书画家的说说
元代四大画家:常熟黄公望、无锡倪瓒、湖州王蒙、以及秀州吴镇。他们虽然出生地点不同，可是他们都到过松江，并且多次相聚，其中黄公望和王蒙都曾在松江向当时著名书画家赵孟頫学习书画。再说松江九峰虽然不高，但风景如画，所以有利他们上山写生，并以此为素材创作出许多佳作来。 加上他们间相互尊重、相互观摩、切磋技艺、探讨画理、甚至合作绘画。从而促使他们不论在绘画的理论上、技艺上都得到共同的提高。所以，他们的许多力作、代表作大都和松江有关。黄公望是赵孟頫的外甥。黄常来松江舅父处玩，不仅欣赏到舅父收藏的名家书画，还跟舅父习书学画，接受舅父的指点和教诲，在松江打下了良好的、扎实的书画基础。 黄的代表作《九峰雪霁图》，就是他晚年在松江的力作、代表作。另-幅代表作,也是他晚年在松江夏氏知止堂填上题记,才算真正完成的。现由故宫博物馆收藏。传至明代,中段被烧毁,前半截被后人称为,现由浙江博物馆珍藏;后半截较长,约为的 二倍长,现由台北故宫博物馆珍藏。 台湾回归祖国之时,也是这件国宝合璧之日。第二号人物倪瓒的晚年,大多是在松江度过的。时间持续二十年。倪画了许多以象征松江、代表松江”九峰三泖”。为题材的好作品。倪黄两位书画大家也是在松江会见后,黄曾化十年功夫,替倪合作完成的。 倪在自已的题词中,称黄为老师。倪和王蒙合作的,在中国绘画史上评价甚高。倪和吴镇也是在松江见面的。在倪的诗集中,就有题赞吴镇山水图的诗篇。可见他俩交往之深,以及观摩、切磋技艺的深度。三号人物王蒙是赵孟頫的外孙,从小跟外祖父学书画。 倪瓒跟他接触最多,多次欢摩王蒙的画,曾称:"叔明(王蒙字)笔力能扛鼎,五百年来无此君。"王在松江为表兄陶宗仪创作的,是以九峰为背景,巧妙地把房舍、竹林、小桥、纺车、石锥、各种农具、禽畜,一一入画,是一幅生动活泼颇有现实主义风格的农家风俗图。另一幅也是在松江为好友袁凯创作的,使袁凯激动得马上赋诗称赞。 王蒙和黄公望不仅相差-辈,还是忘年交,感情笃厚。作为长者的黄公望,曾多次给王蒙修改画稿,使画面更得体,境界更高。王和倪瓒交情也深厚,前面提过的就是他俩合作成功的好作品。关于第四号人物吴镇,手头没有他的资料,不敢杜撰。总而言之,他们四人都是在松江见面而增进友谊的好友,而且都喜欢在九峰三泖中游览,并以它们作图题诗。 而且经常见面,相互探讨画理,交流技艺,讨论创作心得。在这样良好环境下,他们都在原有绘画基础上共同提高,都猛进了一大步,从而促使四人同时成为山水画大家。综合以上所述,四人的成名成家,以及他们的力作、代表作都和松江有关,所以说,元代山水画四大画家的全盛时代在松江。
这到底是想搞学术？还是挖八卦？胃口这么大，明清五百年呐。如果想挖八卦，找文学小说类的搜搜，看看有啥画家轶事、啥风流韵事。美术史里的笑点往往刁钻晦涩，在情境中才效果佳，道行浅点不到。对于历史，大家更关心恶习丑闻，不在意佳话美谈。如果是弄论文，随便一个画家初考涉及的文献就已经相当可观，范畴研究，什么沿革，什么考略，什么补遗都能熬出血来，想一揽子把所有明清书画家的生活打尽，基本没可能。所以还是乖乖的找书单、日记、书信，挖史料，撸文献。比较简单的：明人的旅遊生活 (豆瓣)历代画家评传.清 (豆瓣)中国美术史 (豆瓣) 王朝闻歷代畫家評傳·明 (豆瓣)藝人與藝事 (豆瓣) 这个好像还可以。明清畫家印鑑 王己千和维多利亚-孔达［Victoria Contag］合著。王季迁读画笔记 (豆瓣)中国书画家印鉴款识（上下） (豆瓣)MONGOLIA 施纓姿〈元末明初太湖地區文人畫家群之研究〉找一些类似的论文然后看他们的注释和引用的文献。明清社會文化生態万宝全书下卷。历代画史汇传 - ( 清 ) 彭蕴灿 辑另外鉴藏史研究也是很好的切入点，到了明末清初时期，画家与鉴藏家交往甚密，相互赏画、增画，画家可以在雅集中交流，临摹学习鉴藏家的收藏。如孙承泽、梁清标、安岐、高士奇、卞永誉、宋荦等。可参考谢稚柳的论文。关于明清画史研究可参考：汪世清 汪聪编纂：渐江资料集 1984年版这本资料集中记录了很多新的渐江资料，受黄宾虹《渐江大师事迹逸闻》影响，还增加了题跋和杂记。汪世清整理过很多明清画家的生平考，博闻强记，谙熟善本，汪先生一生有很多美术史论著，包括生卒考一类约 200 余篇，家中还保存他亲手抄录的善本书籍 ( 如龚贤《草香堂集》、黄生《一木堂诗稿》) ，整理辑录的文献史料亦不下 140 余种。参考：薛永年〈文献钩沉著汗青——汪世清的画史研究与文献学〉吕少卿〈渐江书画交游考略〉中的史料几乎都是来自《渐江资料集》这大概属于地域研究。再举个例子：〈晚明名妓画家林雪西湖游踪及创作考〉李娜林雪与杭州儒商汪汝谦有很厚的情谊，与当时文坛名士董其昌、陈继儒、李流芳、曹学佺、张联芳等人都有直接或间接的交往，而她的踪迹也是在男性文集中才得以一窥。比如林雪「一诣武林便还三山」的原因是从汪汝谦的诗句中揣测的：这篇论文有 56 条注释，涉及的文献还算是少的。林雪的生平可参考：《美术史与观念史 Ⅶ 》〈 林雪：一位明末名妓畫家的生平與藝術〉 117 黃書梅 美术史与观念史 1-12 册目录一般通史类画史主要以传记体记载画家的生平、师承、擅长和艺术成就，但明代很多都是著录体、汇编体、题跋体、日记体、笔记体等关注画作本身的史籍，在数量和篇幅上远多于关注画家本人的著作。关注明代画史中主要以画家为中心的通史类和断代的有：韩昂的《图绘宝鉴续编》一卷、《画史会要》- ( 明 ) 朱谋垔撰五卷、李开先的《中麓画品》一卷、《吴郡丹青志》一卷 ( 王穉登 ) 等。例中共八卷，但关注作品的史籍则数不胜数，且之后作品鉴赏逐渐成为了画史的中心。清代笔记体画史随着宋代笔记体文学的繁荣而产生，周亮工《读画录》即是如此，全书记载了当时与作者交友的画家的事迹与作品，类似的还有盛大士的《溪山卧游录》、钱泳《履园丛话》等。以特殊群体画家为主题的画史有专门记述女画家的《玉台画史》、胡敬的记述画院画家的《国朝院画录》、描述江南绘画的《于湖画友录》等。而画家的生平、生活习性则是在浩如烟海的文献中拼攒推演出来的。以上仅限参考。
我在中藏联盟网看到过他的简介，你也可以自己去这个收藏界的专业网站看看，崔先寿名真硕，号源真山人，三寿堂主，室名《真硕斋》。一九四八年生于烟台市。中国画新写意画风的开拓者。崔先生的寿桃绘画，早在上世纪八十年代就蜚声画坛，名扬海内外。现任中国画研究会研究员，上海民族画院院士，中国书画研究院院务委员，中国艺术家学部委员，中国书画艺术委员会委员，国务院管理局老干部画院艺术参事，中国国家书画院副院长等职。 本回答被提问者采纳
崔先寿，男，名真硕，号源真山人，三寿堂主，室名《真硕斋》。一九四八年生于烟台市。中国画新写意画风的开拓者。崔先生的寿桃绘画，早在上世纪八十年代就蜚声画坛，名扬海内外。现任中国画研究会研究员，上海民族画院院士，中国书画研究院院务委员，中国艺术家学部委员，中国书画艺术委员会委员，国务院管理局老干部画院艺术参事，中国国家书画院副院长等职。
崔先生自幼师承家训，承受良好的启蒙教育。在众多名家教授指导下，对民族绘画进行了认真系统的研究。师承自然，在纵向继承与横向借鉴的交叉点上，发现了自己，发展了自己，展现了“雄健烂漫亲切动人，取质传情”之新表现主义画风。被诸多媒体称为中国寿桃绘画艺术的巨擘。
崔先生曾出版有《国画家崔先寿》画集，2005年由天津人民美术出版社出版了由著名美术评论家，教育家陈兵（冰）先生编著的高等美术院校教材《比较中的寿桃绘画艺术》专著，专著重点全面论述了崔先生的寿桃绘画艺术特色，并以比较的特有评论手法将崔先生的寿桃艺术与国内外各历史时期的绘画大师的寿桃艺术和发展进行全面的比较分析。从理论上、学术上作了透彻论述，充分肯定了崔先生的寿桃绘画艺术和其学术价值及社会价值，社会影响巨大。陈兵（冰）先生另一部为崔先生撰写的《寿桃绘画技法研究》也将面世。
崔先生的寿桃作品被国际友人视为收藏与馈赠的佳品。广泛流传到香港，台湾，日本，欧美，东南亚等地， 在国内更被视做福寿象征，成为给长辈祝寿，为亲朋祝福个人收藏之珍品。《福寿万年图》《仙桃》《仙宝》分别被人民大会堂，中南海等馆所收藏，《寿玉桃》被前法国总统希拉克收藏。
崔先生的传略被刊入《中国当代艺术界名人录》《当代中国书画名人图录》《当代中国画家宝鉴》等几十家典籍书刊。中国书画报，美术报等数十种报刊，杂志，都以其相应篇幅做过详尽报道。尤其美术报连续三期六个整版通篇全面予以报道。
崔先生在诗，书，画三方面都各有所长和建树。
崔先生的寿桃绘画艺术风格新颖，笔墨精微，巧趣相生，秀润清涵，昭示出了中国画博大精深的内涵。把中国画从传统推向现代，反映了新时代的风采和要求，终于成为与西方现代艺术直接对话的新表现主义的画家。
其作品古朴清新、笔墨精微、巧趣相生，使画面灵动颖脱、秀韵清幽，力求通过精微的笔墨形象，来昭示中国画博大精深的内涵。尤其寿桃作品有一种清逸淡雅的艺术风格，重视画的气韵主张，追求画外之情感、意境、韵味。在画面气势、格调与境界上，笔精墨妙，绘出一幅幅有笔意笔痕，有骨有肉，有重轻和浓淡的变化作品。再者其寿桃绘画形成以纂隶为主，行草为辅，朴拙多趣，巧变不竭，神气变幻，意象万千的独特的笔墨形式结构，他又长于泼墨，泼彩，破用而生韵，生发若有若无。他成功地实现了由线到面的潜在转化，巧妙的融入了西方印象派后新视觉与技法，同时着重对外轮廓进行几何形概括赋予静止的轮廓以韵律感，也加强了物象的几何趋势，推进了形体单纯化与变形，简化了形体，寓“妙在似与不似之间”于动人心目，发人想象的新体异态的艺术变形之中。并且崔先寿绘桃技法上不用勾线填色的形式造型，完全用墨或色渲染而成，实现了由线到面的潜在转化，既突出主体最具特性的美感，又进行大胆地夸张、变形、意象化处理。
巧妙地融入了西方印象派后新视觉与技法，重点突出了光与色彩的表现，桃形明暗处理得体，色泽与质感都很生动诱人，枝叶仍以金石意味十足的线条为表达语言，墨法上更注重明暗浓淡变幻，力度感强。设色更为大胆亮丽，布局充满动态与活力，画面有一种雄健恢弘的气势与富丽美，富于现代感与装饰性。其寿桃题画诗80余首，清新而意涵。在2010年7月大众文化杂志上全文刊登发表。其书法从众多名家中汲取营养，形成了自己的特点和面貌。