倪妮话剧最经典语录
当好一个中国人
相由心生吧
一开始喜欢倪妮是被她的街拍吸引的
后来通过她的影视作品，综艺节目了解
洒脱，随性，大大咧咧的人 喜欢她的性格
可能因为游泳还有训练过的缘故吧
气质超级好
补：小表情特别可爱！
我超级超级喜欢这一张 ️
少女感也是满满的~
笑容很甜
倪妮知道自己喜欢的是什么，想要的是什么。喜欢表演，想成为一名真正的演员。今年六月的话剧《幺幺洞捌》很不错，虽然没有去现场看看（想去，没时间也没钱 ）但单从爱奇艺的纪录片来看，真的很棒!台词、舞蹈、服装各个方面都是合格的。
7.15播出的《宸汐缘》 虽然没有爆火，服道化、特效也不是很令人满意，架不住主演的演技啊 倪妮虽然不太适合古装，但整体还是不错的。
呜呜呜，好想看倪妮跟张震继续合作演一部国民电视剧啊!一人血书!爱惨了这张图
真的太 了!
又在网上看见了下面2张图!
补更：
新头像，这个腿我真的可以！！！
猫猫也很可爱~
这个桃子看上去很甜~
钱江晚报·小时新闻记者 马黎
“赖老师您能往中间来一点吗？”
“没问题，要怎么样都可以，辛苦大家了。”“不急不急不着急。”“要不我帮你们拿话筒吧？”“你们要我用话筒吗？没问题没问题，来来来……”
赖声川的来者必应、有求必答和好脾气，让人觉得，赖导，你应该有点脾气才好。
前一晚，第七届乌镇戏剧节刚刚开幕，经历了4个小时的《三姊妹》以及开幕酒会，10月26日早上10点半，安排了一场赖声川的采访。
整个屋子都是凌晨2点左右才睡的记者，赖导应该睡得比我们还要晚，但他明明10点半准时出现，却一进门就说：抱歉抱歉，让大家久等了。
乌镇戏剧节组委会有三个“总”，一个三人群，孟京辉是艺术总监，赖声川是常任总监，而黄磊是总监制，三人分工不同，每年戏剧节期间的采访，经常会安排在他们在乌镇的家进行，几乎都隐蔽在乌镇的小弄堂里，比如田沁鑫家的门，就和乌镇的灰墙浑然一体。
赖导的家，也在一条两人无法并排走的弄堂里，游客很少会注意，门口有个奇怪的符号。
10月29日，赖声川的新戏，倪妮的话剧处女作《幺幺洞捌》将在乌镇大剧院演出，无缝衔接三场开幕大戏《三姊妹》。原来需要至少10天的装台任务，压缩到一天。也就是说，第三场《三姊妹》在演出中，《幺幺洞捌》的灯光便默默就位了，而且，一晚上连演两场（下午5点半一场，晚上10点一场）。
这是只能在乌镇戏剧节才能发生的事情，“乌镇自己能调节很多事。”
乌镇还能发生什么？对倪妮的表演打多少分？乌镇戏剧节有没有七年之痒？他和孟京辉黄磊之间，三人小群每天都在说什么？有没有事情会让赖导不高兴？
听赖导说说。
说“水剧场”
赖声川：今年，水剧场得到了比较好的发挥，能够演出一些特别的戏，比如希腊悲剧《特洛伊女人》，原汁原味的希腊悲剧，特佐普洛斯又是世界级的导演。我总觉得我们的水剧场，是在希腊的户外看希腊悲剧，我们在东方组做这件事情，有神圣的庄严性。
我的旁白：这两年，希腊导演提奥多罗斯·特佐普洛斯的作品《被缚的普罗米修斯》等在中国演出之后，这个名字就被频繁提起，他在剧场中建立的身体能量场，符合很多人对古希腊悲剧的想象。这次带来乌镇的古希腊悲剧《特洛伊女人》将在户外的水剧场演出。
《特洛伊女人》
说倪妮和《幺幺洞捌》
赖声川：《幺幺洞捌》今年6月在上剧场首演之后，就没有去任何地方，第一个巡演就放在乌镇。这是我自己写的剧本，表面上你会觉得奇怪，不像赖老师写的，一个二战的题材。倪妮是第一次上台，演两个很重的角色，她从影视转到舞台剧，到底怎么样，你们自己看。
这两个角色本来就很难，我认为她高分拿下。
我其实不断在做新作品，创作是自然的事，不设定题目，也没有所谓要突破什么。但我把自己吓了一跳，这两年做了5个新作品，80年代，我刚开始创作，最多也是一年三部。尤其今年的戏，《幺幺洞捌》，以及接下来的《曾经如是》，都是分量蛮重的戏。
《幺幺洞捌》是二战谍战的题材，是很自然发展出来的，我生活在上海，每天都会感受到历史这件事，太多人对这个事很麻木。比如看到一个老房子，好有意思，但什么人住过？他如果和你并存，他在想什么，他的爱是什么?在上海可以这么去联想。这个戏就发生在老的工厂里，倪妮租了这个工厂，写一个二战的小说，她一直好奇这个工厂发生的故事，听到一些声音。
倪妮很快答应演这个戏。因为她一直希望能做一点突破，她开玩笑说，我30岁了，怎么做突破？就想到在舞台上。
她很有才华，态度太好了，好学生，我给她打满分的，她不可能迟到早退，要她做的所有功课，都会做好。这两个角色对任何演员都很困难，科班演员都很辛苦。导演有时候不需要做那么多事，就是陪着她读剧本，她慢慢进入状态。
我的旁白：除了《幺幺洞捌》，12月9日，赖声川最新的戏《曾经如是》也即将在上剧场首演，主演是郝蕾、张杰、屈中恒等。赖声川酝酿了10年，共有4幕75场戏，300多个角色，他在伯克利大学以英文完稿后，再做中文版的排演，会打造“双莲花池”，时间可能会比《如梦之梦》更长。
说明星戏
赖声川：我还是平常心看。一个制作如果严谨，就会懂得怎么去用这个明星，而不是只是你来，有个名字让我冲票房。如果你很珍惜这个演员，你要问她，她要什么。倪妮就希望有一个更好的表演。
她当然希望自己在舞台上有更好的表演，但对不起，这是放第二位的，第一，你先要把工作做好。
我也有很多戏是没有用明星的，比如《隐藏的宝藏》，是上剧场的话剧演员。
说戏剧节的国际化
赖声川：乌镇戏剧节从一个简单的梦想开始，走到了第七届，我们自己也吓一跳它的成长之快。
第一届、第二届邀请节目，挺辛苦的，全世界找，甚至通过自己的人脉——请大来乌镇演出来-哪里？-来中国演出——哪里？乌镇……当时解释起来很辛苦，人家又问，剧场呢？还没盖好。你要人家怎么来？非常艰难的开始。但我一直看好乌镇的潜力，现在已经不用跑了，反过来，大家一直给我们推荐节目，都是最好的团，只要我们邀请，他们会马上拿出最大的努力调整自己的档期，总之，全世界都希望来乌镇。
我们的初衷就是为了让世界打开一扇窗，看中国，也让中国打开一扇窗，看世界。
这是我们最简单的理念。
有没有做到？你就看这一年一年的抢票，我虽然从来不太在乎速度有多快，但想来乌镇的人很多，理由越来越深刻，不是凑个热闹，而是花三到五天，或者全程呆着，他真的是从忙碌的人生中抽出一点时间，有点像闭关，浸泡在艺术、戏剧、美食、水边，做梦。
乌镇戏剧节，对外国艺术家来讲，他很放心，他能找到最好的环境，他们知道，要让中国观众看到、接触到他的作品，从乌镇开始或许是最好的。
乌镇戏剧节有没有“七年之痒”
赖声川：我觉得七年之痒是有的，我们都感觉到了，这是自然的。
某天，宣布某年某月卖票，几点钟，《幺幺洞捌》45秒钟售罄，其他的剧半小时内全部卖完。对这件事，其实我一点都不高兴，我一点也不乐意。我觉得，我们有更大的责任去服务我们的观众，应该是想来的人都能买到票，都能买到合力价位的票，都能享受到乌镇戏剧节，这是我的梦想。那我们怎么去做到？七年之痒，就痒在这儿。
比如巴尔巴的《树》，值得让所有人来看。我们有办法让巴尔巴从40个观众开放到100个观众，这已经是极限中的极限，要不然只能40个人看到。一天只能演三场-拜托拜托，一天演三场-对不起，我们的团，只能一天演一场。
巴尔巴老先生，我跟他认识这么多年，我知道，已经是不能动了。那就演3场，拜托再拜托，观众席变成300人，但也只有300人，但想要看这个戏的人是上万的。那怎么办？我们必须尊重巴尔巴、彼得布鲁克这些大师，但我们还能不能尽量在别的方面更满足大家。所以今年，水剧场能发挥作用了，这个场子大一点，更多人能享受乌镇的气氛，又能看到好戏。
痒就痒在这儿。
赖声川黄磊孟京辉三个人是怎么工作的
赖声川：我们三个人怎么工作的？有点神秘啊。我们三个人，黄磊、孟导和我，工作不同，个性不一样的发起人，我们有一个三人小组的群，你们如果看到这个群在这一年的聊天记录，你们会惊讶，每个戏，都会提出来讨论，包罗万象。
所以，乌镇戏剧节的内容，基本上是三人小组先发一个球，这些球发出去，很多人来帮忙接，合力完成。
但，可能没有太多人知道这件事——可能你会觉得，乌镇戏剧节就是有一个团队在做，最后这三个人的名字就冠上去了，并不是这样。
买不到票有什么推荐
赖声川：嘉年华随时都在，我看到的都很好，来乌镇，感受就可以，感受梦幻的气氛，再带到你的生活里。
乌镇的空间，会发生任何事
赖声川：2014年，我做的秘密演出叫做《梦游》，就是偷偷演的，没有宣传。你听说了，来了，随缘。演员里有黄磊、陈明昊，我们用了一个废弃的宅子，这个地方此后再也没用过，观众经过一些废弃的房子，在半夜，最后还有一碗泡面可以吃，只演了一场。
今年陈明昊的《从午夜到清晨》，从半夜1点半开始演，真的是我觉得开心的事情，这是我们乌镇戏剧节才能干的事情。
我的旁白：陈明昊《从清晨到午夜》，从半夜1点半开始演到早上6点20，这是乌镇戏剧节第一次有了红眼戏剧。他还没有排，总监们就强烈邀约了。这是戏剧节的一个委约剧。德国表现主义作家格奥尔格·凯泽的作品，一个表现主义的剧本，重新进行演绎。晚上演，白天剧场还对观众开放，观众很多的能量，声音装置，表演装置，都会汇聚到晚上，这是乌镇戏剧节后半部分的一个高潮。
说经典文本和《三姊妹》
赖声川：经典剧有两种做法，原汁原味做出来，但现在人似乎不太满足这种做法。昨天我看《三姊妹》，我只有一个疑问，他们的做法难，还是原汁原味的做法难？我觉得都难。但是，如果你不懂原汁原味是什么样子的，你怎么去排像昨天《三姊妹》这样的作品，就像孟导的《茶馆》。
我自己觉得，如果我们对原汁原味不太熟悉，可能不太方便去做巨大的解构。