关于艺术的说说
仔细看了你的话题描述，想了一下，你问的是什么？说说我的理解。艺术是一种主观想象的审美表达，与客观世界相对应。想象和审美是其内容，表达是其手段。这种想象和审美，在善恶判断、心理趋向、情感宣泄等因素的驱动下进行，其产生的意象、画面或故事等，可以是天马行空似的，但仍受现实生活的制约，因为人无法想象毫无根据的东西，同时又是对生活不满足、不满意的创作性突破。而手段，则是多门类的、多技巧的。如门类上有舞蹈、音乐、文学、绘画等等，而每一种门类的使用，都涉及到丰富的技巧。前者和天赋、个人经历、价值观、追求目标等有关，其中最重要的是个人的情感体验，不是简单的说学就可以学会的。后者是为想象和审美的表达服务的，是可以通过训练等方式学到的，甚至学得很不错。我们有时在评价搞美术的人士时会说：这个人是画家，那个人只是画匠。画家的作品，溶入和贡献了个人的审判体验和想象，因而是有灵魂支撑的，而画匠的，则没有这样的灵魂支撑。极善于模仿的，或者经过专门学校培养，对各类画法掌握很多，却缺乏真正想象力的，均可称为画匠。再说明确一点，一个技艺水平很高的工匠，可以把一个书法家的作品维妙维肖的镌刻在石碑上，但他不是书法家。以上是我对什么是艺术及其分界线的理解。关于现代艺术或当代艺术，这些说法，在艺术流派和年代划分上，都有特定含义，而且多有争论，且不管他。我理解你说的是现在出现的许多艺术现象。在艺术圈中，历来相互赞誉或诋毁的事很多，他们之间的这些事或叫好叫坏，只能作为参考，而不能作为艺术价值和水平高低的判断标准。同时也增加了不少新的表现式样，如声光电技术的使用，在夜间和遮光舞台上，可以产生极其逼真的效果。极端的还有被称为“行为艺术”的表达方式等等，有大众或一部分人欣赏，也有其存在和研究的价值。目前，中国有一个奇怪的现象，缺乏真正的文艺批评，也影响到了大众对文艺的欣赏，不利于提高大众的鉴赏水平，也不利于文艺界正确的认识自己。许多轰动一时的东西，往往和商业炒作有关。历史上文艺繁盛时期，都是和正常的文艺批评相伴相生的。十九世纪俄罗斯文学艺术辉煌灿烂，同时也有了别林斯基和车尔尼雪夫斯基等杰出的文艺批评家。艺术圈是一个鱼龙混杂的群体，而对艺术的欣赏，又会受欣赏者的个人偏好所影响。一时不被叫好的，未必今后不被叫好，一时叫好的，也可能迅速被遗忘。被一些人拚命叫好的，也可能是一种社会不良情绪或扭曲心理的反映。有些则和欣赏者的趣味和欣赏水平有关。例如本人喜欢俄罗斯十九世纪现实主义的油画，对印象派的画，则几乎不能欣赏，但我不能说印象派的画不好，只能说我缺乏欣赏水平，也可以说不喜欢，因为他不能给我带来愉悦的感受。因此，对艺术又特别需要一种包容的态度，在出现萝卜白菜，各有所爱时，要懂得包容。但我想，有一个价值标准是共同的，一个时代是否有真正好的的艺术作品，最终要看其留下了多少审美积淀和思想积淀。欣赏归欣赏。可以选择，其价值判断，则需要时间。
已经洗好的照片,你可以使扫描仪,把它扫到电脑里,要是没洗的数码片,也可以通过像机自带的连线,同电脑连接,就可以啦
敬酒一定注意这么几点: 1,敬酒要双手端杯子,要端下1/3. 2,敬酒时要说敬酒词. 3,碰杯时,如果对方是自己的上司,长辈,或是你要求他办事的人,把碰他被子的位置,靠下一些,这是礼貌. 4,喝酒的时候,要先用目光看着对方,等对方先饮,(只要开始喝了)你就可以喝,喝的时候,把头扭向一边做为礼貌,杯子的底不要冲着人. 5,敬酒你必须喝的大于等于他的量,不可以让对方喝的比你自己多.(单次)