陈丹青经典语录90后
这里有介绍陈丹青的资料：
作品 画集与评论集 《退步集》 《陈丹青速写集》（天津美术出版社1992年） 《陈丹青画集》（香港中文大学1995年） 《陈丹青 画册/静物》（香港科技大学艺术中心1998年） 《纽约琐记》上下集（吉林人民美术出版社，2000年） 《陈丹青音乐笔记》（上海音乐出版社，2002年） 《多馀的素材》（山东画报出版社，2003年） 《陈丹青1968-1999素描油画集》（河北教育出版社，2003年） 《退步集》（广西师范大学出版社，2005年） 《退步集续编》（杂文集 2007年出版） 《与陈丹青交谈》 （2007年出版专栏交谈文章结集） 《归国十年》（2011。 1） 发表论文 陈丹青素描稿 《美术》、《美术研究》、《美术丛刊》、《江苏画刊》、《美术家》（香港）、《雄狮美术》（台湾）、《艺术家》（台湾）、《陈丹青谈艺录 》。 讲座课题 “曲水流觞——苏州园林的文化魅力” 文集介绍 2000年出版文集《纽约琐记》 2002年出版《陈丹青音乐笔记》 2003年出版杂文集《多余的素材》 2004年出版杂文集《退步集》 2007年出版杂文集《退步集续编》 2007年出版《与陈丹青交谈》 2009年出版杂文集《荒废集》 2011年出版《笑谈大先生》—七讲鲁迅。
半夜睡不着，正好看到这个题，更睡不着了。陈丹青首先是个画家，然后才是我们大众所熟知的那个他：意见领袖，公知，嘴炮什么的。陈丹青作为一个写实画家，其天赋和技术让人无话可说，处于一个文化封闭，教育资源稀缺的年代，竟然能凭直觉和零零散散的艺术资料画成那个样子，实在是令人称奇。他对于艺术的热爱构成了他的精神内核，这也解释了他为何后来去了纽约，为何变成了大家所熟悉的那个陈丹青。陈丹青的人生经历大概由三部分组成：文革时期的青少年期，改革开放后在美国的壮年期，以及新世纪归国的中老年期（好奇怪的说法）。文革时期的压抑导致他对于极权式的政治和文化作风一直颇有微词。在纽约浮沉的艺术生涯，他受到西方（尤其是他待的还是美国）各个方面的强烈影响，但不足撼改一个50年代出生的中国人的本质。后来他归国了，于是一个思维受着西方影响，但骨子里还是那个在江西插队的穷苦艺术青年，出现了在我们眼前。这种冲突使他对于国内的种种怪现象感到『诧异』，但他又不善于掩饰（或者说善于制造话题），于是各种激烈言论都出来了。试想，如果没有对于艺术近乎天真狂热的爱，他还会去纽约闯荡吗？还会对积疾已久的国内艺术体制大呼失望吗？还会闲着没事就出来骂骂这个评评哪个嘛？用『炒作』、『想出名』去解释都不够有说服力，试看他在《纽约琐记》中那诚恳又委婉含蓄的文章，实在不像出自一个沽名钓誉之人。所以我更愿把他的经历看做一个理想主义者在现实的碰壁。他在纽约大饱原作的眼福后，也开始投身于残酷的资本主义艺术市场了，在80年代艺术风起云涌的美国，传统的写实绘画有多边缘，那真是不太敢去细想。回国了，发现年轻时厌恶的那些东西还在这，就算有了胆气和资历来骂几句，还是吃了那一鼻子灰，无益于改变现状。但好歹，他还有才华的，不管别人怎么误解，才华都在那。这也是我为什么如此喜欢他的原因吧：目睹耳闻了他的种种经历，觉得这种生活还是很酷的，很爽气的，是值得一过的；了解了他，似乎也看清了一点自己在冥冥之中要走的路，心里也有了一点点狂妄。不狂，活着有啥意思？