人蓝青峰的指点弑师，他其实也是时代中悲惨的牺牲者，是被利用的工具。所有的一切都是蓝青峰设好的大局，他坚持抗日，胸怀家国情怀，将张将军送到和平饭店，可他亦正亦邪，做事不计较后果，眼里只有仇恨杀戮，他也只是时代的牺牲品。
开场音乐具有仪式感，中途以磅礴大气，悠扬高雅的交响乐和雅致的歌剧来衬托丑陋的画面，这样一个复仇的血腥故事与浪漫主义的视听风格形成了对立感。影片叙事节奏快，密集的台词幽默机智，讽刺了大清灭亡后中国人喜新厌旧的观念，讽刺了中国会改变其他人的风俗习惯，并以在吃饭、住的屋子、钟楼屡次出现的“曹雪芹写《红楼梦》的地方”，来交代其实历史上也不止一个，所以人性也亦正亦邪。导演极具个人情怀，CG合成技术的使用再现了民国的北平，展示出一个极具诗情画意之美的北平。视听语言的运用给观众留白大，也给于观众良好的观影体验。
电影带有浓烈的姜文味道，也清楚展现了特殊时代对人们的影响，这样一部电影，处处体现的是姜文的自我世界，他把这个简洁的故事在快意恩仇的同时，处理得繁复而缥缈，如一场梦。就好像是许多武侠作家笔下的那个江湖，倚楼听风雨，淡看江湖路。而且不再孤独，生活便是如此，落子无悔，落笔成灰。
本文为作者原创，未经允许，严禁任何形式的抄袭和转载。